Мікіс Теодоракіс виповнилося 90 років. З них більше 75 він пише музику.

Переступивши поріг десятого десятка, він додав до числа своїх звершень і подолань перемогу над часом. Тим самим його образ остаточно набув рис титанизма або, якщо завгодно прийняти прийняти такий неологізм, мегалістічності (від грецького μεγαλο), де огром, надмірність - і пригнічують, і захоплюють, і приймаються як даність: гора може бути тільки горою.

Композиторів на світі багато, музикантів - не злічити, але так пристрасно, безперервно і різноманітно живуть в музичній творчості, як Теодоракис - одиниці, а його доля - борця, в'язня, героя, символу антифашизму, музичного вождя своєї країни - робить Теодоракіса унікальною постаттю сучасної історії.

Довгожительство Теодоракіса важливо ще і тим, що він продовжує, не дає остаточно відсунутися в минуле героїчну епоху, частиною якої він є.

Греки - щаслива нація, наділена чудовим слухом і неповторним голосом; національний мелос, інтонації якого не сплутаєш ні з чим, просочує всю новогрецьку музику - і народну, і академічну, і естрадну; музика для греків є момент самоідентифікації, об'єднання і звільнення. І щастя Греції, що у неї є Теодоракис, чия музика - іноді дуже проста, іноді витончена - виявилася універсальною мовою, об'єднуючим націю і втілює її гідність і вільний дух. Що багатотисячні стадіони, скільки б поколінь не змінилося, з однаковим ентузіазмом підхоплюють мелодії Теодоракіса.

Я і сам люблю їх слухати у всіляких версіях і виконань, поющиеся на різних мовах - новогрецькою, іспанською, німецькою. Втім, що значить люблю? Не можу обійтися, так буде точніше. Вони стали частиною мого світу. Тому написати про Теодоракіс, поділитися його музикою і своїми почуттями до неї вважав своїм обов'язком, внутрішньо готувався до цього, чекав ювілею композитора, але коли день настав - відчув своє безсилля. Дуже багато на світі піддається поясненню, але як пояснити, чому саме ці звуки, це поєднання нот змушує стискатися твоє серце, наповнює тебе щастям?

Ні в чому людина так не самотній як в свої музичні уподобання.

Наприклад, головне в цьому тексті - не він сам, а посилання на музичні твори; але їх повне прослуховування займе годин п'ять; чи можу я розраховувати, що хтось із читачів захоче витрачати свій дорогоцінний час і кілька разів повертатися до мого посту щоб, наприклад, порівняти виконання "Axion esti" 1977 і 1982 років?

Творчість Теодоракіса безмежно, плавати з цього океану можна різними, причому непересічними маршрутами і, як правило, пристав до суші, слухач вважає, що його відкриття Теодоракіса відбулося, тоді як перед ним лише один з островів в низці архіпелагів.

Спробую і я відштовхнутися від власного маршруту, згадуючи, як музика Теодоракіса входила в моє життя. Втім, спочатку була не музика, а просто ім'я - з 1967 року, коли Теодоракіса заарештували «чорні полковники», а в СРСР йому демонстративно присудили премію Ленінського комсомолу "за пісні мужності і волі, що кличуть молодь на боротьбу проти гноблення, фашизму, за мир і краще майбутнє ", воно повторювалося по радіо постійно. У 1968-му в радянський прокат вийшов «Грек Зорба», звідусіль залунало знамените сіртакі, але знав я, хто автор - вже не пригадаю.

Посилання

До речі, фільму М.Какоянніса я тоді не подивився - не доріс. Щоб відноситься до Теодоракіс з пієтетом вистачало і того, що він борець з диктатурою, втілюється в журналі "Крокодил" в образі орла в полковницької кашкеті, що терзає прикутого до скелі Прометея - Грецію. Цей Прометей і асоціювався у мене з Теодоракісом; дитячу уяву вимагало, щоб герой був молодий і прекрасний як давньогрецькі боги. Пізніше, побачивши (мало не в «Піонерській правді») фотографію Теодоракіса в концтаборі Оропос, де його таємно зняв батько, я був дещо розчарований грубуватою зовнішністю героя, та й не так вже він виявився молодий - за сорок.

