Сольний «Крик»

  1. «Спасибі вам за сльози на наших очах»
  2. Ситий голодного не грає
  3. Мельник-старший: художник без рук
  4. Доторкнутися до Товстоногова
  5. Довідка «2000»

Крик збожеволілого героя звернений до людей, Богу і
самому собі (моноспектакль «Гріх»)
// ФОТО З АРХІВУ МИХАЙЛА МЕЛЬНИКА

Ольга БОГЛЕВСЬКА

В кінці минулого року в історії вітчизняної культури стався унікальний випадок - статус академічного привласнили театру одного актора. І адже заслужено: дніпропетровський муніципальний театр одного актора «Крик» - культурний феномен України. Придбати квиток день в день, прорватися крізь аншлаг практично неможливо, якщо тільки ви не приїжджий - для таких резервують декілька місць.

Постановки «Крику» йдуть в Будинку архітектора, де театр - орендар квадратних метрів знаходиться на пташиних правах. Зайди сюди в будь-який вечір перед спектаклем - картина одна і та ж: черга до каси, майже суцільно з молоді, ввічлива і тиха, зміїться по всьому фойє. Квитки розкуплені за місяць до вистави, але люди таки сподіваються потрапити в зал для глядачів. Який занепад театрального мистецтва, яка закоцюрбленість людських сердець? Не бувати такому, поки існує театр Михайла МЕЛЬНИКА - його засновника.

Крім того, що Мельник відповідно до жанру завжди виходить на сцену один, він, володіючи всіма основними театральними спеціалізаціями, поодинці створює спектаклі від початку до кінця: сам пише інсценівки (як правило, на основі класичних творів), сам ставить спектаклі як режисер , знаходить до них музику і готує сценографію. Сам гримується і підбирає костюми. Своїми руками робить реквізит, декорації і театральну машинерію. Не вміє, мабуть, тільки справлятися зі зварювальним апаратом. І навіть на сходинки до ганку Будинку архітектора народний артист України, лауреат Шевченківської премії власноруч поклав шорстку плитку, щоб убезпечити своїх глядачів від неприємностей під час ожеледиці. Щоб людям хотілося йти в театр!

«Спасибі вам за сльози на наших очах»

Популярність «Крику» дивовижна ще й тому, що тут аж ніяк не розважають. Більшість з 12 поставлених вистав - історії глибоко драматичні, екзистенційні, що діють на психіку глядачів як електричний струм. Герої, зіграні Мельником, завжди приречені на фатальні обставини і наділені неабиякою часткою огидно, яка по ходу сюжету, як не дивно, являє і світлу сторону.

За умовний загальний знаменник тут можна взяти відчайдушну репліку героя повісті Достоєвського «Лагідна», що стала основою спектаклю «Mollis»: «Річ у тім: тут іронія, тут вийшла зла іронія долі і природи! Ми прокляті, життя людей проклята взагалі! »Тому лиходії у виконанні Мельника, будь то маніяк з« Парфумера », звідник Гумберт з« Лоліти », ревнивець-кілер з« Табу »за мотивами« Крейцерова сонати »або ж синовбивець Тарас Бульба з« кари », постають не такими вже лиходіями а скоріше пішаками в шаховій партії між силами добра і зла. І кожної своєю роботою засновник «Крику» торсає твою душу, пробуджує дрімає, незручний в побутовому житті інстинкт співчуття. Прісні або приємні, як тепла водичка, сюжети режисерові нецікаві.

Від титульного вистави театру - постановки «Гріх» за мотивами новел Михайла Коцюбинського «Intermezzo» та «Що записано в книгу життя», за яку Михайло Мельник в 2007 р отримав Шевченківську премію в галузі театрального мистецтва, в 2005-му - перше місце на міжнародному театральному форумі «Золотий витязь» в Мінську, мороз по шкірі. І ця постановка відрізняється від інших потужним публіцистичним посилом. Притому що в першій, сатиричної, частини вистави герой, який втік з психіатричної лікарні бомж, відверто смішить публіку і, як написали б в рецензії років сорок тому, «викриває правлячий режим» - влада сучасної України.

Рушивши розумом блазень гороховий перемежовує своє нескладне бурмотіння актуальними політичними анекдотами і їдкими зауваженнями на адресу співвітчизників, запаскудили рідну землю, наділяє їх характеристиками, як то «європейці драні». Багаття народного депутата, який в дикому уяві персонажа прийняв вигляд городнього лякала. Нарешті, жорстко критикує текст національного гімну: «Та курчата в яйцях дихнути, если в хаті співати про смерть! Тільки ляжеш, только закрив очі, як тут тобі хором: «Ще не вмерла! ..» Доспіваємось до того, что один на говерлі буде співать, сідіть недобитих ... Треба мінять слова. Написати, відправіть гаранту ... »Всі сміються. І під цей сміх Мельник починає обростати глядачів другою історією - життя, точніше, смерті не потрібною нікому, а особливо самої себе, баби, яку рідний син, знавіснілий від злиднів, викидає на мороз, позбавляючи сім'ю від зайвого рота.

