Недавнього студента театрального училища, який пропрацював лише кілька місяців в театрі, відомий кінорежисер запросив на одну з головних ролей. І режисер не помилився. Артист успішно витримав іспит. Кінокритики помітили цей неабиякий дебют і гідно його оцінили.
Так п'ять років тому почав свій шлях в кіно Василь Ліванов, знявшись у фільмі М. Калатозова «Ненадісланий лист».
Початок був помітним, але не зовсім вдалим і зовсім не легким. З одного боку, дебютанту начебто дуже пощастило. Адже його першим керівником і наставником в кіно виявився досвідчений кінорежисер, який поставив перед цим завоювала міжнародну славу кінокартину «Летять журавлі». Чимало допоміг В. Ліванову в створенні екранного образу і такий блискучий майстер кінопортрети, як оператор С. Урусевський. Однак молодий актор був позбавлений головного - повноцінної літературної основи образу. Характер Андрія в сценарії виглядав блідо, однопланово; його мова була на рідкість безбарвним. Акторові довелося в першій своїй роботі "зіткнутися з явищем, глибоко чужим театру, але, на жаль, все ще існуючим в кінематографі - додумиваніем і дописуванням діалогів режисером і акторами вже в процесі зйомок.
Як не старався артист збагатити мову свого герої, йому не вдалося подолати до кінця монохромність і прямолінійність образу. Не зміг повністю позбавити цей характер від схематизму і оператор, який прагнув витончено знятими портретами Андрія компенсувати прорахунки в драматургії. Безмовно і непротивлення злу в поведінці геолога виглядали на екрані не надто переконливо ...
Роль свого однолітка Ліванов грав з незвичайною щирістю, і нам надовго запам'ятався чистий і світлий образ сором'язливого і незручного хлопця, готового в вирішальний час на самопожертву в ім'я порятунку своїх друзів.
Почавши з ролі свого сучасника і ровесника, думи і сподівання якого були близькі і зрозумілі молодому актору, Василь Ліванов звертається до образу іншого плану. Йому доручають зіграти Петра в екранізації повісті В. Короленка «Сліпий музикант».
Тут артистові довелося долати труднощі іншого роду. На відміну від першої ролі Ліванов зустрічається з відмінним літературним матеріалом, філігранно виписаним чином глибоко страждає від фізичної неповноцінності і спочатку дуже егоїстичного молодого людини, який за допомогою старого солдата Максима Яценко знаходить своє місце в житті і прозріває духовно. Однак цей характер був дуже далекий від внутрішнього світу виконавця і вимагав, таким чином, мистецтва глибокого перевтілення.
Не можна сказати, що образ, задуманий Короленка, був реалізований на екрані без будь-яких втрат. Ліванов грав часом занадто напружено, часом йому не вистачало стриманості і простоти. Але були в «Сліпому музиканта» і впевнено проведені сцени, виконані непідробною пристрасності і гострої емоційності. Назву хоча б зустріч Петра з дзвонарем, де Ліванов зумів донести до глядача найтонші психологічні нюанси в стані героя.
Виступ в «Сліпому музиканта» було примітним також і тим, що тут зустрілися актори двох поколінь - Ліванов-батько і Ліванов-син.
Нелегко нести тягар прославленої артистичної прізвища. Глядач мимоволі порівнює гру початківця артиста з мистецтвом визнаного майстра, з рук якого молодшому судилося приймати творчу естафету.
У «Сліпому музиканта» батько і син були поруч (народний артист СРСР Б. Ліванов виконував роль Максима Яценко). І глядачі не розчарувалися в молодшому Ліванова. Таланти виявилися різними, але порівнянними.
Наступна велика робота В. Ліванова була зовсім несподіваною для звичайної біографії молодого кіноактора. Г. Рошаль доручає йому у фільмі «Суд божевільних» головну роль німецького вченого Вернера. Виконавцю, якому ледь минуло двадцять сім років, треба було втілити на екрані майже чверть століття життя героя. Труднощі і протиріччя перших двох ролей тут як би злилися воєдино. Актор зіткнувся з середовищем, ще більш далекій і незнайомій, ніж в «Сліпому музиканта». Понад те, працюючи над роллю Вернера, Ліванов, як і в «Невідправлені листі», зустрівся з образом дуже умовним, позбавленим необхідних побутових і психологічних подробиць. Але в цій роботі артиста зацікавила не стільки драматургія ролі, сама по собі не дуже оригінальна, скільки можливість випробувати свої сили в новій сфері, піти від уже звичних амплуа своїх ровесників. Ліванов розповідає, що йому уявлялося також дуже привабливим участь в ансамблі таких досвідчених акторів, як С. Бондарчук, Н. Гриценко, А. Попов, у яких він міг повчитися. Але головне, що змусило Василя Борисовича без коливань погодитися на участь у фільмі «Суд божевільних», - це робота під керівництвом чудового режисера-педагога, який виховав і «відкрив» для кіно чимало нових імен.
Ліванов створив в загальному цілком достовірний за зовнішнім виглядом образ вченого. Він однаково вільно і невимушено грав і молодого і сивочолого Вернера. Однак дані актора були скуті заздалегідь заданій схемою сценарію; виконавцю явно не вистачало психологічних мотивувань, образ вченого і борця за мир вийшов трохи плакатним.