Тепер-то зрозуміло, що в 1967-му Теодоракис не добрався навіть до середини життя і можна лише дивуватися, як багато встигло вміститися в його попередні 42 роки.

З 21 березня 1943 року, коли 17-річного Мікіса вперше заарештували за участь в демонстрації проти італійських окупантів, а потім били і допитували, випитуючи імена організаторів, почалася низка випробувань, витримати які було важко навіть такому вітальних, сильному і впертому людині як Теодоракис . Смерть і він ходили одними дорогами, і лише в останній момент якась розвилка вела Теодоракіса в сторону. Так, після повалення Муссоліні, коли німці брали під контроль італійську зону окупації Греції, лише новий арешт і відправка в Афіни врятували Теодоракіса від внесення в список 20 учасників Опору, призначених до ліквідації. У 1944 році студента Афінської консерваторії, члена молодіжного руху ΕΠΟΝ і Національного Визвольної Фронту Греції Мікіса Теодоракіса заарештовують разом з товаришем, якому не судилося вийти з катівні живим, а Теодоракіса рятує запис в посвідченні особи: рід занять - композитор.

У 1946 році під час демонстрації вже свої, грецькі поліцейські так б'ють Мікіса, що його в несвідомому стані відвозять в морг, прийнявши за мерця. У 1948-му Теодоракис виявляється в таборі смерті Макроніссос, де в'язні піддаються побиттю, тортурам і навіть розстрілів. Одного разу Теодоракіса ховають заживо, але смерть знову проходить повз. Коли батькові Теодоракіса вдається визволити сина з табору як інваліда, той нагадує тінь самого себе, пересуваючись за допомогою милиць.

Після здачі випускних іспитів в Афінській консерваторії в 1950 році Теодоракіса призивають на військову службу; там він знову піддається санкціонованим командирами знущанням - з політичних мотивів - і намагається накласти на себе руки. Лікування в госпіталі, звичаї в якому чи не краще ніж в казармі, лише продовжує низку митарств.

У 1954 році, коли Теодоракис виявляється у Франції (де протягом п'яти років буде вивчати в Паризькій консерваторії музичний аналіз у Олів'є Мессіана і диригування у Ежена Віго), він знайомий з трагічною стороною життя більше, ніж хто б то не було, навіть його земляк Янніс Ксенакіс, який воював в партизанах, що втратив на війні одне око і заочно засуджений до смерті.

Їх загальний вчитель Олів'є Мессіан, перебуваючи в таборі для військовополонених, написав знаменитий «Квартет на кінець часу» і зумів виконати його силами ув'язнених - незабутній епізод в історії музики - але і Теодоракис на Макроніссосе складав, один раз зумів навіть влаштувати концерт, а режим в цьому таборі був куди жорсткіше, ніж в німецькому таборі для полонених французів, які охороняли Женевською конвенцією. Всі записи у Теодоракіса конфіскували і він зберігав ноти в пам'яті, щоб використовувати потім в своїй 1-ї симфонії.

Роки, проведені в Парижі були для Теодоракіса часом потужного творчого сплеску (написані 1-а симфонія, концерт і сюїта для фортепіано з оркестром, три оркестрових сюїти, балети "Антігона", "Грецький карнавал" і "Коханці з Теруеля", багато камерних і вокальних творів), міжнародного визнання і самовизначення.

У 1957 р музику Теодоракіса вперше почули в СРСР - на знаменитий Міжнародний фестиваль молоді і студентів у Москві він представив свою 1-ю сюїту для фортепіано з оркестром, написану двома роками раніше. (Через багато років її матеріал буде включений в "Canto olympico", написану для Олімпіади 1992 року в Барселоні).

