Роботи Надії Устрицького можна побачити в Краснодарському виставковому залі образотворчих мистецтв, де до 17 липня проходить виставка художньо-графічного факультету КубГУ «Фарби Кубані», присвячена 80-річчю утворення Краснодарського краю.
Надія Устрицька жартує, що почала створювати свої роботи ще на три роки. Вона малювала на стінах дефіцитними шоколадними цукерками і одного разу навіть перетворила в полотно мамин паспорт, який після цього довелося міняти. В результаті дівчинку віддали в художню школу, що стала для неї улюбленим місцем. Батьки навіть використовували цю пристрасть дочки в виховних цілях. Якщо вона отримувала погану оцінку в звичайній школі, то її позбавляли художки в якості покарання. Потім Надія записалася в секцію гірського туризму, що зумовило тему її перших виставкових робіт. У той час вона створювала їх традиційним способом, але після надходження на художньо-графічний факультет Кубанського держуніверситету і близького знайомства з офортом її творче життя змінилося назавжди. Ця техніка полонила художницю з першої гравюри.
Тиражна графіка з сюрпризом
«Офорт існує ще з часів Дюрера і Рембрандта, - розповідає Надія Устрицька. - Це одна з різновидів гравюри, що дозволяє отримувати відбитки з друкарських форм. Процес створення таких робіт складний і трудомісткий, тому випадкові люди не затримуються. Тут потрібно більше розсудливості та зваженості, ніж в живопису. Треба ж спочатку добре подумати, щоб просто не зіпсувати шматок металу, з якого робиться відбиток. Хоча офорт - це тиражна графіка, кожна нова копія чимось відрізняється від попередньої. Завдяки елементу випадковості і непередбачуваності при створенні кожного відбитка завмирає серце. Все це дає мені відчуття радості і якогось дива ».
Про це напрямок образотворчого мистецтва художниця може розповідати дуже довго і тільки манер офорта навскидку називає штук двадцять. Вони відрізняються способами створення друкованих форм, нанесення фарб і відповідно кінцевим результатом.
Крім специфічних технічних знань, цей вид гравюри вимагає від художника ще й серйозних грошових вкладень. Ціна хорошого офортного верстата починається з десятків тисяч рублів. З огляду на все це, не дивно, що офортистів в Краснодарі можна перерахувати по пальцях. А значить, і конкуренція набагато нижче, ніж у тих же живописців. Це теж можна назвати одним з переваг офорта. Хоча в будь-якому випадку затребуваність художника, в першу чергу, залежить не від обраного ним напряму в мистецтві, а від самого творчості, що доводить і приклад Надії Устрицького.
Співак краснодарських трущоб
У студентські роки її часто називали співаком краснодарських нетрів. Таке прізвисько Надія Устрицька отримала за те, що дуже любила робити малюнки старих вуличок, закутків і двориків свого рідного міста. Пристрасть до цих образів вона пронесла крізь роки і навіть сама не помітила, як стала справжньою берегинею історичного вигляду кубанської столиці. А допоміг їй у цьому, як не дивно, озвучений свого часу владою план по знесенню значної частини Краснодара. Сьогодні б це називали модним словом «реновація».
«Я прийшла в жах, коли в середині двохтисячних років було вирішено приватизувати і перебудувати історичний центр, - продовжує Надія Устрицька. - Я подивилася цей план і стала бігати фотографувати все старі будівлі. Я дуже-дуже турбувалася. Але завдяки цьому у мене склався цілий архів зі знімками старого Краснодара. Багато будови, які я тоді відобразила, вже дійсно зникли з карти міста ».
Краснодарська тема дуже довго була основною в її творчості, але з роками вулиці і будинки в серце художниці потроху тіснилися іншими образами. Цікаво те, як на це впливали життєві обставини.
«У 90-і роки було неможливо займатися графікою, доводилося просто виживати, - зізнається Надія Устрицька. - Нашій молодій сім'ї з двома дітьми потрібно було якось заробляти, добувати житло. А коли на початку двохтисячних повернулася в професію, то першу свою серію після довгої перерви присвятила рослинного світу. Так вийшло, тому що в тому році було справжнє засилля равликів. Вони поїдали мій сад, і інша людина просто б почав їх кропити хімікатами, а мене це дуже надихнуло. По суті справи я і зараз продовжую цю серію, але вже на новому етапі ».
Точна кількість своїх робіт вона не знає, тому що порахувати дуже складно. Іноді художниця повертається до старих друкованим формам, щось переробляє, і в результаті виходять практично нові гравюри. Техніка офорта дає дуже широкі можливості в цьому плані.
І звичайно, Надія Устрицька намагається регулярно виставляти свою творчість на суд публіки. Зараз Надія Устрицька готується до чергової персональної виставки, яка пройде восени в музеї Коваленко. Там вона представить півсотні абсолютно нових гравюр, об'єднаних екологічної темою.
графічний обмін
Надія Устрицька не просто творить сама, а й активно передає свої знання в образотворчому мистецтві іншим людям. Вже багато років вона навчає студентів в стінах своєї альма-матер, де працює доцентом на кафедрі графіки. До речі, з цим пов'язана цікава історія, наочно ілюструє ступінь її любові до графіку і рідному університету. Після закінчення вузу в 1984 році художницю направили за розподілом в одне конструкторське бюро. Посади дизайнера тоді не було, і молоду спеціалістку оформили на ставку інженера. Ця робота вважалася досить високооплачуваною, але там художниці було дуже нудно, і навіть гроші не втішали. Тому коли через рік її покликали на нижчу ставку лаборанта в університет, то вона без роздумів звільнилася зі свого КБ.
«Я жодного разу не пошкодувала про те, що зробила такий вибір, - зізнається Надія Устрицька. - Ч асто доводиться чути, що студенти стали байдужими тощо. Але, по крайней мере, до художникам це точно не відноситься. Студенти у нас чудові, активні і дуже зацікавлені. Коли ми починаємо який-небудь новий проект, то доводиться навіть проводити конкурси, тому що занадто багато бажаючих взяти участь. Також багато самі щось організовують, переписуються із зарубіжними студентами. Звичайно, я дуже цьому рада ».
Любов до графіку Устрицька прищепила багатьом молодим художникам. І навіть випускники минулих років можуть прийти до неї за знаннями в майстерню університету. За словами художниці, вони з колегами нікого не женуть.
Також широкі можливості в плані передачі досвіду і знань Устрицького дає Міжнародна школа графіки, в створенні якої вона брала участь. В її рамках організовуються різні конференції, симпозіуми, колоквіуми, курси та інші заходи, багато з яких проводяться за допомогою інтернету. А ще ця школа дозволяє художникам з різних країн реалізовувати спільні проекти. Наприклад, в минулому році було проведено так званий графічний обмін між студентами з Росії, Мексики та Австралії. Вони поділилися один з одним своїми роботами, які потім разом порівнювали, обговорювали і аналізували. В рамках цього обміну була проведена і виставка в одній з галерей Краснодара.
Олександр Власенко
джерело: "Аргументи і факти"