З Брамсом на день

  1. Будь ласка, см. фоторепортаж Катерини ЛАЩІКОВОЙ «Бітте, оркестр» .
  2. Мерсі і битте
  3. Віденські традиції
  4. Престиж до пенсії

Людмила ДЕНИСЕНКО

Незважаючи на зусилля, які докладав прекрасний піаніст Юхим Бронфман, виступаючи на сцені Палацу мистецтв «Україна», в залі відчувалася проблема зі звуком. Претензії тут - до апаратури і концертному майданчику в цілому.

12 квітня столична публіка побувала на єдиному в Україні, а тому унікальному концерті одного з найстаріших професійних колективів в світі - Віденського філармонічного оркестру. Дістати оркестр, виступи якого розписані на роки вперед, вдалося завдяки вдалому збігу обставин, а також діяльної участі багатьох осіб. Серед них - бургомістр Відня пан Міхаель Хойпль і київський міський голова Олександр Попов. Під патронатом останнього концерт і був анонсований.

Будь ласка, см. фоторепортаж Катерини ЛАЩІКОВОЙ «Бітте, оркестр» .

Судячи з кількості спонсорів, які допомагали в організації заходу (їх логотипи весь вечір демонструвалися на величезних екранах з боків сцени), з точки зору фінансового питання воно було витратним. Приводом для грандіозного культурного події стало 20-річчя встановлення побратимських відносин між Києвом і Віднем.

Приводом для грандіозного культурного події стало 20-річчя встановлення побратимських відносин між Києвом і Віднем

Дістати Віденський філармонічний оркестр на гастролі - рідкісна удача // КАТЕРИНА ЛАЩІКОВА

Мерсі і битте

За пару годин до початку дійства в Палаці «Україна» оркестр провів відкриту репетицію для вибраної публіки - студентів вищих столичних музичних закладів та педагогів. Спочатку репетиція подавалася як майстер-клас: така форма взаємодії дозволяє диригенту або комусь із досвідчених музикантів не тільки продемонструвати тонкощі творчого закулісся, а й дати професійні поради початківцям. Однак прогін вилився просто в робочий момент, за яким безпосередньо стежили нечисленні глядачі, які сидять в залі.

Хоча за визнанням хлопців - струнників з Київського державного музичного училища ім. Глієра, побачене залишило масу вражень. Гості відзначили надзвичайну злагодженість колективу, який працює як єдиний організм навіть без диригента. Здавалося, що присутності останнього - американця Майкла Тілсона Томаса на сцені і не потрібно. Втім, все так і було. Більшу частину репетиції він провів в залі для глядачів у звукооператорської пульта, на пару з фахівцем «приглушаючи» скрипки або «посилюючи» духові інструменти.

Г-н Томас не показував ні ауфтакти - диригентський жест, який мобілізує виконавців перед вступом, ні зняття. Така методу зацікавила всіх, хто стикався з роботою оркестрів, хорів. Варто було йому в мікрофон вимовити: «Бітте, фагот», як музиканти, повагавшись з секунду точно, як один вступали і продовжували грати настільки злагоджено, ніби підкоряючись помахом диригентської палички. Час від часу маестро вимовляв зрозумілі всім ужиткові слівця на кшталт: сорри, мерсі, окей, нормаль.

Худорлявої статури Майкл Тілсон Томас бадьоро піднявся на сцену, захопивши під мишку товсту партитуру фортепіанного квартету Брамса - з-за лаштунків вийшов піаніст Юхим Бронфман. Він на ходу дивився на екран мобільного телефону, сів за рояль, кивнув головою, і всі музиканти знову вступили як один.

Нинішній диригент оркестру - американець Майкл Тілсон Томас - володар декількох музичних премій «Греммі»

На самому початку репетиції пан Бронфман повісив свою легку куртку і сумку прямо на підпірку, яка утримує кришку рояля відкритою. Ця картина нагадала рядки з пісні Костянтина Нікольського: «повісив свій сюртук на спинку стільця музикант». Втім, у рояльних табуретів спинки немає, тому речі так і пробули всю репетицію на інструменті.