Посилання

Для московської публіки 1957 роки, чула ні "Весни священної", ні "Турангаліли", сюїта Теодоракіса звучала приголомшливо зухвало і свіжо, а присудження їй 1-ї премії (журі очолював Д.Д.Шостакович) було одним із симптомів музичної Відлиги. Але з авангардистської точки зору Теодоракис, як і його вчитель Мессіан, сприймалися явними консерваторами. Мейнстрімом середини 1950-х була атональность - зокрема, тотальний серіалізм Штокхаузена і Булеза. Архітектор і композитор Янніс Ксенакіс пішов ще далі, винайшовши власний метод твори - стохастическую музику.

Теодоракис вибрав інший шлях, визначений не недоліком таланту або зухвалості. Просто композитор-авангардист, який шукає музичну істину в математичних закономірностях, прирікає себе на герметичність, що не сприймається як вада - істина ж не потребує людей, вона самодостатня, і що творцеві до натовпу, коли він розмовляє з богами ... Але Теодоракіс завжди хотілося розмовляти з людьми, бути в людській гущавині, роль інопланетянина або пророка йому органічно чужа. Музика не викреслював їм на папері у вигляді конструкцій, вона безперервно звучала в його голові; змінити свого мелодическому дару зі страху опинитися банальним, означало б зрадити самого себе.

Новогрецька музика настільки своєрідна, що ні про яку банальності не може бути й мови - чого вартий один лише стиль ребетіко, відкритий в якості повноцінного музичного явища тільки після 2-ї світової війни. Введення в обіг академічної музики такого матеріалу саме по собі є гарантія оргинальний. А про важливість зустрічного руху "серйозної музики" до аудиторії, яка виросла на мелодіях, ритмах і звучаннях бузуки і багламаса годі й говорити.

Найпопулярнішим в Греції 1950-х рр. співаком цього стилю був Григоріс Біфікоціс, який, подібно до Теодоракіс, за свої політичні погляди сидів в тюрмі - там вони, до речі, і познайомилися, а дружили потім все життя.

Посилання

До традицій ребетіко зверталися "Епітафії", що писалися Теодоракісом в 1958 році прямо по ходу читання віршів Янніса Ріцоса - мелодії самі народжувалися в голові.

Посилання

Зрозуміло, що неможливо складати таку музику далеко від Греції, без зв'язку з її музикантами і слухацької аудиторією. У 1960 році Теодоракис незважаючи на погрози на свою адресу, приїжджає до Греції і швидко стає однією з ключових фігур її культурної, а з обранням в 1964 р депутатом парламенту, і політичного життя. Вперше виконуються "Епітафії", з чого веде відлік грецька музична революція 1960-х, розробляється концепція метасімфоніческой музики, пишеться задумана ще у Франції грандіозна ораторія "Axion Esti" ( "Достойно єсть") на тексти Одіссеаса Елітіса (в 1979 році отримає Нобелівську премію ), де музичні номери чергуються з читанням самим Елітіса своїх віршів - задовго до "Поеторія" Р. Щедріна - А.Вознесенского!

Незважаючи на складну структуру і більш ніж годинну тривалість ораторія виявилася найпопулярнішим і часто виконуваним твором Теодоракіса, а такі номери як "Ένα το χελιδόνι" заспіває вам кожен грек.

У 1987 році, побувавши на Лейпцизькому міжнародному кінофестивалі в якості члена журі Міжнародної федерації кіноклубів, я привіз звідти комплект з двох платівок з німецькомовним виконанням "Axion esti", записаним в лейпцигському в Гевандхауза в 1982 році. Завдяки цим пластинках я дізнався і полюбив ораторію Теодоракіса, тому скористаюся можливістю привести тут записану тоді ж трансляцію концерту, тим більше, що її виклав на YouTube сам композитор.

Посилання

Виконання холоднувато, але вельми якісно по звучанню величезного оркестру, двох хорів і голосів солістів. Однак з'єднання німецької мови з грецькою музикою створює якийсь зазор. Тому я безумовно віддаю перевагу грецьке виконання 1977 року - не у всіх місцях складного твору ідеальне, але зате автентичне - з живим Міжнародний аеропорт Мітіліні, читає свої вірші, з Григорісом Біфікоцісом, чий голос в 55 років вже не такий сильний, але неповторний по інтонації, з публікою, відчуває і розуміє кожен звук і кожне слово.

