Процес випуску вистави, мабуть, самий зачаровує і привабливий у всьому театральну справу! Спостерігати і брати участь в незвичайному дійстві, коли з рукотворного макета, зробленого з часто підручних матеріалів народжується спектакль з надзвичайної краси декораціями і чудовою сценографією - це велике щастя!

Але, звичайно, шлях до щастя складний і тернистий. Вистава народжується в труднощах, подолання яких найчастіше забирає багато сил, нервів і часу. Як же полегшити це подолання? Як скоротити трудовитрати і заощадити так потрібні зараз театру кошти? Ми спробували відповісти на ці питання і задіяти сучасні технології на благо створення театральної вистави!

На даний момент в технічному департаменті Великого театру йде розвиток процесу візуалізації вистав. Це довгостроковий проект і його створення і впровадження в життя театру зайняло у нас 6 років.

Ми довго шукали програмне забезпечення, яке б повністю задовольняло нашим потребам. І в результаті ми зрозуміли, що вихід один - потрібно доопрацювати наявне на ринку послуг ПО під запити нашого театру. компанії « СІМ »І« LIGHTCONVERSE »Пішли нам назустріч і в результаті спільних зусиль і під грамотним керівництвом заступника генерального директора Великого театру Росії, заслуженого діяча мистецтв Андрія Миколайовича Проничева , Ми отримали Апаратно - програмний комплекс для системи візуалізації вистав Великого театру (АПКВ).

На етапі розробки проекту основними цілями для нас були:

1. Попередній перегляд результату майбутньої постановки в 3D просторі сцени на предмет спільної роботи світла, механіки сцени, відео. Наочний результат для обговорення творчих задумів художника.

2. Візуальний спосіб виявлення та усунення технологічних помилок на ранній стадії.

3. Перевага в часі, так як партитури можна записати в пульт управління задовго до початку репетицій.

4. Предпрограммірованіе - репетиція переходів між картинами з музики.

5. Маркетинговий інструмент демонстрації технологічних можливостей театру.

6. Тренажер для підготовки персоналу. Оператори пультів по світу, відео та механіки сцени можуть підвищувати кваліфікацію без ризику і зі значною економією енергоресурсів.

7. Інструмент для полегшення перенесення технології вистави на іншу сцену або підготовки гастрольного туру.

8. Графічне рішення задач по оптимальному розташуванню відеопроекторів, світлового і звукового обладнання.

9. Вибір оптимального розташування для ТВ камер, ракурсу зйомки.

10. Рішення задач по направка, перенаправке світла.

Цей набір функцій програми був нам орієнтовним. Надалі ми лише вдосконалювали функціонал ПО.

Тепер ми маємо унікальну можливість перевірити усі свої сумніви і ідеї спочатку в 3D просторі сцени. Після приймання рукотворного макета вистави всі креслення (якщо вони є в наявності) передаються співробітникам відділу візуалізації і починається процес 3D моделювання. Треба відзначити, що 3D моделювання декорацій є одним з найбільш трудомістких процесів в візуалізації вистави. Тут потрібно врахувати всі побажання сценографа і художника, відсоток «попадання» в бачення постановочної групи на даному етапі дуже важливий.

Після закінчення моделювання оформлення починається найцікавіше - розстановка декорацій і персонажів з картин. Режисер і художник за допомогою оператора візуалізації створюють спектакль у віртуальному просторі сцени, в той час як йде процес виготовлення і закупівлі матеріального оформлення вистави, тим самим, заощаджуючи дорогоцінний сценічне час.

Робота по відточуванню тій чи іншій мізансцени або спецефекта може тривати аж до генеральної репетиції спектаклю. З метою економії часу, дані, отримані під час віртуальної репетиції, заносяться в пульт управління.

Незважаючи на новизну, система візуалізації вистав вже встигла взяти участь у кількох складних проектах, таких як спектаклі «Манон Леско» і «Засудження Фауста». Отримані результати здивували своєю ефективністю, тому варто розповісти про них докладніше.

засудження Фауста

При створенні «Засудження Фауста" перед постановочною групою виникло відразу кілька складних завдань. «Фауст» спочатку був задуманий як технічно дуже складний проект, який використовує самі передові технології. В першу чергу, мова йде про відеопроекції. У виставі у величезних кількостях застосовується відеопроекція (причому не тільки на тлі, але і на передньому плані), що вимагає точної направка проекторів і синхронізації за часом. Крім того, використовується також і 3D-маппінг, що ще більше посилює вимоги до проекції. Обсяг матеріального оформлення у виставі дуже великий і сам відеоконтент має велику протяжність, тому без точно вивірених переміщень декорацій 3D-проекція просто перекривалася б ними.