У міру того як спектакль наближається до фіналу, в напівтемряві камерного залу наростає напруга. Сто п'ятдесят дорослих людей - і все або витирають сльози, або стримують плач. Самі пронизливі моменти посилені яскравими сценічними прийомами. Звучить траурна симфонічна музика; розмірений стукіт каменів в містичному вікні-калейдоскопі ніби наближає неминучу розв'язку; в символічному колодязі закипає вода: навіть природа обурена варварським вчинком людини.

«Що, гріх? Так вся земля в гріху! А наша бідність - це НЕ гріхі сітіх? »- риторично запитує герой. Мати, заживо поховані під горою передвиборних листівок з обіцянками земного раю, в результаті і виявляється батьківщиною, Україна.

При всій гострої громадянськості вистави Мельнику вдалося зробити найважчу річ - не допустити в ньому фальшивого пафосу. «Спасибі вам за сльози на наших очах», - зізнається глядачка в одній з книг відгуків. Таких книг у театрі списано вже 14. І на кожній сторінці - «спасибі», «дякую», «дякую» ...

Ситий голодного не грає

- Я люблю справжні почуття, - починає розмову Михайло Васильович за столиком у дніпропетровській кав'ярні, де ми зустрілися заради інтерв'ю. - Не можна говорити про справжнє кохання, ніби розповідаючи анекдот. Часто ми бачимо такий анекдот в театрах, коли на сцені йде «Ромео і Джульєтта», а глядачі, замість того щоб плакати, сміються. Це ж не мистецтво, це знущання.

Мельник пригощає мене шоколадом, собі ж замовляє тільки каву. У день, коли в його театрі йде «Гріх», артист не торкається до їжі.

- Я не можу грати голодної людини, будучи ситим. Потрібно все робити чесно. Хто його знає, може, в залі для глядачів сидить майбутній президент країни. І ось під час вистави у нього в свідомості клацне якийсь тумблер, і людина по-іншому подивиться на світ. І, може, він стане президентом з чистими руками.

Від 54-річного артиста важко відвести очі: притягають особиста чарівність і почуття гумору, завдяки якому Мельник тримався на плаву в самі безнадійні для себе роки. Зараз штат «Крику» складається з дев'яти осіб: крім хедлайнера, в театрі, як в будь-якому іншому, трудяться освітлювач, звукооператор, касир, інші техпрацівники.

Але був час, коли Мельник сам випилював з фанери сидіння для глядачів, особисто роздавав перехожим запрошення на перший моноспектакль - «Гайдамаки» за драматичною поемою Тараса Шевченка. 23 роки тому Михайло пристосував під театр надану йому кімнату в музеї комсомольської слави. Для артиста, який не мав тоді в Дніпропетровську ні кола ні двора, кімната служила і репетиційної базою, і місцем ночівлі.

На переломі 80-х - 90-х, коли ще не знецінилися від нескінченного цитування фрази «Все, що не вбиває мене, робить сильнішими» і «Роби що має, і будь що буде», Мельник, сам того не усвідомлюючи, діяв саме згідно з цими принципами. Молодий професійний актор, селянський син родом з крихітного села Беєве-Комуна на Сумщині (зараз зниклого з лиця землі) добровільно залишив службу в українському музично-драматичному театрі ім. Шевченко, куди приїхав працювати за розподілом. Місце було не те щоб жертва та почесне, але відносно стабільне. Інші майбутні корифеї грузнуть в такій стабільності навіки.

Однак Мельник відмовився від неї, не бажаючи, за власними словами, ставати знаряддям в руках бездарних режисерів. Все, що було у нього тоді, - професія, отримана в столичному інституті ім. Карпенко-Карого, фактурна зовнішність і фанатичне бажання зробити свій театр з виставами на українській мові, позбавлений тужливих акторських інтонацій, без вульгарних рушнички, глечиків, вишиванок. Театр-альтернативу на противагу закостенілим традиціям.

Спочатку госпрозрахунковий театр-студія Мельника приносив мізерні гроші - до мистецтва чи було городянам в 90-е? Артист ледь заробляв собі на шматок хліба. Пропонував людям безкоштовно подивитися виставу - а у відповідь замість усмішки іноді отримував образи. Назавжди запам'ятав, як незнайома жінка на вулиці жбурнула назад протягнути запрошення з криком «Бандерівець!» - тільки лише тому, що почула з вуст Михайла українську мову, рідкісну тоді в Дніпропетровську. Артистові не раз в розпачі хотілося все кинути. І тільки через чотири роки, в 1993-му, театр взяли під крило міська влада.