Посилання

Тут важливо підкреслити, що вокальні номери "Axion esti", в тому числі ті, що були легко підхоплені і співаються в народі, написані на витончені метафоричні тексти. Таким чином, саме Теодоракіс належить заслуга зближення герметичних спочатку зразків сучасної поезії з найширшою аудиторією. Ось, наприклад, утримання одного з найпопулярніших в Греції номерів "Axion esti" - "Ένα το χελιδόνι" (в підрядковому перекладі Марини Борониной):

Одна ластівка і весна дорога -
Щоб оберталося сонце, потрібна робота велика
Потрібно, щоб мертві тисячі були на колесах,
Потрібно, щоб і живі віддавали кров їх
Боже мій Первотворец, ти мене побудував серед гір,
Боже мій Первотворец, ти мене уклав в море.
Викрадено магами тіло травня
Вони його поховали в гробниці моря,
У глибокому колодязі у них воно закрите,
Вдихнула запах темрява і вся безодня.
Боже мій Первотворец, в бузку і Ти,
Боже мій Первотворец, вдихнув ти Воскресіння.

Посилання

Суще задоволення бачити диригує Теодоракіса, як тільки він один і здатний: і управляє оркестром, і відбиває такт ногою, і співає разом з хором - тобто повністю зливається зі своєю музикою і виконавцями. Немає сумніву, що кожна нота доставляє йому радість - немов творець вперше знаходить своє творіння і бачить, що це добре. В цьому є щось дитяче і шалено привабливе. Чи треба говорити, що аудиторія виявляється в абсолютному резонансі з цим вивергатися за диригентським пультом вулканом. Вона абсолютно неправильна по академічним мірками, ця грецька публіка: вибухає оплесками між частинами, підспівує солістові, вимагає повторення окремих номерів. Іншими словами, вона абсолютно прекрасна.

Якщо Біфікоціс того часу був ідеальним виконавцем чоловічих партій у Теодоракіса, то в 1965 році композитор знайшов ідеальну виконавицю в особі 18-річної Марії Фарандурі.

Посилання

Вокальний цикл з чотирьох пісень "Маутхаузен" на вірші колишнього в'язня цього концтабору Яковос Кабанелліса швидко став одним з найбільш виконуваних творів Теодоракіса, але звучав не тільки реквіємом за загиблими, а й попередженням. В історії Греції готувалася відкритися нова трагічна глава. 21 квітня 1967 в країні відбувся фашистські переворот; негайно почалися арешти. Теодоракис перейшов на нелегальне становище, вже 23 квітня звернувся із закликом до боротьби з диктатурою, а на початку травня створив разом з іншими представниками лівих сил Патріотичний антидиктаторських фронт (ПАМ), головою якого і був обраний. 21 серпня 1967 року в квартиру, де переховувався Теодоракис, увірвалися агенти асфал (таємної поліції). Він знову опинився у в'язниці.

У жовтні того ж року, протестуючи, що його не допускають свідком захисту на суді над його товаришами по ПАМу, Теодоракис оголосив голодування і тримав її 10 днів. Після п'ятимісячного ув'язнення композитора перевели на положенні засланця і навіть зняли заборону з виконання його музики, намагаючись створити враження, що Теодоракис відмовився від політичної діяльності. Оскільки це не відповідало дійсності - ні на які компроміси він йти не збирався - влади ліберальничає недовго, а в листопаді 1968 роки після звернення Теодоракіса до генерального секретаря ООН, уклали непокірного композитора в концтабір Оропос під Афінами.

Зрозуміло, Теодоракис продовжував складати і знаходив способи, щоб передавати ноти на волю, де вони негайно знаходили звучання. Так, в 1969 році у Франції вийшов фільм Коста-Гавраса "Z", присвячений вбивству в 1963 р Грігоріса Лабракіса - депутата-соціаліста, чиє місце в грецькому парламенті успадкував Теодоракис. Лабракіса зіграв Ів Монтан, а Теодоракис присутній у фільмі своєю музикою, відзначеної потім премії Британської академії кіно і телевізійних мистецтв за найкращий саундтрек.