У виставі задіяна складна відеопроекція

Вся ця величезна робота була виконана за допомогою апаратно-програмного комплексу візуалізації вистав. За конструкторським кресленням фахівцями відділу візуалізації були виконані точні 3D-моделі декорацій. Текстури для них були взяті з макета вистави, тому зовнішній вигляд декорацій на сцені вийшов точно таким, як і було задумано художником. Розставивши ці декорації всередині 3D-моделі сцени (яка, зрозуміло, теж виконана по кресленнях) ми маємо фізично точну модель майбутньої вистави. Після цього настала черга проекції. Комплекс візуалізації має спеціальні засоби для точної роботи з проекцією, точно враховують параметри конкретного проектора (параметри об'єктива, потужність і т.п.). За допомогою цих коштів ми змогли розставити проектори в просторі залу і точно прорахувати руху всіх декорацій ще до початку їх виробництва.

Рух декорацій точно узгоджене з проекцією

Унікальні можливості комплексу візуалізації дозволили також точно синхронізувати руху декорацій з музикою. Перед постановочною групою виникла складна задача: коней, що несуть Мефістофеля і Фауста повинні здійснити політ над усім простором сцени і опуститися в провал точно в фінал арії. Тут нам особливо придалася можливість гнучко змінювати конфігурацію. Підключивши до комплексу візуалізації спеціальний пристрій, що дозволяє працювати з тайм-кодом, ми розставили ключові точки в музиці, які послужили потім ключовими точками для анімації руху коней. Художник-постановник «Засудження Фауста» Фердинанд Вогебауер високо оцінив результати роботи.

Політ коней розрахований з точністю до секунди

Таким чином, за двадцять з невеликим годин роботи з постановочною групою перед екраном, ми змогли заощадити десятки годин реального постановочного часу на сцені.

"Перший досвід був позитивним.
З урахуванням особливостей вистави «Засудження Фауста» було корисно що система дозволяє візуалізувати різноманітні рухи в рамках окремих сцен і зміни між сценами. Вона наочно показує кожен компонент процесу.
Якщо весь порядок проведення опрацьований, то у нас є попередній план організації процесу в реальності і планування необхідних для цього витрат часу і людей.
Для таких вистав, як «Фауст», це хороша можливість заздалегідь структурувати процес на всіх рівнях, тому що залучені до цього процесу люди завдяки візуалізації мають можливість ознайомитися зі спектаклем заздалегідь, а не на останніх репетиціях, як це відбувається зазвичай.
Дякую за спільну роботу над проектом, разом ми отримали новий, великий досвід! "

Фердинанд Вогебауер

Наступним великим випробуванням для проекту став спектакль «Манон Леско», прем'єра якого відбулася в жовтні. Цей спектакль вийшов дуже великим як за обсягом декорацій, так і за різноманітністю сценічних елементів. Деякі декорації перевищували у висоту шість метрів (наприклад, знаменита лялька ) Або займали майже весь простір авансцени (декорація «Місто»). Зрозуміло, в такому достатку декорацій важливо було прорахувати їх руху заздалегідь, щоб з'ясувати, помістяться вони на сцені, чи не будуть заважати один одному.

З огляду на великий обсяг робіт, ми почали відразу з макета, не чекаючи креслень. Ми взяли справжню порцелянову ляльку і створили її 3D-модель, враховуючи всі побажання художника-технолога. Відразу з'ясувалося, що ноги ляльки занадто великі і випирають за межі авансцени, так що нам довелося зігнути їх і пропорційно зменшити. Модель ляльки була одягнена в точній відповідності з макетом (включаючи брошки, вуаль і т. П.) І точно повторювала руху реальної.

Точна модель ляльки була змодельована на комп'ютері задовго до виготовлення реальної декорації

Декорація «Місто» складається із маленьких будиночків, закріплених на похилій поверхні. Щоб швидко отримати їх точні розміри, ми відкріпляли кожен такий будиночок з макета і сканували кожен з них, після чого будиночок повертався на місце. За сюжетом через цих будинків повинні з'являтися артисти хору і було важливо перевірити, чи достатньо для них простору і не буде їх видно завчасно. Готова декорація, встановлена ​​усередині простору 3D моделі сцени послужила нам відмінним засобом для цієї перевірки.

