- Медаліст Академії мистецтв
- Європейське пенсіонерство - Німеччина, Італія, Франція
- Фронтові замальовки і пейзажі старої Москви
- Просвітницький центр Василя Полєнова
У Асил Поленов захоплювався живописом з дитинства. він закінчив академію мистецтв з Великою золотою медаллю, подорожував по Європі, вивчаючи різні школи і стилі живопису і відвідуючи безліч музеїв і картинних галерей. Художник довго шукав свій напрямок - і вже в зрілому віці став відомим як пейзажист і майстер жанрового живопису. Завдяки картині «Московський дворик» Полєнов став родоначальником «інтимної живопису», а його картину «Христос і грішниця» придбав для своєї колекції імператор Олександр III.
Медаліст Академії мистецтв
Василь Полєнов народився в Петербурзі в багатодітній дворянській родині. Його батько Дмитро Полєнов - секретар Російського археологічного товариства - вивчав літописи і історію, захоплювався мистецтвом. Мати Марія Полєнова (уроджена Воєйкова) брала уроки живопису у художника Карла Брюллова . Завдяки портретам її пензля відомо, як виглядав Василь Полєнов в дитинстві. Батьки підтримували в своїх дітях інтерес до мистецтва і наймали їм педагогів з Академії мистецтв. Павло Чистяков, в той час ще студент Академії, навчав рисунку та основам живопису Василя і його молодшу сестру Олену. Чистякову вдалося закласти в юнакові осмислене ставлення до творчості: «Не подумавши, нічого не починати, а почавши, не поспішати», - радив він.
Василь Полєнов із задоволенням навчався живопису і хотів вступити до Академії мистецтв. Однак його батьки наполягли на отриманні класичної університетської освіти. У 1863 році, після закінчення гімназії, Василь Полєнов надійшов разом з братом Олексієм на фізико-математичний факультет Петербурзького університету. Однак незабаром залишив університет і став займатися тільки живописом. Він відвідував вечірні класи при Академії мистецтв, навчався малювання, анатомії, будівельному мистецтву, геометрії та історії витончених мистецтв. У 1867 році Василь Полєнов закінчив учнівський курс і отримав срібні медалі за малюнки і етюд.
Василь Полєнов. Воскресіння дочки Яіра. 1871. Державний Російський музей, Санкт-Петербург
Ілля Рєпін. Воскресіння дочки Яіра. 1871. Державний Російський музей, Санкт-Петербург
Пізніше художник все-таки вирішив закінчити університет: він вступив на юридичний факультет і в 1871 році успішно захистив дисертацію по темі «Про значення мистецтва в його застосуванні до ремесел». В цьому ж році Поленов отримав найвищу нагороду - Велику золоту медаль - за картину «Воскресіння дочки Яіра». Цю ж тему готував його однокурсник Ілля Рєпін , Він теж став медалістом. Також художники отримали право на закордонну пенсіонерського поїздку на шість років.
Європейське пенсіонерство - Німеччина, Італія, Франція
В цей час Василю Поленову було вже 27 років, проте з художньої «спеціалізацією» він поки не визначився. Тому під час закордонного стажування він часто бував в музеях. У Німеччині Поленов вивчав мистецтво німецьких художників - Карла Пілоті, Габріеля Макса, Арнольда Беклина, Ганса Макарта. Як згадував художник, їх роботи діяли на нього як «сп'яніння опіумом». Полєнов відвідував лицарські замки і робив там ескізи - по ним він пізніше написав картину «Право пана», яку купив Павло Третьяков за великі гроші і навіть не торгуючись.
Після Німеччини Поленов відправився в Неаполь, Венецію і Флоренцію.
Це враження художника відбилося в його картині «Італійський пейзаж з селянином». В Італії зародилася дружба Полєнова з меценатом Савою Мамонтовим і членами Абрамцевского гуртка . Художник брав участь в їхніх виставах і концертах, дискусіях і карнавалах. Заняття живописом відступили на другий план: «Я потрапив в таку круговоротную струмінь, що абсолютно закрутився в суєті мирській, а про своєму власному аскетичному подвиг і забув». Пізніше Поленов не раз бував в Абрамцево - в підмосковній садибі Мамонтова .
Василь Полєнов. Право пана. 1874. Державна Третьяковська галерея, Москва
Василь Полєнов. Злива. 1874. Державна Третьяковська галерея, Москва
Великий вплив на творчість Полєнова зробила поїздка по Франції. Паризькі художні школи і стилі живопису захоплювали і надихали живописця. Тут він ближче познайомився з представниками барбізонської школи, побачив картини пейзажиста Каміля Каро. Під впливом барбізонців Поленов створив картину «Злива» в сірій гамі, як згадував художник - він написав її «для себе, для відпочинку». Однак полотно дуже сподобалося Івану Тургенєву , З яким художник познайомився там же, в столиці Франції.
За порадою художника Олексія Боголюбова, навколо якого в Парижі утворився своєрідний гурток, Василь Полєнов слідом за Іллею Рєпіним відправився на північ Франції - в Нормандії, в невелике місто біля моря Вёль. Тут Поленов прожив кілька місяців і написав безліч пейзажів: «Білий кінь», «Нормандія», «Старі ворота. Вёль »,« Етрета. Нормандія »і багато інших.