Посилання

За кордоном пісні Теодоракіса виконували емігрували з країни Марія Фарандурі і Меліна Меркурі, в самій Греції заборонена хунтою пісня "Тο γελαστό παιδί" ( «Усміхнений дитина») з музики до драми Б.Бехама «Заручники» перетворилася на справжній символ Другого Опору, яким стали в історії Греції 1967-74 роки. І пісня здобула верх - неможливо без хвилювання чути, як Марія Фарандурі виконує її на першому концерті Теодоракіса після повалення диктатури. Можливо, це був кульмінаційний момент і в біографії композитора, і в біографії його співачки. Заради таких хвилин варто жити і боротися.

Посилання

Переглядаючи запис цього концерту, згадуєш, що Болотна площа взимку 2011/2012 року збирала не меншу масу людей, ніж там, на афінському стадіоні, але у неї не було ні своєї "Тο γελαστό παιδί", ні свого Теодоракіса. Чий голос, подібно голосу Фарандурі, що співає "Ο Αντώνης", мав би пробрати стотисячну натовп до кісток - Алли Пугачової, чи що? Смішно.

Посилання

Не хочу даже згадуваті імена тих "співаків", что збірають стадіони у нас, смороду НЕ гідні звучать в даного контексті, но поки Такі естетічні ідеалі росіян, в нашому жітті навряд чи Щось змініться на краще. Ніякої Жириновський, ніяка "сурковская пропаганда" не зробили для розтління душ більше ніж хамська, агресивна, їдка як кислота звукове середовище, в якій ми живемо.

Нам залишається тільки заздрити грекам білою заздрістю. Ось, під завісу концерту, співати починає сам Теодоракис, продовжуючи диригувати. Йому вторить стадіон і весь цвіт грецької естради 1970-х - від всесвітньо відомої Меліни Меркурі до зовсім ще молодого Йоргоса Далараса - і як би не були слабкі вокальні дані композитора, емоційний порив і відчуття високого благородства, що відбувається накриває і нас - сорок років по тому.

ПОСИЛАННЯ

Але це все буде тільки в жовтні 1974-го. Зусилля, зроблені світовою громадськістю для звільнення Теодоракіса, увінчалися успіхом в квітні 1970 р Опинившись на волі і виїхавши за кордон, він створює один зі своїх безперечних шедеврів - кантату "Canto general" ( "Загальна пісня"), на вірші монументальної поеми Пабло Неруди . При цьому Теодоракісом були частково використані теми його музики до фільму Коста-Гавраса "Стан облоги" (1972), присвяченого підпільній боротьбі уругвайських "Тупамарос" - або навпаки, теми з "Canto general" стали в нагоді для фільму.

ПОСИЛАННЯ

У Неруду, поезія якого "зі сверх'ественной силою втілила в собі долю цілого континенту" (формулювання Нобелівського комітету 1971 г.), Теодоракис знайшов споріднену душу. Звичайно, покласти на музику всі 340 окремих текстів, що становлять "Загальну пісня", було неможливо; часто композитор задовольняється лише кількома рядками вірша, використовуваними як лейтмотив, але від цього його твір не стає менш грандіозним, охоплюючи, як і поема Неруди, і первозданну природу латиноамериканського континенту (номера "Algunas bestias", "Vegetaciones", "Vienen los pajaros" ) і фрагменти його історії ( "Lautaro", "Los libertadores", "Emiliano Sapata", 'Sandino "); інтонація варіюється від лірично-исповедальной (" A mi partido ") до гнівно-саркастичної (" United Fruit Company "); музика то злітає над Андами разом з кондором ( "Amor America"), то віддається тремтінням землі від поступу в сставшего народу ( "America insurrecta").

Перший варіант кантати передбачалося виконати в Сантьяго в вересні 1973 року, але стався переворот чилійських генералів, ще більш жорстокий і кривавий, ніж переворот "чорних полковників" в Греції. Загинув Альєнде, слідом пішов з життя автор "Загальної пісні" і в кантаті Теодоракіса з'явилися нові номери - зокрема, реквієм по Неруду.

