1. Матеріали по темі

- Як вам працювалося в такому зоряному складі?

- В першу чергу мені було цікаво спілкування. Атмосфера чудова: неважливо, хто в журі з Москви, Києва, Санкт-Петербурга або Благовещенська - ми говорили на одній мові і розуміли один одного з півслова. І неважливо, що між нами лежить ціла країна, що хтось живе в столиці, а хтось в провінції. Я дуже багато почерпнув для себе зі спілкування з Сергієм Яшиним, художнім керівником московського театру імені Гоголя. Спілкування всередині журі було неформальна, ми дивилися виставу і тут же його обговорювали.

- Були суперечки або розбіжності?

- Сильних суперечок не було - у нас сильний голова. Ада Роговцева відразу поставила умову: обговорюємо тільки те, що гідно обговорення. Першим спектаклем, який ми побачили, були «Шашні старого козла». Що там обговорювати? Нічого. Звичайно, суперечки були, але ми приходили до згоди.

- Ви один з небагатьох благовещенцев, хто подивився всі 11 антрепризних спектаклів. Як оцінюєте побачене?

- З 11 було всього чотири дуже хороших вистави, дійсно гідних, які справили на мене враження. «Сірано де Бержерак» - великий проект. Хоча Безрукову дали приз за чоловічу роль, але моя думка - більше нікому було її дати. І до вистави у мене є претензії. Сама п'єса трагічна, але тут вона потонула в проекті, в прийомах і деталях. Все красиво, видовищно, але поетика твору, на жаль, залишилася за кадром. Хоча це все вражає, звичайно. «Найдорожче - безкоштовно» - справді найкращий спектакль. Приз ми присудили за гармонію: сценографія, режисура, акторські роботи, музичне оформлення -все побудовано в єдиному ключі, дуже точна режисура. Вад і промахів ми не побачили ні в чому. Спектакль поставив режисер Юрій Єрьомін за п'єсою японського письменника Юкіо Місіма. Ще мені дуже сподобалася «Близькість». Вистава такого плану у нас показали вперше. Це авангардна п'єса, де показана інтенсивна внутрішня життя жінки і чоловіки. Розумію, чому люди йшли - спектакль складно сприймати непідготовленому глядачеві. Це непобутових п'єса, це драматургія театру абсурду. Там все про секс, йдуть розборки чисто інтимного характеру. І п'єса вимагала великий внутрішньої сили від акторів. Ще мені здалося, що цей спектакль не для великої сцени - він інтимний, він для невеликого майданчика, де потрібні були очі акторів. Для такої драматургії це дуже важливо. Хоча сценографія там чудова. Потрясінням для мене стала робота Катерини Васильєвої в спектаклі за Достоєвським «Я була щаслива!» Це великий приголомшливий спектакль, це майстер-клас для всіх акторів. Васильєва показала нам всім, що таке театр. Вона грала роль дружини і секретаря Достоєвського, при цьому перевтілювалася то в Настасію Пилипівну, то в матір Раскольникова. Краща жіноча роль - безперечно.

- З якими думками ви згадуєте «Амурську осінь»?

- Для мене було щастям все це побачити, і мені так прикро за колег-акторів, повз яких пройшла «Амурська осінь». Ми так рідко десь буваємо і щось дивимося, хоча повинні «харчуватися» театральними враженнями. Що гріха таїти - не та у артистів зарплата, щоб купувати квитки на всі вистави. Прикро, вряди-годи до нас приїхала Катерина Васильєва з чудовим спектаклем. Така рідкісна можливість побачити майстра! І ми її втрачаємо. Щоб наш театр розвивався, актори повинні отримувати від «Амурської осені» той заряд, який отримав я, попрацювавши в журі. Треба до наступного фестивалю якось вирішити це питання.

Матеріали по темі

показати ще