Декорація "Місто" складається з безлічі маленьких будиночків

За допомогою комплексу візуалізації були відпрацьовані і багато інших складових спектаклю, наприклад, відеопроекція титрів. Крім цього, в «Манон Леско» було задіяно величезну різноманітність костюмів. 70 різних персонажів у відповідних костюмах було створене нами у вигляді 3D моделей. Розставивши ці моделі у відповідних місцях, ми одержали наочне керівництво для артистів, точно показує стан кожного артиста під час конкретного дії.

Проекція титрів була перевірена в комплексі візуалізації

Результат роботи високо оцінений постановочною групою в особі режисера Адольфа Шапіро й художника Марії Трегубової.

"В процесі підготовки і випуску опери" Манон Леско "нам дуже допомогла робота з візуалізацією, проведена за допомогою 3-d відділу Великого театру. Це унікальна опція, що дозволяє заздалегідь перевірити складні моменти, передбачити і уникнути можливих накладки. Завдяки можливостям нових технологій ми змогли максимально докладно підготуватися до репетицій на сцені, буквально "програти" спектакль під музику з мінливими декораціями, світлом, костюмами, подивитися на сцену з різних точок, перевірити кути зору і тд. В умовах обмеженого р петиционная часу на сцені з повним обсягом візуального оформлення, я вважаю, що така робота приносить величезну користь. Крім того, я дуже вдячна Галині Журової і її співробітникам за готовність допомогти в будь-який момент і завжди доброзичливу атмосферу. "

Марія Трегубова

Безумовно, система візуалізації вистав може бути корисною в будь-якому театрі і при створенні будь-якої вистави, але особливо багато користі можна отримати з візуалізації при створенні технічно складного вистави з великою кількістю декорацій, спецефектів і відеопроекції.

Підійти до цього процесу потрібно усвідомлено, заздалегідь зрозумівши для себе різницю між роботою постановочної групи з паперовими плануваннями і з АПКВ.

Перш ніж приступати до створення технічного завдання на проект візуалізації необхідно чітко визначити завдання візуалізації (в нашому театрі, ми спочатку припускали створення точних 3D моделей декорацій по кресленнях художників технологів для виробництва декорацій, але потім зрозуміли, що набагато більш продуктивним буде перевірка функціоналу колізій при переміщенні декорацій на сцені). Тобто, необхідно визначити цілі і призначення візуалізації.

Наступним важливим моментом є створення точної 3D моделі сцени з максимальною деталізацією всіх розмірів сцени і всього устаткування і механізації сцени.

Необхідно також позначити участь світлотехнічного комплексу сцени в процесі візуалізації (або світло буде писатися на окремому сервері, і потім "зводитися" з декораціями на головному сервері, або процес буде йти паралельно, за заздалегідь спланованим графіком).

Потрібно зробити селекцію відділів беруть участь в візуалізації та призначити відповідальних за передачу інформації в групу по візуалізації, а також визначити терміни передачі інформації (на початковому етапі - приблизно).

На першому етапі впровадження в театральний процес робота з візуалізацією може викликати масу негативних емоцій від колег по цеху. Тут дуже важлива підтримка керівництва, яке розуміє що нова опція в усталений процес увіллється не відразу і не зовсім гармонійно. Дійсно, люди звикли робити так, як вони звикли. Як уже не раз робили і перевіряли ... втрачаючи час і гроші, але звикнувши працювати саме так.
Багато художників-технологи будуть доводити що моделювання і перевірка колізій в звичному 3Ds Max куди більш продуктивна і наочна, але це не так. Основною відмінністю АПКВ від простого 3D моделювання об'єктів є можливість віртуального прогону всієї вистави в реальному часі. Що в 3Ds Max зробити неможливо. В цьому і зосереджена вся філософія процесу візуалізації вистави у Великому театрі.
За допомогою робіт по візуалізації вистави, ми можемо отримати один з головних для технічної частини театру документ - проведення вистави. І ми можемо отримати його вже до моменту виходу артистів на сценічні репетиції, тим самим значно скоротивши дорогоцінний сценічне час.
Вся унікальність АПКВ полягає в тому, що цей інструмент може бути використаний на будь-якому етапі підготовки вистави і для різних цілей, починаючи зі створення віртуального макета вистави і закінчуючи вивірянням таймінгу мізансцен.
Метод візуалізації вистав - це майбутнє високих театральних технологій за допомогою яких спектакль створюється на більш вдосконаленому обладнанні і з найменшими матеріальними і людськими витратами.

Галина Журова
Начальник відділу підготовки вистав і технічної документації
Великий театр Росії