Кандинський Василь Васильович - біографія художника, особисте життя, картини

  1. Хвилюючий Моне і казковий Вагнер
  2. «Синій вершник» і теорія абстракціонізму
  3. Геометричні і біоморфною абстракції

У Асил Кандинський вибрав кар'єру живописця досить пізно - в тридцять років. Він став відомим авангардистом і одним з основоположників безпредметного мистецтва. Сьогодні полотна Кандинського - в числі найдорожчих картин російських художників.

Хвилюючий Моне і казковий Вагнер

Василь Кандинський народився в Москві в 1866 році. Сім'я його батька була забезпеченою, з багатими культурними традиціями. Коли майбутній художник був маленьким, Кандинський багато подорожували по Росії і Європі. У 1871 році вони переїхали в Одесу, там глава сімейства керував чайної фабрикою. Василь Кандинський почав отримувати системне утворення: відвідувати класичну гімназію, брати уроки гри на фортепіано та віолончелі, учитися малюванню. Уже в ці роки він почав сміливі експерименти з кольором, поєднуючи і змішуючи всі можливі відтінки.

За наполяганням батьків Кандинський поступив на юридичний факультет Московського університету - вивчав право й економіку. У 1889 році майбутній художник перервав навчання, щоб з'їздити в етнографічну експедицію в Вологодську губернію. Роботи північних майстрів - народні іграшки, різьблені прядки, вишивки і ікони північного листи - надихатимуть його потім довгі роки.

У 1893 році Василь Кандинський отримав диплом юриста і влаштувався на службу. Він став директором московській друкарні «Товариства І. Н. Кушнерьов і К °».
У 1896 році в Москві проходила виставка французьких художників, серед картин були полотна Клода Моне. Василя Кандинського потрясла його робота «Стіг сіна»: «Смутно відчувалося мені, що в цій картині немає предмета. З подивом і збентеженням помічав я, однак, що картина ця хвилює і підкорює, незабутнє врізається в пам'ять і раптом несподівано так і встане перед очима до найдрібніших подробиць ». Приблизно тоді ж він почув оперу Ріхарда Вагнера «Лоенгрін», яку назвав «здійсненням моєї казкової Москви». Під двома цими найсильнішими враженнями Кандинський вирішив залишити роботу і стати професійним художником. На той момент йому було 30 років.

«Синій вершник» і теорія абстракціонізму

Василь Кандинський почав вчитися живопису - спочатку в Петербурзі, в приватній художній студії Антона Ашбе, а з 1900 року - в Мюнхенській академії мистецтв. Його наставником став живописець і скульптор Франц фон Штук, який захоплювався новітніми в ті роки художніми техніками. Кандинського, любителя чистого кольору, Штук змушував писати в чорно-білій гамі і працювати виключно над формою.

Культурне життя Мюнхена здавалася Василю Кандинскому задушливо консервативної. Він залишив академію, зайнявся критикою і пошуком однодумців. Художник мріяв створювати яскраві неакадемічні роботи і влаштовувати новаторські виставки. У 1901 році Кандинський з Вальдемаром Хеккеля, Рольфом барона і Вільгельмом Хьюсгеном створив художньо-творче об'єднання «Фаланга». У 1903 році художник написав картину «Синій вершник» - її вважають першою абстрактною картиною Кандінського.

Василь Кандинський багато подорожував: бував в Італії і Франції, відвідав Північну Африку, іноді приїжджав до Росії і брав участь тут у художніх виставках. «Фаланга» розпалася, і в 1908-1909 роках живописець жив в Баварських Альпах - в селі Марнав. Характер його полотен змінився: від ранніх колоритних імпресіоністських картин-етюдів він перейшов до строкатих і помітним композиціям з елементами фольклорної живопису.

Характер його полотен змінився: від ранніх колоритних імпресіоністських картин-етюдів він перейшов до строкатих і помітним композиціям з елементами фольклорної живопису

Василь Кандинський. Синій вершник. 1903. Приватні збори

Приватні збори

Василь Кандинський. Старе місто II. 1902. Національний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

Національний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

Василь Кандинський. Строката життя. 1907. Міська галерея в Ленбаххаузе, Мюнхен

У 1911 році Василь Кандинський і його друг експресіоніст Франц Марк організували творче об'єднання «Синій вершник». Пізніше Кандинський згадував: «Назва« Синій вершник »ми придумали за кавовим столом в саду в Зіндельдорфе. Ми обидва любили синій, Марк - коней, я - вершників. І назва прийшла саме ». До групи входили художники, танцюристи і композитори. Учасники «Синього вершника» цікавилися середньовічним і примітивним мистецтвом і популярними в Європі течіями - фовізмом і кубізмом. У тому ж році пройшла перша персональна виставка Василя Кандинського.

