У Єврейському музеї та центрі толерантності відкрилася виставка "До запитання. Колекції російського авангарду з регіональних музеїв. Частина II" - друга частина великого проекту, для якого мистецтво збирали в 17 містах Росії. Всі експонати - забуті або вважалися загубленими шедеври, які очікували своєї черги в колекціях або запасниках невеликих провінційних музеїв 
Іван Пуні. Натюрморт
Єврейський музей спільно з "Енциклопедією російського авангарду" представив другу частину найбільшого дослідження російського авангарду. Навесні 2016 року тут пройшла виставка "До запитання", де була зібрана величезна колекція російського авангарду 1910-х. У нову експозицію увійшли твори мистецтва, створені в період з 1917 року до початку 1930-х років. Про те, як вдалося знайти ці роботи в регіональних колекціях, розповідає куратор проекту, видатний історик мистецтва і дослідник феномена російського авангарду, Андрій Сарабьянов.
Микола Мамонтов. Натюрморт з дзеркалом
Микола Мамонтов. Натюрморт з дзеркалом
Проект "До запитання" - смілива спроба показати, що російський авангард ні виключно столичним явищем. Наприклад Микола Мамонтов був яскравим представником пізнього сибірського авангарду. "Це абсолютно особливе явище, яке існувало на початку 20-х років, це були послідовники Давида Бурлюка (відомий українсько-російський поет і художник - прим. Ред.). Тому що Давид Бурлюк, коли їхав з Росії, він їхав через Далекий Схід в Японію, а звідти - в Америку. він всюди зупинявся, у нього були виставки, лекції, і ось він поширював в Сибіру авангард. Мамонтов - це результат діяльності Бурлюка ", - пояснює Сарабьянов.
Тут і далі коментарі Андрія Сарабьянова виділені курсивом.
Олександр Іванов. Натюрморт. пляшка
Олександр Іванов. Натюрморт. пляшка
"Художник Олександр Іванов - представник пуризму, який був дуже обмеженим напрямком, до якого належали всього майстрів, і всі вони представлені на цій виставці". Живопис і графіка пуризму відрізнялися прагненням до мінімалізму і ясності, але в той же час не досягали "супрематизму" форм, як у Малевича. Художники малювали найчастіше натюрморти з кілька простих предметів: ця тенденція і стала об'єднуючою для невеликої групи майстрів.
Олександр Веснін. площинний етюд
Олександр Веснін. площинний етюд
"Найвідоміший архітектор, один з трьох братів Весніних, творець Дніпро-ГЕС'а, Краснопресненського Універмагу та інших будівель по всьому Радянському союзу дуже тісно дружив з Любов'ю Попової і все життя залишався шанувальником її творчості". Ці відносини вплинули на візуальний графічний мову Весніна. "Він писав безпредметні роботи в стилі супрематизму, але під впливом НЕ Малевича, а саме Попової. Ця картина - типовий приклад Веснінской роботи".
Людмила Шміт-Рижова. східний мотив
Людмила Шміт-Рижова. східний мотив
"Це єдине збережене твір художниці на прізвище Шміт-Рижова. Більше її творів ми не знаємо, хоча вона була досить активним учасником союзу Молоді". Насправді це не означає, що інших робіт не існує. Можливо, вони знаходяться в невідомих приватних колекціях за кордоном. Проте, робота дійсно унікальна.
Ольга Дейнеко. Супрематічеськая композиція
Ольга Дейнеко. Супрематічеськая композиція
Андрій Сарабьянов вважає, що "Супрематічеськая композиція" Дейнеко - робота рідкісної важливості. Ольга Дейнеко починала навчання в петербурзькому училищі імені барона Штігліца, але пізніше переїхала в Москву, де поступила в майстерню Іллі Машкова у ВХУТЕМАСе. Її стиль сформувався саме тут, про що свідчить представлена композиція - вона дуже характерна для учнів Машкова та ВХУТЕМАСа взагалі.
Михайло Демидов. Портрет жінки з муфтою
Михайло Демидов. Портрет жінки з муфтою
"Михайло Демидов - художник з Кірова, все життя прожив в цьому місті. Він починав з реалізму, потім захопився кубізмом і експресіонізмом. Його живопис за межами Кірова майже невідома. Але ми включили його в цю виставку, щоб показати, як провінційні тягнулися до столичного авангарду, показати, що авангард - це не тільки Москва і Петроград, а й інші міста, в тому числі Кіров, Саратов, Вітебськ і так далі. Там теж були свої художні авангардистські школи ". При цьому не можна не помітити, наскільки далека ця живопис від експериментів Малевича і Кандинського. Вона фігуративного і, здається, набагато ближче до французького кубізму, ніж до російського авангарду.
Густав Клуцис. креслення
Густав Клуцис. креслення
"Клуцис більше відомий як автор плакатів, він дуже багато працював в різній типографике". Проте, креслення з Вятського музею - унікальний витвір. "Такий станкової графіки Клуциса ми майже не знаємо". Клуцис був одним з винахідників кольорового фотомонтажу, який став улюбленим прийомом авангардних художників, і спадкоємцем традицій класичного живопису - його першим учителем був художник попереднього покоління, яскравий представник мистецтва Срібного століття, Костянтин Коровін.
Зінаїда Брумберг. Пейзаж з будинком
Зінаїда Брумберг. Пейзаж з будинком
"Авангардистського початок кар'єри Зінаїди Брумберг, в майбутньому відомого мультиплікатора, стало справжнім одкровенням при підготовці виставки. Раніше вона навіть не була включена в Енциклопедію російського авангарду". Художниць з прізвищем Брумберг було дві - Зінаїда та Валентина. Долі їх склалися дуже схоже, і популярність обом принесла художня анімація і такі мультфільми як "Червона шапочка", "Кіт у чоботях", "Пропала грамота", "Три товстуни".
Нота (Антуан) Певзнер. блокнот
Нота (Антуан) Певзнер. блокнот
"Блокнот" - абсолютно унікальна робота, тому що Певзнер більшу частину життя жив і працював у Франції, і в Росії його робіт практично не збереглося. Але починав він саме в Росії. Незадовго до від'їзду він вибрав кілька живописних творів, які залишив своїм друзям. Одне з них - "Блокнот". Це авторська назва, і цим також примітна ця картина, тому що часто назви робіт авангардистів невідомі ".
Іван Пуні. Натюрморт
Іван Пуні. Натюрморт
"Це хіт виставки, єдина робота Пуні, яка залишилася в Росії в регіональних музеях". Як і Певзнер, Пуні поїхав до Франції, де прожив більшу частину життя і де збереглася основна маса його робіт. І як Клуцис, Пуні був спадкоємцем класичної традиції - його вчителем був Ілля Рєпін. При цьому Пуні виявився ключовою фігурою російського авангарду: дружив з Малевичем, оформляв поетичні збірки Бурлюка, Маяковського і Хлєбнікова, його квартира в Санкт-Петербурзі була місцем зустрічей художників і поетів, авангардистів і футуристів і саме за його ініціативою була організована виставка "0, 10 ", де вперше був представлений "Чорний квадрат Малевича .
сюжет: 10 невідомих: шедеври московських музеїв