Прем'єра кліпу Батира

1 травня на екрани вітчизняних кінотеатрів вийде романтичний музичний фільм "Препод". Сьогодні на нашому сайті ми представляємо нову пісню Батирхан Шукенова "Так далеко, так близько", яка є саундтреком до стрічки. Відомий співак і музикант став не тільки музичним продюсером картини, а й виконав в ній невелику роль. 1 травня на екрани вітчизняних кінотеатрів вийде романтичний музичний фільм Препод

"Препод" - студентська авантюрна комедія, створена на замовлення НК "Казахфільм". Головний герой Арман, харизматичний юнак з Алмати, побачивши на вулиці дівчину своєї мрії, безуспішно намагається познайомитися з нею. Єдине, що вдається дізнатися головному герою, - університет, в якому навчається головна героїня.

Ролі головних героїв виконали Дастан Оразбеков і Айсулу Азімбаева. Творці надихалися такими стрічками, як "500 днів літа", "Злови мене, якщо зможеш", "Я крокую по Москві".

Режисерами нової казахстанської картини стали іноземці Віктор Вілкс з Латвії і Славомир Леонтьєв з Литви. Продюсер картини, директор компанії Vox Pictures Сіно Алізода розповідає, чому вибір ліг саме на них:

- Віктора ми вибрали, тому що раніше він знімав відеокліпи та рекламу і вміє працювати з невеликими бюджетами та непрофессіонльнимі акторами. Віктор знімав кліпи для Земфіри, груп "Бі-2", "Мумій Троль".

- Ми хотіли зробити в стрічці музичні вкраплення, такі ж гармонійні, як, наприклад, у фільмі "500 днів літа", - продовжує Сіно Алізода. - Ми хотіли, щоб музика була по-справжньому крутий, почали шукати, перебирати музикантів, і зрозуміли, що на думку спадає тільки Батир!

- Ми хотіли, щоб музика була по-справжньому крутий, почали шукати, перебирати музикантів, і зрозуміли, що на думку спадає тільки Батир

- Коли я почув Vox Pictures, я мимоволі згадав той самий знаменитий Vox, який робив підсилювачі для Beatles, - розповідає Батирхан Шукенов. - Мені завжди був цікавий кінематограф. Коли мені було років п'ять, мій дядько Руслан став водити мене на індійські фільми. Пісні, які там звучали, виконувала найбільша лата Мангешкар . Її голос зводив мене з розуму, він ніс до неймовірних світів і простору. З того моменту я зрозумів, що музика - це диво, без якого я не можу уявити своє життя.

З того моменту я зрозумів, що музика - це диво, без якого я не можу уявити своє життя

У кіно Батирхан Шукенова звали давно:

- Вперше пропозиція надійшла від Абая Карпикова, це була одна з його дебютних робіт. Для нього я написав свою першу мелодію в кіно, це була тема любові, зіграна на блок-флейті. Потім був "Політ стріли", а в 1985 році була робота з Сергієм Бодровим-старшим. Він приїхав в 12-й оркестр штабу САВО (Середньоазіатський військовий округ), де я служив, і запропонував взяти участь у фільмі "Непрофесіонали". Це була стрічка про музикантів, які їздили по будинках престарілих з виступами. Фільм і сценарій були дуже цікавими. Сергій хотів, щоб я зіграв роль, але оскільки я служив в армії, начальство не могло відпустити мене на два тижні. І тоді Сергій запропонував мені зіграти імпровізацію на саксофоні - я повинен був грати, стоячи на осінньої естраді. Мені дали звільнення, і я у військовій формі поїхав в Каськелен, де на сцені одного з будинків для літніх зібралася масовка. Сцена імпровізації не вдалася, щось трапилося з технікою. Але моя музична імпровізація в цьому фільмі залишилася. Пізніше послідували зйомки кінофільму "Джулія" за участю музикантів групи "А-Студіо". Це була стрічка про молодого музиканта, що мріє потрапити у велике місто, в групу, і співати на естраді з Аллою Пугачовою. Кіно знімалося дуже швидко, виходу його ми чекали довго. У Москві в 1992 році відбулася прем'єра. Була Алла Борисівна, вона бачила все огріхи, невдачі, але вона сказала найголовніше: "Нічого, хлопці, пройде років 30-40, фільм увійде в розряд ретро, ​​будете дивитися на себе і говорити: якими ж ми були молодими!". Тоді стало зрозуміло, що кіно - дуже складна річ, і щоб актор був органічним в кадрі, необхідно вчитися. І коли мені пропонували зніматися в кіно, а пропозиції були, я відмовлявся. Це величезний труд, і з бухти-барахти виходити на екран не варто.