- Зараз театру надали статус академічного - вище в Україні просто нема куди, - каже Мельник, - але співробітники ще не відчули себе в іншій якості. «Нову», підвищену, зарплату ми поки не встигли отримати (розмова відбулася в середині грудня. - Ред.). Хоча в нашій країні я вже нічому не дивуюся.

Пам'ятаю конфуз, який стався під час вручення мені державної премії ім. Леся Курбаса (Мельник був її першим лауреатом. - Ред.). Коли прийшла звістка про нагороду, я на радощах замовив банкет в Києві, розраховуючи оплатити його за рахунок премії. І ось вручають пам'ятну медаль ... А гроші? А в Міністерстві культури грошей немає. Зараз смішно згадувати, але тоді було не до гумору: витратився в столиці, добирався додому на попутках. Премію ж прислали тільки через півроку.

Мельник-старший: художник без рук

- Як на мене дуже важко міряти світ, - резюмує Михайло Васильович. - Приходять делегації, цікавляться: «А як вам вдалося? ...» Але я не хочу, щоб мене вважали таким собі зразком, щоб ще хтось проживав таку ж важку життя. Тому своїх дітей я не посмів залучити до акторську професію. Син вчиться на архітектора, а у доньки-школярки проявився талант до малювання. Я переконаний, що в ній живе душа мого батька, художника з народу.

Саме від батька Михайло успадкував гордий характер, завидну цілеспрямованість, прямоту у висловлюваннях. Якщо хтось із глядачів шарудить фантиками або перешіптується (правда, таке буває вкрай рідко), може зупинити спектакль і рубонути повітря фразою: «Марш звідси!»

Мельник-старший, біографія якого заслуговує, їй-богу, голлівудській екранізації, теж не терпів принижень. І все ж любові до людей в ньому було набагато більше, ніж образ. До війни сільський музикант і майстер з виготовлення скрипок, він повернувся з Великої Вітчизняної повним інвалідом - обидві руки ампутовані по лікоть, сліпота на одне око і відсутність слуху: в руках у солдата, дивом залишився в живих, розірвалася міна.

Для Михайла ж, молодшого з чотирьох дітей в сім'ї, батько був найкращим на світі. Йому заздрили здорові односельці. Глава сім'ї заново пристосувався робити всю сільську роботу - косив, сіяв, носив воду, доглядав за живністю. Знижки на інвалідність, поблажок собі не робив. Не міг допустити, щоб його подвір'ї виглядало гірше сусідських.

Мед, зібраний на власній пасіці, Мельники возили продавати в місто. На виручені гроші купували - і це ще одне диво - пензлі, фарби, папір. Василь Андрійович сам навчився малювати! Прикріплював до культу спеціальний бандажік, до нього - олівець або кисть. З-під калік рук виходили затишні сільські пейзажі, портрети Тараса Шевченка, поезію якого художник дуже любив.

- У дитинстві я часто їздив з батьком, - згадує Мельник-молодший. - звалювати за допомогою мами 15 - 20 кілограмів меду на плече і - пішки сім кілометрів до станції. Малював батько не заради виставок. Господи, ну які тоді виставки! Картини писав в основному, щоб сім'ю прогодувати, на замовлення, так як слава про незвичайну живописця розійшлася далеко. Бувало, зранку йому замовляють картину, а до вечора вона готова.

Батько створив не менше двох тисяч картин. Але у мене збереглися лічені екземпляри - майже всі роботи так і залишилися у покупців. Невелика колекція є в краєзнавчому музеї райцентру Долина Сумської області і в школі села Московське, де я вчився.

Не хочеться тримати ці картини далеко від глядачів. Потрібно, щоб люди бачили, на що здатна людина, здивувалися цьому титанічній праці. Я робив виставку батька в фойє Будинку архітектора, і резонанс був хороший. Відвідувачі продовжували йти, і коли виставка закінчилася, дивувалися, де ж картини. А я ж не можу влаштувати постійну експозицію - у театру немає свого приміщення. Один хлопець, явно петеушник, ходив три дні поспіль: «Ви мене вибачте, але мене переклинило. Це людина, не маючи рук, стільки зробив ?! А я ж тільки горілку пити вмію. Тепер я в житті її не спробую ... Навіть про пиво забуду ».