Досить вільно поводилися деякі оркестранти: сцену покинули пара скрипалів та віолончелістів, походили по залу, знову сіли на стільці і включилися в процес. Подібний приклад дисципліни в роботі вражав - в українських колективах, як правило, люди і словом перекинутися на репетиції не можуть.

Забігаючи вперед, відзначу, що на концерті від вільного поведінки не залишилося і сліду: чіткість, педантичність, професіоналізм, музикальність - оркестр показав все те, завдяки чому і здобув світову славу.

На репетиції оркестр працює як єдиний організм навіть без диригента

Віденські традиції

Імениті гості включили в програму всього три твори: два в першому відділенні, одне - в другому, зате які! Концерт відкрився увертюрою «Розамунд» Франца Шуберта - складеної 1823 р потім - сі-бемоль мажорний концерт для фортепіано з оркестром Йоганнеса Брамса. Місце за роялем зайняв Юхим Бронфман.

Перші такти сповнилися поклацуванням мікрофона, а й сама фортепіанна партія часом чулася, як ніби приглушена шаром вати. Тому піаністу довелося докладати масу зусиль, щоб перекрити своєю майстерністю неідеально збалансоване звучання оркестру і соло інструменту.

Тут треба сказати, що внутрішня архітектура палацу зовсім не допомагає грі класичного колективу, скоріше навпаки: кілька рядів лаштунків на сцені поглинають звук, а акустика не відповідає академічному залу.

Публіка, що зібралася теж кілька збивала музикантів з думки. Після заключного акорду в кожній частині твору глядачі тут же приймалися оглушливо аплодувати. Не варто забувати, що між частинами великої музичної форми, як то симфонія, концерт і т. Д., Не прийнято аплодувати.

Про високий рівень майстерності виконавців говорить і той факт, що оркестр моментально налаштував інструменти в перерві між творами. Це зайняло секунд 20, не більше. Тоді як у багатьох наших колективів настройка часом відбирає хвилину, а то і дві.

Початок другого відділення увінчав складний і надзвичайно красивий фортепіанний квартет №1 Брамса в оркестровій транскрипції Арнольда Шенберга - найбільшого композитора XX ст., Одного з творців нової віденської школи. У 1937 р Шенберг взявся за оркестровку цього квартету, написаного Брамсом в 1861-м.

Будь-якому меломанові завжди цікаво послухати, як подають музичний матеріал композиторів-земляків носії тієї ж культури. А Віденський оркестр якраз і славиться виконанням музики німецьких і австрійських композиторів: Гайдна, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Шумана, Штрауса ... Свого часу спеціально для цього колективу Ріхард Штраус, який виступав з ним в якості диригента, написав «Урочисті фанфари» . Шанувальники інтелектуальної гри «Що? Де? Коли? »Згадають, що перші такти твори служать музичною заставкою телепередачі.

Треба сказати, що репертуар оркестру вражає. Тільки оперних вистав вони грають близько 300 на рік плюс більше сотні концертів «на виїзді» по всьому світу. Згадаю їх Новорічні вистави, які проходять 1 січня Відні, - ця традиція веде відлік з 1940 р З 20-х рр. минулого століття колектив є офіційним оркестром знаменитого Зальцбурзького фестивалю - річного культурного форуму світового масштабу, де можна почути найбільших музикантів, які виконують твори великих композиторів.

До речі, потрапити на концерт оркестру у Відні - велика удача. Як правило, квитки розкуповуються задовго до анонсованого дійства, і прямо скажемо - вони не з дешевих. Мої знайомі не поскупилися віддати 3 тис. Євро, щоб тільки послухати їх наживо.

Оркестр такого рівня прекрасно знає, що його неодмінно викличуть на біс, тому напоготові завжди кілька творів спеціально для цього випадку. У Києві на біс грали Штрауса, а публіка дуже довго не відпускала виконавців зі сцени.

