Отто Дікс "Місто". триптих
«Якось давно в Берліні я був на великій виставці
Отто Дікса. В рамах просто висів Крик ...
З тих пір, якщо я чую слово експресіонізм, свідомість
дзвякає як тріснута чашка - Отто Дікс ».
З висловлювань про художника
Жоден інший німецький митець не зобразив у своїх творах настільки точно, емоційно і нещадно «апокаліптичний пекло війни», смерть, насильство і злидні, як це було зроблено Отто Дікс.
Уважно вдивіться в його роботу і вам, напевно, захочеться побільше дізнатися про цю дивовижну художника.
Отто Дікс народився в сім'ї робітника ливарника в 1891 році в саксонському містечку Унтерхауз неподалік від Гери. Уже в шкільні роки він проявив неабиякі здібності до малювання. Потім Отто вчився на художника-оформлювача, а в 1909 році стає стипендіатом Школи прикладних мистецтв в Дрездені.
Крім мистецтва Дікс також активно цікавився філософією Фрідріха Ніцше.
Першими роботами художника були пейзажі в дусі постімпресіоністів, потім в манері Оскара Кокошки та італійських футуристів.
Інша його захоплення - старі італійські майстри. Такий «Автопортрет з гвоздикою» (1912 р Детройт). Художник постає уважно вдивлятися в навколишній світ. Тоді він ще не знав, що через два роки вибухне велика війна, і йому доведеться зіткнутися з її найстрашнішими проявами.
У 1914 р Дікс пішов добровольцем на фронт. З собою він узяв дві книги: томик Ніцше і Біблію. Чотири роки провів на Західному фронті. Пройшов жорстокі битви (Фландрія, Сомма, Шампань). Був поранений і нагороджений Залізним хрестом. Згодом він пояснював таке своє «нестандартне» для художників його покоління ставлення до війни: «Очевидно, я просто занадто цікавий. Я повинен був все це бачити - голод, вошей, бруд та інші гидоти. Я повинен був сам на собі випробувати ці моторошні глибини життя, ось чому я пішов на війну добровільно ».
Війна міцно запала в душу художника - вона стає темою більш ніж сотні робіт Дікса. У цих картинах, написаних в стилі експресіонізму, війна видавалася йому не стільки діянням рук людини, скільки однією з умов життя людства, стихією, космічним катаклізмом. У них Дікс слідував заповітам свого духовного вчителя
Ф. Ніцше: «Зображати страшні і спірні речі є інстинкт волі і величі художника, він не повинен боятися цього».
Відвертість першого графічного «військового» циклу на 50-й листах викликала шок в суспільстві.
Але справжнє обличчя війни стало Отто Дікс в післявоєнній Німеччині, на вулицях Дрездена, Дюссельдорфа і Берліна, серед натовпів інвалідів, жебраків, повій, рахітичних дітей. Такі «Торговець сірниками» (1920), «Празька вулиця» (1920).
Живопис художника наблизилася до драматичного реалізму, показуючи контрасти повоєнного життя. Сам Отто Дікс записав тоді в своєму щоденнику: «Наше завдання створити особа часу, а як ще ми можемо досягти цього, якщо не за допомогою форм реального світу».
У 1922 році художник переїздить в Дюссельдорф. Через рік одружується з Мартою Кох.
У Дюссельдорфі Дікс створює безліч картин, в тому числі - портретів сучасників.
Головним досягненням стає його робота «Польові окопи» (1923). Пізніше, за часів правління нацистів, вона безслідно зникла.
Зберігся опис цієї картини вражає. На ній був зображений покинутий солдатами окоп. Це суміш раскисшей глинистої бруду, розбитих колод і озброєння з гниють шматками розірваних тіл.
Тут вже Дікс виступає абсолютно зрілим майстром.
Самим «антигромадською» вважався нині знаменитий триптих художника «Большой город» (1927-28 рр., Галерея міста Штутгарта). Завдяки численним репродукціях, він став широко відомим у всій Європі.
У 1922 р Дікс посів пост професора Дрезденської художньої академії,
а в 1931 році його обирають в члени Прусської академії в Берліні.
Таким чином, репутація Дікса як одного з найбільших художників Німеччини остаточно утвердилася.
Однак прихід до влади Гітлера кладе кінець блискучої кар'єри Отто Дікса.
Спочатку нацисти вважали, що творчість художника частково вкладається в рамки офіційної естетики націонал-соціалізму, але в 1933 р Діксі повідомляють про виключення з Дрезденської академії.
У документі йдеться: «Ваші картини є загрозою нормального відродження нації».
Було заборона виставляти роботи Дікса як «вирожденческіе». У 1937 р 260 картин Отто Дікса з німецьких зборів були спалені в Берліні.
Сам Дікс з дружиною і дітьми відправляється в добровільне заслання в провінцію на південь Німеччини. Він оселився під містом Зінгені. Тут художник створює одне зі своїх знаменитих полотен - «Сім смертних гріхів» (1933 р Кунстхалле, Карлсруе).
Це картина-алегорія на біблійну тему, в якій в символічних образах Дікс розкриває справжнє обличчя насувається фашизму.
Карлик з бігаючими очима і маленькими чорними вусиками, разюче схожий на фюрера, в'їжджає верхи на страшній бабі Смерті, а за ним насуваються на людство Зло, Голод і Війна.
Дікс вів замкнутий спосіб життя. Але він завжди був під «прицілом» влади.
У 1939 р художник був навіть заарештований, щоправда, не надовго, в числі «неблагонадійних осіб». У цей період Дікс в основному писав ландшафти в Хемменхофене (замальовки на березі Боденського озера) і картини-алегорії релігійної тематики.
Незадовго до закінчення війни в 1945 р, незважаючи на вік (53 роки), художник був все-таки покликаний в «Фольксштурм» і буквально через кілька днів опинився в полоні у французів.
У 1946 р Дікс повернувся з полону в Хемменхофен і в тому ж році вже брав участь в колективних виставках в Німеччині.
Останній період життя Отто Дікса був нелегким в творчому плані, бо в Західній Німеччині майже безроздільно панувала абстрактне мистецтво, а фігуративний живопис сприймалася як продовження естетики Третього Рейху.
Техніка старих майстрів в роботах Дікса змінилася експресивної живописом в основному на біблійні теми ( «Осміяння», 1948 р .; «Ecce Homo», 1949 г.).
75-річчя Отто Дікса в 1966 р широко відзначалося в обох частинах Німеччини його персональними виставками.
25 липня 1969 Отто Дікс помер у віці 77лет.
У 1971 р в Штутгарті відбулася велика ретроспективна виставка робіт Отто Дікса. Пізніше ця виставка переїхала в Париж в Музей сучасного мистецтва, де мала всесвітній успіх. Тоді до Отто Дікс прийшло справжнє світове визнання, правда, вже посмертне.
Свічка життя Дікса давно догоріла, але таємниця творчості художника, який став «відгомоном епохи», до сих пір продовжує хвилювати глядачів.
Напис на пам'ятній табличці на будинку, де народився Отто Дікс, сумно констатує: «Знадобилося 50 років, щоб світ побачив, що в цій людині щось було».

рецензії