ПОСИЛАННЯ

Пам'ятаю, як в 1975 році, сидячи в тій же кімнаті, де пишу зараз ці рядки, я почув по радіо передачу - щось розповідав голос ведучого, потім вступала хорова музика; враження було таке, що спадають звукові водоспади. Прислухавшись, я зрозумів, що передача присвячена "Canto general" Теодоракіса - і це закреслює знак питання, що стояв проти імені грецького композитора в моєму культурному багажі.

На той час я встиг зацікавитися академічною музикою ХХ століття, тяжів до авангарду вже в силу його тодішньої напівзаборонених, але Теодаракіс представлявся не більше ніж автором політичних пісень, та й премія Ленінського комсомолу начебто відсилала його в такий ряд композиторів як Олександра Пахмутова та Ігор Лученок .

Уривки "Canto general", долетіли до мого слуху, зламали цей стереотип - музика була цікавою, не схожою ні на що, відоме мені раніше і яку хотілося почути ще і ще раз. Я очікував, що фірма "Мелодія" випустить платівку, але чомусь її все не з'являлося. Я і не підозрював про складнощі, які мали місце у відносинах Теодоракіса з грецької компартією і "радянськими товаришами" - композитор адже продовжував співпрацювати з Коста-Гаврасом, після фільму "Освідчення" (1970) відданим у нас анафемі. Лише через багато років в магазині "Мелодія" на Калінінському (обов'язкове місце відвідування при всякій поїздці в Москву) мені попалася болгарська пластинка з чистеньким, але не дуже вражаючим виконанням скороченого варіанту кантати з 8 номерів; виконання не вистачало варварської мощі, що засіла в моїй пам'яті після давньої радіопередачі.

Тепер мені відомі численні записи всіх 13 номерів Canto General, проте ніхто не виконує жіночу партію краще ніж Марія Фарандурі, а вона ніде так не чудова, як на концертах 13 і 15 серпня 1975 р Піреї - напевно, та й звучала в радіопередачі. Все інше (хор, оркестр, якість запису) в тому, першому виконанні - недосконале, але скільки раз не слухаю "Визволителів" ( "Los Libertadores") - від голосу Фарандурі пробирає дрож.

Невимовно чудово в "визволителів" andante, в якому легко розпізнається тема Паоли з "Осадного положення".

"Y el hombre recogió en las ramas
las caracolas endurecidas,
las entregó de mano en mano
como magnolias o granadas
y de pronto, abrieron la tierra,
crecieron hasta las estrellas ".

Буває, що рядове, здавалося б, поєднання нот, а в даному випадку ще й слів, виявляється раптом в такому резонансі з твоїми почуттями, що стає з цього моменту ключовим моментом твору, його чекаєш, смакує, і від того, як воно прозвучало, оцінюєш виконання в цілому. Так вийшло з "... como magnolias o granadas y de pronto". Ці чотири такту для мене головні в "Canto general" - в них і солодкість, і біль, і трагедія, і мрія. У мене немає сумнівів, що в ідеалі партію солістки повинна співати Марія Фарандурі, а два слова повинні зливатися: ... comomagnolias ... Але навіть в кращій записи 1975 р Фарандурі на частку секунди зупиняється після como, а значить - ніколи мені не почути цього місця, яким прагне його моя душа, адже краси і сили голосу молодої Фарандурі не повторити нікому.

Виконання серпня 1975 року добре відомо; неодноразово випускалося на вінілових пластинках; CD-диск, виданий в 1991 році в Німеччині, до сих пір знаходиться в продажу, однак бажає знайти його в Інтернеті зазнає невдачі, зате наткнеться на безліч інших записів "Canto general", в тому числі з Марією Фарандурі. Найбільш часто відтворюється запис з повною версією кантати (13 частин), закінченою Теодоракісом в 1981 році.

ПОСИЛАННЯ

Зрозуміло, що публіка любить новизну, але в даному випадку препочтеннейшій пізньої записи "Los Libertadores" ранньої до образливого несправедливо, тому що Фарандурі там фізично не вистачає дихання (як не вистачало - на жаль, завжди - власникові баритона благороднейшего тембру, Петроса Пандісу, в завершальному кантату номері "America insurrecta"). "Como magnolias" співачка пропевает разом, але мощі, яка підкорювала в запису 1975 року народження, вже немає.