- Ще мені пригадується робота над фільмом "Казка про прекрасну Айсулу". Музику до цього фільму написав Байгал Серкебаев, багато мелодії були зіграні мною на казахському народному інструменті саз-сирнай. Моє сопрано саксофон звучить в музиці до фільму "заблукав". І звичайно, кажучи про музику в казахському кіно, не можна не згадати нашого майстра звукорежисури Аліма Карімович Байгаріна, завдяки якому на "Казахфільм" було записано величезна кількість музики до кіно.

І звичайно, кажучи про музику в казахському кіно, не можна не згадати нашого майстра звукорежисури Аліма Карімович Байгаріна, завдяки якому на Казахфільм було записано величезна кількість музики до кіно

- Якийсь час я жив в Ризі і просив друзів познайомити мене з Віктором Вілксом. Я знав його роботи, чомусь складалося враження, доходили чутки, що він важкий людина, з ним непросто працювати і що його робочий час коштує великих грошей. Моє бажання йшло в космос, і раптом хлопці з Vox Pictures повідомили мені, що режисером картини буде Віктор. Я в це не повірив! Вітя приїхав, ми вдома влаштували плов-паті, я в перший же день зрозумів, що це неординарна людина, що у нього мислення марсіанина. У ньому є найголовніше - наполегливість в баченні свого шляху. Для мене це величезний творчий досвід роботи з Віктором, він не схожий ні на кого. У нього постійно все змінювалося: сьогодні йому все не подобається, завтра вже це геніально.

У нього постійно все змінювалося: сьогодні йому все не подобається, завтра вже це геніально

- Творці і продюсери фільму "Препод" вмовили мене знятися в двох сценах, пообіцявши, що це буде виглядати органічно. Я граю в стрічці самого себе.

VP: Які були відчуття від зйомок?

- На сцені я себе затишніше відчуваю.

VP: Було багато дублів?

- Так. Моя акторська гра вимагає великої доопрацювання, і ще ми чекали погодні умови, тому що був необхідний для сцени сильний Астанинський вітер. Під кінець зйомок нам пощастило - небеса нам його послали.

VP: Ви вже подивилися чорнову версію фільму. Які у вас враження?

- Об'єктивно сказати складно. Я до сих пір займаюся фільмом. У п'ятницю (інтерв'ю записувалося в четвер. - Прим. Авт.) Лечу в Москву на перезапис, зведення музики в режимі Dolby Surround 5.1. Найголовніше - фільм вийшов добрий, красивий. Актори - непрофесіонали, але все викладалися на 100 відсотків. Я був дуже здивований, що розповідь у стрічці йде від мого обличчя.

Я був дуже здивований, що розповідь у стрічці йде від мого обличчя

VP: Я знаю, що у вас є хобі - ви колекціонуєте мікрофони - і на записи музики до фільму використовували свою техніку.

- У мене одна з найкращих колекцій мікрофонів для студійної звукозапису, що не музейна рідкість, а діючі, виробництва 40-х років, вантажні та сучасні, зроблені за індивідуальним замовленням, світовими брендами Telefunken, SONY. Це чисто технічна тема. Вона мало кого хвилює, але коли люди дізнаються про це, вони запитують: а навіщо тобі це треба, ти ж вокаліст, саксофоніст? Але, думаю, не може бути так, щоб ти досяг гарного, якісного рівня звуку, не знаючи технічних можливостей студійних приладів. Досконально і глибоко пізнавши, багаторазово записуючи голос і інструменти, змінюючи послідовність і комбінацію включення, можна почути різницю і особливість мікрофона, підсилювача, компресора, навчитися тонко розрізняти звук того чи іншого приладу. Я і Сіно, і Віктору говорив, що ми в одній упряжці, і я переживаю за проект, за те, що відбувається. Я міг би відзвітувати про те, що я зробив музику, і виїхати у відпустку. Січня біля музикантів мертвий сезон, цей час відпочинку. Щороку в січні я куди-небудь їду. Але зараз у нас активно йде робота, підготовка, і я хлопцям сказав: нам треба бути разом, в одній творчій енергії та досягти кращого результату. Зараз, на період, коли йде головне озвучування акторів, я привіз хлопців - головного звукорежисера Сергія Лобанова, його помічників - в свою студію і показав їм, що є в моєму арсеналі, - це ексклюзивні пристрої для звукозапису, які в магазинах не продаються, вони зроблені видатними зарубіжними майстрами. І зараз на озвучании результат очевидний.