Престиж до пенсії

директор Віденського
філармонічного оркестру
Клеменс Хелсберг поставив
нинішнім концертом нову
точку на карті світу

Перший свій концерт Віденський філармонічний оркестр дав в березні 1842 році під керівництвом його засновника - композитора, диригента Отто Ніколаї. Нині в оркестрі, який часто називають інтернаціональним, працюють більше сотні музикантів. У їх числі четверо українців-скрипалів.

Потрапити сюди неймовірно складно, прийом на роботу передує конкурс, що складається з трьох турів. Але якщо щасливчика зарахували на випробувальний термін, а він може тривати рік або два, це ще не означає, що йому вдалося «зачепитися». Колеги уважно придивляються до стажисту, і якщо він не відповідає рівню оркестру, то їхня думка на таємному голосуванні може стати вирішальним, і новенького попросять звільнити місце.

До слова, до такої ж системі вдаються, коли потрібно вибрати диригента. Нинішній запрошений диригент колективу - американець Майкл Тілсон Томас - володар кількох премій «Греммі» (музична премія Американської академії звукозапису). До співпраці з Віденським оркестром виступав з Нью-Йоркським філармонічним, Лос-анджелеський філармонічним, Лондонським симфонічним, Сан-Францисским симфонічним оркестрами.

Українець Євген Андрусенко
у Віденському філармонійному
оркестрі з 2005 р

Я вже говорила, що чотири скрипаля - наші співвітчизники: Олеся Куриляк, Кирило Кабанченко, Євген Андрусенко і Павло Кузьмичов. Їхні долі досить схожі. Спеціальні музичні школи в Україні, далі - навчання у Віденській консерваторії. Потім - конкурс, причому деякі робили по кілька спроб, і робота.

Євген Андрусенко в оркестрі з 2005 р і каже, що найголовніша вимога тут - вміння грати в ансамблі плюс знання великого репертуару. Павло Кузьмичов трудиться в колективі 9 років, зазначає, що за останнє десятиліття оркестр значно омолодився. На зміну музикантам пенсійного віку прийшла молодь. Як правило, місце в оркестрі звільняється тільки після того, як хтось виходить на заслужений відпочинок.

Найбільшим стресом для себе по приході в оркестр Павло зазначив не спілкування німецькою мовою і не постійний контроль з боку більш досвідчених музикантів, а щоденне читання опер з листа (як експромт). До речі, наш співвітчизник теж мріяв би залишитися в колективі до пенсії - дуже вже престижне місце роботи.

Павло Кузьмичов самим
складним для стажера оркестру
вважає щоденне читання
опер з листа

Треба сказати, що переговори з філармонічним оркестром про київський виступі велися досить довго, ніяк не вдавалося узгодити терміни. Столичній владі, звичайно, хотілося зробити подарунок публіці до Дня міста, але на останній вікенд травня колектив був заангажований. Знайшовся всього один день, коли музиканти, відігравши в Єревані, повинні були прилетіти на репетицію додому, до Відня. Так вони зробили зупинку в Києві.

У столиці Вірменії оркестр відіграв напередодні точно таку ж програму, відкриваючи 14-й міжнародний музичний фестиваль «Єреванські перспективи».

Київська гастроль порадувала столичних меломанів. Публіка в більшості своїй була не зовсім звичної, якщо судити по завсідникам концертних залів. Частина квитків було розпродано, представлена ​​у вигляді запрошення, щось дісталося соціальним службам, а одними з найбажаніших гостей - на цьому наполіг сам градоначальник Попов - були комунальники, які пару тижнів тому звільняли столицю від снігового «армагедону».

«Нинішній концерт і для нас історична подія - ми грали в багатьох країнах, але сьогодні позначили нову точку на карті світу», - зазначив директор Віденського філармонічного оркестру Клеменс Хелсберг.

У свою чергу, як пообіцяв Олександр Попов, українці завдадуть візит до Відня. В кінці травня побратимство відсвяткують танцями - Національний заслужений академічний ансамбль танцю ім. Павла Вірського готує програму.

Шановні читачі, PDF-версію статті можна скачати тут ...

Шанувальники інтелектуальної гри «Що?
Де?
Коли?