Справедливості заради, виконання Марією Фарандурі одного з додатково написаних номерів кантати - "Amor America" ​​- можна визнати в даному записі майже еталонним.

ПОСИЛАННЯ

Вініловій платівці, купленої в 1985 році, я зобов'язаний знайомством з 7-ю симфонією Теодоракіса, виконаної 24 травня 1984 року на Другому міжнародному музичному фестивалі в Москві Академічним симфонічним оркестром Московської державної філармонії під керуванням Дмитра Китаенко, Державним академічним хором Латвійської РСР І. Цепітіса і Каунаським державним хором П. Бінгяліса. Перша частина ( "Симфонія весни") мене підкорила; тоді-то я і зрозумів остаточно, що Теодоракис - мій композитор.

Фіналу першої частини - Аndante і Largo я завжди чекаю з трепетом, по-моєму, це одне з найкрасивіших місць в світовій музиці.

У 1990 році у мене взяли цю платівку - послухати; тому вона так і не повернулася і близько 20 років звуки 7-ї симфонії жили тільки в моїй пам'яті, поки ера Інтернету не подарувала можливість знову їх почути.

Спочатку це були інші виконання, які справили менше враження, ніж інтерпретація Китаенко. Так, 1-а частина (у виконанні Празького симфонічного оркестру під керуванням Франтішека Вайнара), відтворена нижче, грається занадто повільно, а хору не вистачає віртуозності рижан і каунасців.

ПОСИЛАННЯ

Цікавіше дрезденське виконання 1984 роки (диригент Крістіан Хаушільд). Цікаво, що на обкладинці швейцарського CD-диска з цим записом поміщена фотографія Мікіса Теодоракіса і ... Дмитра Китаенко!

І тільки в 2018 році, через три роки після розміщення даного тексту (зараз ви читаєте вже відредаговану версію) на YouTube з'явився запис кітаенковского виконання.

Ось вона, 1-я частина Сьомий Теодоракіса, що називається "Симфонія весни":

ПОСИЛАННЯ

"Про κόσμος ο μικρός, ο μέγας!" - ці слова О.Елітіса, з якої починає свою декламацію читець в "Axion esti", можна вважати програмою більшості творів Теодоракіса великої форми: вони намагаються осягнути космос. Звідси їх тривалість (наприклад, 7-а симфонія триває 54 хвилини), величаве розгортання, тяжіння композитора до величезних складів оркестру і хорів. При бажанні все це можна кваліфікувати як мегаломанію; сучасне мистецтво взагалі недовірливо до пафосу. Однак згадаємо, що іронічні конотації грецьких слів μεγάλη і πάθος аж ніяк не первородний. Пантеїстичне світовідчуття необхідно має на увазі πάθος, якщо предметом його опису є κόσμος.

Очевидно, музику Теодоракіса можна не любити - особливо заочно, бо важко уявити, що можна залишитися до неї байдужим при ближчому знайомстві. Але цілковитою загадкою залишається для мене той парадокс, що один з найзнаменитіших і виконуваних композиторів світу виявляється одночасно маргіналом, раз критика (з ввічливості утримаємося приклеювати їй ярлик високочолою) не вбачає в тому його творчості предмета для розмови. Наприклад, Алекс Росс у своїй популярній книзі «Далі - шум», якою охоплено всю музичну історію ХХ століття, не вдостоює Теодоракіса жодної рядком, хоча б в якості представника "периферійної європейської культури", якому за визначенням дозволяється йти "не в ногу" з мейнстрімом. Може, за цим зневагою ховається не тільки уявлення про "другосортність" його музики, скільки ідіосинкразія на ліву ідеологію і надлишкову політичну активність, асоційовані з ім'ям Теодоракіса?

