ARTandYou.ru - Арт рынок - Арт-рынок: проблемы аутентификации.
Опубликовано: 29.08.2018
Карцева Екатерина Александровна
Московский Международный УниверситетАрт-рынок по сравнению с любым другим рынком занимает совершенно уникальную позицию. Арт-рынок более чем какой-либо другой подвержен различного рода махинациям, подразумевает низкую прорачность и трудность с легитимным заключением сделки. Во-первых, материальная ценность произведения искусства напрямую связана с его художественной ценностью, которую не так просто заключить в объективные рамки. Во-вторых, арт-рынок предполагает торговлю оригиналами произведений искусства. Поэтому ключевую роль в формировании цен и движении арт-рынка играет атрибуция произведений искусства или определение их подлинности.
Одним из главных источников, подтверждающих подлинность произведения искусства является Catalogue Raisonné. (Каталог включает все работы, когда-либо созданные художником к моменту издания. Авторами каталога являются общепризнанные эксперты по творчеству художника, опирающееся на результаты многолетних исследований. В каталоге указываются детали каждого произведения - провенанс, размер, текущее состояние, внешние публикации данного произведения, его фотография или отсканированное изображение. Каталог также может включать образец подписи художника, в том числе ее изменения в течение жизни и прочие пометки; краткую биографическую справку).
На рынке западного искусства сложилась парадоксальная ситуация. Атрибуцией произведений искусства там занимаются различные специализированные организации, как правило, фонды того или иного художника – The Andy Warhol Foundation, The Estate of Jean-Michel Basquiat, The Keith Haring Foundation, The Foundation Alberto et Annette Giacometti и т.д.. Если фонд не устанавливает подлинности произведения искусства, что по сути обесценивает данное произведение, его владельцы обращаются к юристам с целью оспорить данное решение. В 2012 году The Courtauld Institute of Art in London запланировал научную дискуссию по определению подлинности около 600 работ Фрэнсиса Бэкона, но за неделю до начала конференция была отменена по причине «возможных судебных процессов». А Фонд Альберто и Аннетт Джакометти судится с коллекционером, по причине того, что работа из его коллекции не будет включена в Catalogue Raisonné . Судебное дело может растянуться на годы, где на одну только оплату судебных издержек уйдут тысячи долларов. Хотя большинство судебных процессов, как правило, заканчиваются в пользу экспертов, они все же находятся в большой зоне риска. В случае негативного для них исхода суда с них могут взыскать до нескольких миллионов долларов. Любая незначительная оплошность или упущение в процессе аутентификации могут послужить зацепкой для разбирательства. Даже то, что искусствоведы, могут потребовать с владельца произведения подписать соглашение о том, что последний не подаст в суд в случае отрицательного для него заключения, не дает сто процентной гарантии. Так истец в деле против The Andy Warhol Foundation уклонился от подписанного им ранее отказа о предъявлении претензий, обвинив организацию в монополизме.
Низкая прозрачность и ликвидность арт-рынка, сложность определения инвестиционной перспективы, трудности связанные с легитимным заключением сделки и прочие риски инвестирования в произведения искусства. Читать далее.
В результате фонды, чтобы защитить мнение своих экспертов вынуждены либо расширять страхование своей ответственности, что может подразумевать уже миллионы долларов, а то и вовсе прекращать выдавать атрибуции. Как в случае с The Pollock-Krasner Foundation, которая перестала атрибутировать произведения искусства в 1996 году. Сегодня не существует экспертного совета обладающего юридическим правом атрибуции таких художников как Рой Лихтенштейн, Энди Уорхолл и Джэксон Поллок. Абстрактный экспрессионизм особенно часто фигурирует в делах о мошенничестве, так как его подделать существенно легче нежели работы старых мастеров. Так, следствие по делу Глафиры Розалес принимает все более серьезный оборот.
Эксперты вынуждены искать способы выхода из ситуации и идти на определенные уловки. Сегодня все более распространенной тенденцией становится не издание печатного Catalogue Raisonné, а выпуск его онлайн версии, которая является не законченным, а модифицируемым трудом, который труднее привлечь к ответственности.
Мотивация коллекционеров, возбуждающих дела, понятна. Выложив существенную сумму за произведение искусства, оно, не попав в Catalogue Raisonné, существенно теряет свою стоимость. С другой стороны, большое количество подобных дел вынуждает закрывать и упразднять ведомства атрибутирующие работы художников или выпуск каталогов соответствия, что в свою очередь открывает широкие возможности подделки произведений для мошенников. Это же влияет и на арт-рынок в целом. Кому захочется покупать произведение, аутентичность которого подтверждается лишь электронным каталогом, из которого то можно удалить одним нажатием мыши?
С другой стороны данная тенденция стимулирует покупателей обращать внимание на работы современных художников, подлинность которых может быть подтверждена самими авторами. Отчасти, именно этим объясняется популярность современного китайского искусства в Азии. Китайский менталитет еще менее склонен доверять экспертам, полагая, что те заинтересованы и находятся в сговоре с продавцом или дилером.
В статье использованы материалы International Foundation for Art Research http://www.ifar.org
Текст подготовила: Карцева Е.А. кандидат культурологии.