Незабаром художник опублікував свою книгу «Про духовне в мистецтві» - своєрідну теорію абстракціонізму. У ній він міркував про асоціації, які викликають у глядача кожен колір, лінія і геометрична фігура. Наприклад, теплий червоний він порівнював з відчуттям сили і енергії, глибокий зелений - з передчуттям, а сірий називав «безнадійної нерухомістю». У 1913 році вийшли мемуари Кандинського і збірник віршів «Звуки» з кольоровими і чорно-білими літографіями.

У 1913 році вийшли мемуари Кандинського і збірник віршів «Звуки» з кольоровими і чорно-білими літографіями

Василь Кандинський. Перша абстрактна акварель. 1910. Національний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

Національний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

Василь Кандинський. Композиція V. 1911. Приватні збори

Приватні збори

Василь Кандинський. Імпровізація №20. 1911. ГМНЗІ

Геометричні і біоморфною абстракції

коли почалася Перша світова війна , Василю Кандинскому - громадянину Росії - довелося виїхати з Німеччини. У 1914 році він повернувся в Москву. Тут художник познайомився з Ніною Андріївської, в 1917 році вони одружилися.

У цей період Кандинський писав імпресіоністичні пейзажі, романтичні фантазії і пізніше - реалістичні полотна. Його абстрактні картини ставали більш «геометричними»: позначався вплив російського авангардизму перших радянських років.

Василь Кандинський. Синій гребінь. 1917. ГРМ

ГРМ

Василь Кандинський. Амазонка в горах. 1917-1918. ГРМ

ГРМ

Василь Кандинський. Південне. 1917. Астраханська картинна галерея ім. Б.М. Кустодієва

Після революції Кандинський став почесним професором Московського університету. Він займався музейної реформою і охороною пам'яток мистецтва, допомагав відкривати регіональні музеї і викладав у Вхутемасе. Василь Кандинський намагався адаптувати навчальні плани під свою теорію живопису. Багато його колеги виступали проти ірраціональності в мистецтві, і дискусії про методики викладання не вщухали.

У 1921 році Кандинський разом з дружиною виїхав до Берліна, він брав участь у Першій виставці російського мистецтва. В СРСР художник не повернувся. Він влаштувався в Баухауз - Веймарскую вищу школу будівництва і конструювання. Тут Кандинський викладав настінний живопис і теоретичні дисципліни. Викладачі та студенти школи були захоплені ідеєю «гезамткунстверк» - синтезу мистецтв в одному творі.

У ці роки художник - один з лідерів абстракціонізму - був відомий всьому світу.

Василь Кандинський. Химерне. 1930. Музей Бойманс - ван Бенінгена, Роттердам

Музей Бойманс - ван Бенінгена, Роттердам

Василь Кандинський. На білому II. 1923. Національний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

Національний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

Василь Кандинський. Жовте-червоне-синє. 1925. Національний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

У 1928 році Кандинський отримав німецьке громадянство. Однак незабаром до влади прийшли нацисти. Баухауз став приватною школою, художників-авангардистів переслідували за їх погляди, а емігрантів з СРСР - за потенційну комуністичну «загрозу».

Василь Кандинський переїхав знову - на цей раз до Франції. Його полотна «французького» періоду часто називають біоморфного абстракціями. У них, поряд з геометричними фігурами, з'явилися сюрреалістичні елементи - вони нагадували найпростіші біологічні організми. У паризькі роки художник написав «Домінуючу криву», «Блакитне небо», «Різноманітні дії».

У паризькі роки художник написав «Домінуючу криву», «Блакитне небо», «Різноманітні дії»

Василь Кандинський. Домінуюча крива. 1936. Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк

Гуггенхайма, Нью-Йорк

Василь Кандинський. Блакитне небо. 1940. Державний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

Державний музей сучасного мистецтва, Центр Жоржа Помпіду, Париж

Василь Кандинський. Різноманітні дії. 1941. Міська галерея в Ленбаххаузе, Мюнхен

У 1937 році в Берліні полотна Кандинського потрапили на сумнозвісну виставку «дегенеративного мистецтва». Багато картин, що залишилися в Німеччині, були знищені. Після окупації Парижа німцями Кандинський вирішив емігрувати в США і навіть провів кілька місяців в Піренеях. Однак потім знову повернувся в столицю Франції, де і залишався до кінця життя. У 1944 році художник помер в паризькому передмісті Нейї-сюр-Сен.

Сьогодні полотна Василя Кандинського зберігаються в найбільших музеях Росії та Європи, в приватних колекціях по всьому світу. Його картини входять в список найдорожчих робіт російських художників.

Підсумки аукціонних торгів.

16 грудня 1866 року народився основоположник абстракціонізму.

10 картин, які обов'язково потрібно побачити.

Поговорили з мистецтвознавцем Кирилом Алексєєвим про те, як сучасному глядачеві зрозуміти Кандинського.