Або все набагато простіше - справа в алфавіті, відгороджується Грецію від решти Європи і Америки, які користуються латиницею? А разом з текстами, більшість яких не перекладається на інші мови, від розуміння міжнародної критики вислизають і культурні коди, без яких творчість Теодоракіса буде сприйнято лише поверхово.

Так, вгадуючи хода траурної ходи в суворому Larghetto 2-ї частини 7-ї симфонії - "Страта Афіни" на вірші Г.Кулукіса, слухач, який не знає новогрецької, залишиться в невіданні, яка Афіна мається на увазі - антична богиня?

ПОСИЛАННЯ

А адже це Афіна Бенеке (1920-1947), "червона вчителька", що грала важливу роль в партизанській боротьбі в Пелопоннесі, а в 1947 році, в ході Громадянської війни засуджена властями до смерті. Її страту бачив з тюремної камери інший смертник, поет Гіоргос Кулукос, друг юності Теодоракіса. Він вижив, йому замінили страту відправкою в Макроніссос, де вже відбував ув'язнення Теодоракис, обидва зуміли уникнути смерті і в цьому страшному концтаборі.

Спогади про Макроніссосе, як уже говорилося, відбилися в 1-ї симфонії Теодоракіса. Кулукіс, який працював учителем у віддаленій гірській селі, почув виконання симфонії свого друга юності по радіо, і написав, під враженням від почутого поему "Перша симфонія", частиною якої став вірш "Страта Афіни". Він відправив поему Теодоракіс, що жив тоді в Парижі. А в 1968 р, засланий хунтою в Затуну (Аркадія) Теодоракис пише на вірші Кулукіса пісню "Сестра наша Афіна", що увійшла в цикл "Аркадія".

ПОСИЛАННЯ

Легко помітити, що саме цей твір став 2-й частиною 7-ї симфонії Теодоракіса, до якої примикає виконується без перерви 3-тя частина - "Марафон океану", на тексти однойменної поеми Янніса Ріцоса, написаної в 1939-40 рр. Тут постають інші образи - Одіссея і Ітаки, моря і сонця, нескінченного подорожі в часі і безмежному просторі, виходу в океан, як шляху до свободи.

ПОСИЛАННЯ

Всесвітня кампанія 1967-1970 рр. за звільнення Теодоракіса мимоволі зробила його політичною фігурою міжнародного значення. З тих пір свій авторитет композитор незмінно вживав в миротворчих цілях, намагаючись використати будь-який шанс, що сприяє зниженню взаємної ворожнечі і ненависті: так, в 1987 році він став головою комітету греко-турецької дружби і дав чимало концертів в Туреччині; після відвідин Ізраїлю в 1972 р виступив неофіційними посередником на ранньому етапі переговорів ізраїльського уряду з Організацією звільнення Палестини, погодився, на прохання Арафата, написати музику для гімну ООП (як в 1977 р написав для Французької соціалістичної партії), але, всупереч інсинуацій на цей рахунок, ніколи не був антисемітом і в 2013 році, вже 88-річним, в яскравому і схвильованому тексті різко засудив "тих, хто заперечує" Голокосту з числа крайніх правих в грецькому парламенті. "Неправильний" комуніст, який виступив проти партійної бюрократії, лауреат Міжнародної Ленінської премії, безсторонньо висловлюється про фарисейство брежнєвського соціалізму, лівий, який входив в 1990-92 рр. в коаліційний уряд правоцентриста К.Міцотакіса, Теодоракис часто викликав невдоволення догматиків, докори в політичній наївності, в тому, що він сідає не в свої сани і т.п .. Насправді ж гідна захоплення саме цілісність особистості Теодоракіса, завжди прагнув дивитися на речі неупереджено і самостійно, не кривити душею і залишатися самим собою, що в житті, що в творчості.

«Мій ідеологічний арсенал можна резюмувати в трьох словах: свобода, мир, КУЛЬТУРА».

Цим словам композитора вторить хор в "Господині виноградників", фінальної частини 7-й, "Весняної" симфонії Мікіса Теодоракіса в чудовому виконанні оркестру Дмитра Китаенко.

ПОСИЛАННЯ

І мені кращого фіналу годі й чекати.