28 березня квартет тенор-саксофоніста Анатолія Осипова представить в Клубі Олексія Козлова свою нову програму. Разом з ним на сцену вийдуть відомі музиканти: піаніст Антон Баронін (Orchestra 2.0, Ансамбль Ігоря Бутмана ), Контрабасист Сергій Васильєв (тріо Данила Крамера ) І барабанщик Давид Ткебучава (Yo5, тріо Євгенія Борця ). За кілька днів до концерту Анатолій зустрівся з редакцією сайту JazzMap і розповів про свої нинішні проекти.

- Толя, не минуло й року після виходу дебютного альбому "Postjazz" (Бомба Пітер 2017), а ти готовий показати публіці новий проект ...

Насправді наш з піаністом Олексієм Наджаровим дуетний альбом "Postjazz" був закінчений ще два роки тому, навесні 2016 р спеціально до поїздки на джазову виставку "Jazzаhead", і тоді ж в Бремен поїхала перша сотня промо-дисків. На відміну від ранніх записів, цей альбом я будь-що-будь хотів випустити офіційно. В кінцевому рахунку, альбом вийшов тільки через рік на лейблі "Бомба-Пітер". Поки йшли переговори і приготування, я вважав за краще узяти паузу в своїх проектах, грав як соліст в масі ансамблів, вперше в житті складав велику форму, і роздумував про те, що робити далі. Після творчого альбому, на якому ми намагалися піти від всіляких стилістичних кліше, я відчув, що маятник хитнувся в інший бік, і прийшов час зробити щось в дусі сучасного джазового мейнстріму.

Ну і, звичайно, ходив по джем. Найбільше мені подобається джем-сешн, який проводить щопонеділка о Клубі Андрія Макаревича саксофоніст Олександр Гуреєв . Зазвичай там збирається сильна компанія музикантів, і можна відмінно пограти в своє задоволення, спробувати на джазових стандартах взаємодія з різними музикантами. З піаністом Антоном Баронін я вперше зіграв якраз на цих джемах. Антон - дуже досвідчений музикант, він багато років грає в складах Ігоря Бутмана , Крім того, у нього є власний ансамбль "Orchestra 2.0". Цікаво, що Антон теж недавно випустив дуетний диск, з трубачем Вадимом Ейленкріг. Мені здалося відмінною ідеєю запропонувати Антону разом попрацювати над моєю музикою, і я дуже радий, що моя пропозиція була прийнята. І тільки після цього я сів і буквально за тиждень написав п'ять нових тем, і вже в кінці вересня ми зіграли перший концерт. Поки ми граємо по клубам раз в місяць, обіграємо матеріал, пробуємо різні поєднання ритм-секції. На контрабасі зазвичай грає Віктор Шестак або Сергій Васильєв , На барабанах - два Давида, Давид Ткебучава і Давид Сагамонянц.

- Яку музику виконує квартет?

Зазвичай в концерті звучить шість-сім речей, п'ять з яких - нові. Починаємо ми з однією з найперших моїх п'єс, їй уже вісім років, і вона називається "Appearance" (Поява). Це знакова для мене композиція, завдяки виконанню якої свого часу я став фіналістом молодіжного конкурсу "Садиба Джаз". Тим не менш, вона так до сих пір не увійшла до жодного альбому, а для цієї програми вона стилістично дуже підходить. Ось я і подумав: може ця річ звідси? Крім моїх речей, ми граємо щось зі стандартів, наприклад "Freedom Jazz Dance" чудового, хоча і не так відомого у нас в країні саксофоніста Едді Харріса. Я граю цю річ років п'ять, і мені дуже хотілося б записати цю річ на диск. Мені подобається така музика. Взагалі, при роботі над цією програмою мене надихало творчість гітариста Пета Метіні, саксофоніста Кріса Поттера, піаніста Есбьорна Свенссон. Як і багато наших музиканти, я виріс на класиці і почав слухати джаз досить пізно. І був це вже не свінг або бі-боп, а більш пізні за часом стилі. Тому не дуже сильним перебільшенням буде сказати, що я вже не джазовий, а пост-джазовий музикант.

- Що для тебе важливіше в джазі - продуманість або интуитивность?