Кіновиробництво - величезна кількість маленьких підрозділів. Я переживаю за те, як іде монтаж, озвучення, інтонації, з якими вимовляють слова головні герої. По-іншому я не можу, це наша спільна справа.

По-іншому я не можу, це наша спільна справа

У картині буде звучати близько 20 композицій, підбирав їх сам Батирхан:

- У нас повинна була бути пісня однієї казахської групи, але в якийсь момент зірки не склалися. Дві співачки там точно будуть звучати: одна з Казахстану, думаю, поки ми не будемо заявляти, хто; друга - Даша Громова з України. Вона пише пісні, складає вірші, це дуже талановита музика, в картині ми використовуємо уривки з чотирьох її композицій.

Було багато суперечок з режисером. Є практика, коли режисер дає референс - приклад музики, яка повинна звучати в певні моменти. І тут настає головний конфлікт - режисер звикає до своїх музичних прикладів. І потім починається найстрашніше. Ти працюєш над музикою, ми обговорюємо з композитором, аранжувальником, що не спимо ночами, шолом один одному ідеї, заготовки, все це виливається в мелодію, запис, і здається, що ви всі разом створюєте дуже красиву тему. Потім режисер слухає вашу роботу і каже: "Ну ... непогано, але треба ось так". І знову нам ставить референс. Робота починається заново. Цей процес не дуже приємний. Але Віктор чоловік прибалтійський, він спокійно сприймає всі наші обурення і образи, і ми приходимо до якогось спільного знаменника.

Але Віктор чоловік прибалтійський, він спокійно сприймає всі наші обурення і образи, і ми приходимо до якогось спільного знаменника

Сіно Алізода і Віктор Вілкс.

Сіно Алізода:
- Так, у режисерів існує такий синдром, зазвичай вони кажуть: "Ну нічого, хоча до референсу, звичайно, далеко". Але в нашому випадку режисер неодноразово дякував Батира за те, що в фіналі вийшла музика, яка значно перевершує референс. У Віктора було дві композиції - Dido і ще хтось, і він говорив, що краще зробити неможливо. Не хочу ображати Dido, але у нас вийшло краще.

Пісня "Так далеко, так близько" спеціально написана до цього фільму. Автор слів і музики - один Батира Євген Абрамов. Композиція звучить у фіналі фільму.

Композиція звучить у фіналі фільму

Зйомки кліпу, якими керував режисер фільму Віктор Вілкс, проходили в Ризі.

- Мені дуже сподобався процес створення кліпу. Було чітко прописано, хто за що відповідає. Оператором був запрошений майстер з Бразилії, який зараз проживає в Іспанії. Віктор сказав, що це саме та людина, яка зможе зробити зйомки на воді.

У перший раз у своєму житті я керував яхтою. На вивчення азів мені дали два дні. Коли ми вийшли безпосередньо в море, це було найцікавіше. Чесно кажучи, у мене з вестибулярним апаратом не надто. Було два екстремальних знімальні дні. Підйом о 4 ранку, грим, зачіска. Потім в 7 ранку починалася зйомка. Вітя вимагав спливати все далі. І найстрашніше було, коли йшло сонце: море набувало страшний колір, суворий, і я розумів, що я один. Група, що супроводжує була дуже далеко, тому що оператор побоювався, що хтось потрапить в кадр. Коли все закінчилося, Антоніо, друг Віктора, який мав величезний досвід плавання на шхуні, запитав: "Батир, ти у себе там десь в Казахстані ходив на шхуні?" - "Ні, це було в перший раз". - "Та не може такого бути! Зазвичай у всіх морська хвороба".
Але, мабуть, мене так захопив процес, що все пройшло нормально.

Якщо ви знайшли помилку в тексті, виділіть її мишкою і натисніть Ctrl + Enter

VP: Які були відчуття від зйомок?
VP: Було багато дублів?
Які у вас враження?
Вона мало кого хвилює, але коли люди дізнаються про це, вони запитують: а навіщо тобі це треба, ти ж вокаліст, саксофоніст?
Коли все закінчилося, Антоніо, друг Віктора, який мав величезний досвід плавання на шхуні, запитав: "Батир, ти у себе там десь в Казахстані ходив на шхуні?