Після цього фільму актор знову повертається до втілення на екрані свого сучасника. Він знімається в ролі молодого лікаря Ал. Зеленіна - героя екранізації повісті В. Аксьонова «Колеги». Знову близька артисту духовна сфера свого однолітка.
Але повернення до образу сучасника не замикатися коло зіграних ролей, а піднімає творчість артиста на новий щабель. Від початку і до кінця фільму Ліванов веде свою роль разюче природно і просто. Перед нами немов би підглянута оператором життя. Однак натуральність поведінки ніде не переходить в натуралістичність: правда і життєвість досягається не копіюванням побутових дрібниць, а суворим відбором засобів, які розкривають характер героя.
Актор скупий на жести, він рідко форсує голос, йому чужа перебільшена міміка. Навіть в сценах, побудованих на бурхливих зовнішніх зіткненнях, як, наприклад, нічна зустріч з Бугровим, актора не залишає стриманість, за якою ховається невичерпна духовна сила героя.
Після «Колег» можна було з упевненістю сказати про народження нового талановитого актора, обдарованого яскравою самобутньою індивідуальністю.
Кілька знервована витонченість виконання, проглянули було в ролі Андрія, підкреслена вишуканою роботою оператора, поступово переросла в справжню художню тонкість.
Перед нами дуже вимогливий і виключно сумлінний художник. Режисери, що працювали з Лівановим, відзначають, що яка б - велика чи мала - роль ні доручалася цьому артисту, він завжди завчасно розробляє її партитуру і приходить на знімальний майданчик ретельно підготовленим. Кожен вдалий кадр, зіграний ним, плід довгої і кропіткої праці. У цьому відповідальному ставленні до роботи актора, ніколи не розраховує на випадкову удачу і чарівність колишніх успіхів, відчувається сувора і вимоглива рука його вчителів і керівників по театральному училищу імені Щукіна - педагогів Б. Захави, В. Москвіна, І. Раппопорта. Відбилися і традиції артистичної сім'ї, в якій виховувався Василь Борисович - актор третього покоління. Саме третього, бо він син Б. Ліванова і внук заслуженого артиста РРФСР Н. Извольского-Ліванова.
У кіно чимало акторів, які, незважаючи на зовнішнє різноманітність ролей, завжди залишаються самі собою. Глядач дізнається їх з перших же кадрів, незалежно від костюма і гриму. Ліванов - артист іншого складу. Він може з'явитися на екрані і непізнаним. Ми маємо на увазі образ Ф. Е. Дзержинського в фільмі «Синій зошит» режисера Л. Куліджанова.
Історичний персонаж, багаторазово виконаний іншими артистами, накладає на нового виконавця особливу відповідальність: взявшись за таку роль, він повинен зіграти її принаймні на рівні своїх попередників. В. Ліванов не підвів постановника. Епізод зустрічі Дзержинського з В. І. Леніним в Розливі проведено їм блискуче. У розпорядженні актора було всього півтора-два десятка реплік небагатослівного героя, але яке розмаїття барв і відтінків в характері вдається висловити актору в цьому епізоді, позбавленому будь-яких було зовнішніх драматичних ефектів! Дзержинський в «Синьої зошита» постає перед нами істинним лицарем пролетарської революції, людиною залізної волі, наполегливим, наполегливим і водночас глибоко людяним, благородним і чарівно привабливим. Тут стає особливо відчутною ще одна сторона творчості Ліванова - вміння передати багатий інтелектуальний світ героя. Його герой завжди людина серйозних роздумів.
Дев'ять різнопланових ролей за п'ять років роботи говорять про велику щедрості таланту молодого артиста, про його багатогранних здібностях. Нещодавно Ліванов знявся у фільмі «Карл Маркс» (постановник Г. Рошаль), де виконав роль сучасника Маркса і Енгельса - Георга Вєєрт, названого Енгельсом першим і самим значним поетом німецького пролетаріату. Над образом цього життєлюбного і дотепного людини, фейлетоніста і сатирика, нещадного викривача ворогів революції, артист працює з величезним захопленням.
Глядач встиг полюбити вдумливого, щирого і глибоко емоційного актора В. Ліванова, артиста широкого діапазону. Але актора не задовольняє досягнуте. Прагнення віддати всі свої сили і здібності улюбленому мистецтву привели Ліванова на Вищі курси кінорежисерів. Вже здані останні теоретичні іспити. Попереду - постановка дипломного фільму. Будемо сподіватися, що таку ж любов завоює і Василь Ліванов - режисер.
Н. Крючечніков (стаття з біографічного альманаху «Актори радянського кіно», випуск другий, 1966 г.)
фільмографічних ДОВІДКА
Василь Борисович Ліванов. Народився в 1935 р в Москві. Закінчив Театральне училище ім. Б. В. Щукіна.
Знімався у фільмах:
1. Ненадісланий лист (1960) - Андрій.
2. Сліпий музикант (I960) - Петро.
3. Воскресіння (1961) - ганок.
4. Два життя (1961) - студент.
5. Суд божевільних (1962) - Вернер.
6. Великі і маленькі (1963) - учитель.
7. Колеги (1963) - Олександр Зеленін.
8. Синя зошит (1964) - Ф. Е. Дзержинський.
9. Повернення Вероніки (1964) - Вадим.

рецензії