Це нероздільні поняття. Якщо буде тільки продуманість, заготівля, то це загрожує певної замкнутістю, механістичністю. Якщо тільки интуитивность - то це загрожує відсутністю форми, труднощами розуміння для публіки, і невтішними результатами по факту. Все ж кращий шлях, як мені здається - це наявність суворої за формою композиції з відкритими для імпровізацій фрагментами, щоб музика виходила свіжої, кожен раз нової, зробленої «тут і зараз». Я не прописую досконально аранжування (тільки теми), і залишаю музикантам багато місця для импровизирования.

- Ти продовжуєш проект з піаністом Олексієм Наджаровим?

Так. "Open Quartet" з піаністом Олексієм Наджаровим, контрабасистом Денисом Шушковим і барабанщиком Петром Талалаєм в цьому сезоні не надто активний. Ми зіграємо всього два концерти, але цей проект триває. Другий концерт якраз відбудеться досить скоро, 16 квітня, в рамках творчої лабораторії Trane Zen Art, яку проводить по понеділках в верхньому залі Клубу Олексія Козлова професор, перекладач і популяризатор джазу Михайло Миколайович Сапожников. На цьому концерті ми зіграємо матеріал дуетного альбому "Postjazz", але в квартеті.

- У яких ще ансамблях тебе можна почути найближчим часом?

Зараз я в передчутті двох концертів, які С-Jam Jazz Big Band Orchestra, (біг-бенд молодіжної джазової студії C-Jam, в якому я граю приблизно два роки) зіграє з відомим піаністом Майклом Абенов (Michael Abene), лауреатом премії Греммі, диригентом і аранжувальником кельнського WDR Big Band, легендарного джаз-фанкового біг-бенду Європи. Майкл Абенов сім разів номінувався на премію Греммі, в основному за кращі аранжування, але премію отримав один раз як співпродюсер альбому співачки Патті Остін.

Для цих концертів ми провели серйозну роботу, підняли багато цікавих оркестровок, які Майкл Абенов свого часу зробив для таких корифеїв джаз-фанку, як саксофоністи Масео Паркер і Білл Еванс . У мене в цій програмі багато сольних моментів, і я чекаю від цих концертів великого свята і божевільною віддачі публіки. 30 березня ми граємо в Культурному Центрі ДІМ, 1 квітня - у великому залі Клубу Олексія Козлова .

З зовсім нового - не так давно мене запросили брати участь в проекті електронної музики Fogh Depot. Хлопці грають музику в стилі dark jazz, створюють такі атмосферні ембіетние полотна, змішують програмований звук з живим звучанням контрабаса, барабанів і саксофона. Група записується на впливовому в своїй ніші німецькому лейблі Denovali. Мене в складі цієї групи вперше можна буде почути пізно ввечері 30 березня на нічному фестивалі дарк-джазу в клубі "16 тонн" .

Пару місяців назад на лейблі Fancy вийшов диск Ансамблю середземноморського деконструкції під назвою "Day De Senar". Кілька пісень на цьому альбомі виконала чудова Аліна Ростоцька . Це сучасна інтерпретація музики сефардів, (іспанських євреїв). Після виходу альбому лідер ансамблю Григорій Сандомирський запропонував багато нового матеріалу, так що зараз ми потихеньку готуємо другу програму, і паралельно виступаємо в московських клубах.

(на фото - Анатолій Осипов в складі групи "Середземноморський деконструкції", концерт в Клубі Олексія Козлова )

- У яких складах тобі більше подобається грати - у власних або на стороні?

І в тих, і в інших. Це два різних відчуття, що доповнюють один одного. У власних проектах я виконую в основному те, що сам і склав. І авторські концерти здаються мені найбільш складними, тому що я як лідер групи відповідаю за багато речей, крім музики, плюс грати свою власну музику завжди психологічно важче.

В інших же складах я можу дозволити собі задоволення бути просто запрошеним солістом, думати тільки про музику, не відволікаючись на організаційні речі. Я просто розслабляюся і добре роблю свою роботу. Крім того, стикаючись з різноплановою музикою і багатьма музикантами, я отримую безцінний досвід і зв'язки. Скажімо, навряд чи я сам взявся б за музику сефардів, або за дарк-джаз. Але насправді будь-яка музика по-своєму цікава, треба тільки, як би це правильніше сказати, урубатися в неї, зрозуміти її.

Залиште свій відгук