Фронтові замальовки і пейзажі старої Москви
За два роки до офіційного закінчення закордонної поїздки, художник почав клопотатися про дострокове повернення на батьківщину. В Академії мистецтв він представив дві картини - «Право пана» і «Арешт гугеноткі» - і 50 паризьких етюдів. За свої роботи Поленов отримав звання академіка.
Відразу після повернення в Росію Василь Полєнов відправився добровольцем на сербсько-турецький фронт. Свої військові враження художник відобразив в етнографічних типах, архітектурних замальовках, сценах з бивуачного життя - ці ілюстрації з поля бою публікував журнал «Бджола». Художник не створював батальних полотен. У листі до російської співачці Марії Климентове-Муромцева він писав: «Сюжети людського знівечення і смерті занадто сильні в натурі, щоб бути передання на полотні, по крайней мере, я відчуваю ще в собі якийсь недолік, не виходить у мене того, що є в дійсності, там воно так жахливо і так просто ».
Василь Полєнов. Московський дворик. 1878. Державна Третьяковська галерея, Москва
Василь Полєнов. Бабушкін сад. 1878. Державна Третьяковська галерея, Москва
Василь Полєнов. Зарослий ставок. 1879. Державна Третьяковська галерея, Москва
У 1877 році Василь Полєнов, як і хотів, оселився в Москві. Натхненний видами старої столиці, він почав працювати над полотном «Постриг непридатною царівни». Картина так і не була написана, але Поленов створив замальовки кремлівських соборів і старовинних теремів, навчився писати давньоруські інтер'єри. Етюд з Спаса на Пісках ліг в основу пейзажного образу старої Москви - картини «Московський дворик». З нею Василь Полєнов дебютував на виставці Товариства передвижників 1878 року. Однак самому художнику полотно не подобалося, і він нарікав на те, що не приділив картині більше уваги: «На жаль, я не мав часу зробити більш значною речі, а мені хотілося виступити на пересувну виставку з чимось порядним, сподіваюся в майбутньому заробити втрачене для мистецтва час ». Однак «Московський дворик» мав величезний успіх у критиків: робота виділялася на тлі подвижницької естетики особливої поетичністю і елегійні тургеневским настроєм. У виставках також брали участь картини Полєнова «Бабусин сад» і «Зарослий ставок».
Просвітницький центр Василя Полєнова
У 1881 році Василь Полєнов почав роботу над картиною «Христос і грішниця» - першої з майбутнього циклу про життя Христа. Художник хотів «створити Христа не тільки майбутнього, але вже прийшов в світ і здійснює свій шлях серед народу». Разом з мистецтвознавцем Адріаном Праховим і промисловцем Семеном Лазарєвим він відправився на Близький Схід. Мандрівники побували в Туреччині, Єгипті, Палестині, Сирії та Греції. Полєнов надихався яскравими східними пейзажами і строкатими одягом місцевих жителів. Етюди, привезені з поїздки, Павло Третьяков купив прямо з виставки передвижників в 1885 році.
Однак перша поїздка по Близькому Сходу відвернула художника від початкового задуму, і його замальовки до задуманої серії про життя Христа відношення не мали. Тому Поленов відправився на пошуки натури в Італію. Там він створив ескізи до полотна «Христос і грішниця». Художник робив начерки олівцем, олією, вугіллям. Саму картину Поленов писав в 1886-1887 роках в кабінеті Сави Мамонтова. Вперше ця робота побачила світ на XV Пересувний виставці. Там картину купив Олександр III. Імператор випередив Павла Третьякова, який вже вів переговори з Полєновим про покупку полотна.
Василь Полєнов. Христос і грішниця. 1888. Державний Російський музей, Санкт-Петербург
Василь Полєнов. Вид на Оку з східного берега. 1898. Тульський музей образотворчих мистецтв, Тула
Давно мріючи про «будиночку на березі Оки ... де буде музей, галерея і бібліотека», Василь Полєнов на початку 1890 року придбав стару садибу. На її місці за кресленнями самого художника побудували будинок. Він, як і задумував автор, став важливим просвітницьким центром. Тут оселилася родина Полєнова, розмістилися музей і картинна галерея , В якій висіли картини самого художника і його численних учнів: Костянтина Коровіна , Ісаака Левітана , Іллі Остроухова та інших. В околицях села Бёхово Поленов побудував дві школи, а також діораму для селянських дітей - кругосвітню подорож в картинках у вигляді маленького світлового театру.
У 1905 році Поленов завершив роботу над картинами євангельського циклу. Полотна виставляли по всій Росії, і вони мали великий успіх.
Після Жовтневої революції Василь Полєнов продовжив свою просвітницьку діяльність: самостійно водив екскурсії по садибі, працював з селянської молоддю, організовував театральні гуртки, викладав дітям основи живопису. Чи не закинув художник і творчість - в 1919 році він написав картину «Розлив на Оці». Критики визнавали її однією з кращих в пізній творчості Полєнова. У 1924 році в Третьяковській галереї була організована персональна виставка художника - в честь його 80-річчя. А через два роки Поленову одному з перших присвоїли звання народного художника РРФСР.
У 1927 році художник помер в своїй садибі.
Спогади Костянтина Коровіна про Василя Полєнова.
Коротка історія промислу.
Якщо людина мистецтва будує будинок, в якому збирається жити сам, зазвичай виходить щось цікаве.