Доторкнутися до Товстоногова

Чудовий оповідач історій з життя своєї і літературних героїв, Михайло Васильович - культова персона в місті. Однак до почестей він ставиться спокійно. Отримавши всі можливі в Україні найвищі професійні регалії, артист і не думає відгороджуватися від глядачів китайською стіною слави. Може обійняти на вулиці незнайому дівчину або хлопця, які, побачивши кумира здалеку, розпливаються в щасливій усмішці.

Михайло Мельник:

- Ну а що робити, якщо бачу, що вони цього потребують! Якщо людина підбігає до мене зі словами: «А можна до вас доторкнутися?» Я ж розумію це стан душі! Я не забув, як мені самому хотілося доторкнутися до великого Товстоногову. Якби не він, я б не став тим, ким є зараз.

Будучи на третьому курсі, я подивився «Історію коня» в постановці БДТ, гастролював тоді в Києві. З театром приїхав сам Товстоногов. І все як рвонули ... Я дивився виставу, стоячи на балконі Театру ім. Франко на одній нозі, - іншої не було куди ступити. І настільки мене вразила «Історія ...», відбиток такий залишила назавжди - мої нинішні вистави за образного ряду з нею перегукуються, - що коли студенти побігли брати автограф у художнього керівника БДТ, я просто зайшов за лаштунки і дивився на Товстоногова, як на живого бога.

Підходить чергу. Бачачи мою блідість від сильного хвилювання, Георгій Олександрович запитує: «Ви себе погано почуваєте?» «Як ніколи прекрасно!» - відповідаю. Звертає увагу на мої порожні руки: «Де вам розписатися?» - «Ви мені вже розписалися в серці назавжди». Товстоногов обійняв мене, нахилився - я навіки запам'ятав запах тютюну з його рота, прокурений низький голос - і сказав: «Юначе, ви будете великим актором». Три дні після тієї розмови я ніби на крилах літав.

Я ж знаю, як важливо, коли авторитетний для тебе людина говорить тобі щось таке, особливе! Пам'ятаю інститутського педагога Нінель Антонівну Биченко. Це моя доля. Їй, слава Богу, за 80, а вона до цих пір викладає - режисуру у Поплавського і акторська майстерність в театральному.

Це вона забороняла студентам спілкуватися в побуті на мові, відмінному від того, на якому вони говорили на сцені. У той час як інші бігали по генделиках, ми інтенсивно працювали в її акторською майстернею. Це вона, Нінель Антонівна, возила нас в Москву на кращі спектаклі в «Современник», Театр на Таганці, тому що справжня школа була саме там.

Михайло Мельник продовжує вчитися і зараз. На додаток до свого універсалізму в 51 рік почав освоювати мистецтво гри на саксофоні. Щоб почути, як грає Мельник, потрібно прийти на «Табу» або на ліричний спектакль-контакт "Сонце в очах твоїх ...», де глядачі влаштовують свій перформанс: зі сцени зізнаються в коханні, роблять справжні пропозиції руки і серця.

Любов - то, що в різних виразах живить театр Михайла Мельника. У наступному році він збирається випустити тринадцятий спектакль. Швидше за все, за мотивами новели Цвейга «Лист незнайомки» про нестерпному щастя нерозділеного жіночої любові. Зачарований цією історією, Мельник, втім, обіцяє придумати для неї інший фінал.

- Вона любила його все життя, а він, бовдур, навіть не згадав її обличчя! Не можу допустити такого розвитку подій. Тому в сучасній версії все ускладнюю, по-іншому монтую обставини. Я переживу їх по-своєму, і нехай глядачі переживуть їх разом зі мною.

Довідка «2000»

Театр одного актора «Крик»: Дніпропетровськ, вул. Карла Лібкнехта, 1, тел. (0562) 32-46-18, сайт theater-krik.com. Квитки - 50 грн., Студентам - 40 грн.

Хочете дізнатися, де можна вигідно купити Септик для дому в Москві за розумною ціною? Пропонуємо вам відвідати сайт www.plast-project.ru і саме тут, прочитавши більше інформації ви побачите, що у нас ви зможете замовити те, що вам потрібно. Щасти вам покупки!

Шановні читачі, PDF-версію статті можна скачати тут ...

Який занепад театрального мистецтва, яка закоцюрбленість людських сердець?
«Що, гріх?
А наша бідність - це НЕ гріхі сітіх?
Спочатку госпрозрахунковий театр-студія Мельника приносив мізерні гроші - до мистецтва чи було городянам в 90-е?
А гроші?
Приходять делегації, цікавляться: «А як вам вдалося?
Це людина, не маючи рук, стільки зробив ?
Якщо людина підбігає до мене зі словами: «А можна до вас доторкнутися?
Бачачи мою блідість від сильного хвилювання, Георгій Олександрович запитує: «Ви себе погано почуваєте?
Звертає увагу на мої порожні руки: «Де вам розписатися?