Поет Борис Рудий народився в 1974 р і, жаль, дуже рано пішов з життя, в 2001. У його віршах є якась маніакальна тяга до смерті, як ніби він заздалегідь був «заручений» з нею. Навіть сенс життя у нього представлявся як відхід з неї. У біографії поета немає нічого такого, що могло б стати поясненням подібної самообреченності. Народився він в сім'ї геофізика в закритому місті Челябінськ-40.

Далі сім'я переїхала до Свердловська. Борис пише вірші з 14 років, крім того, він займається боксом і стає чемпіоном міста. У 1991 році він вступає в Уральську гірничо-геологічну академію, далі закінчує аспірантуру Інституту геофізики. Борис Рудий опублікував кілька робіт по сейсмічності Уралу. Після цього в «Российской газете» в 1992 році друкуються його вірші, в 1993 р вони виходять в журналі «Уральський слідопит», а з 1997 р в «Зірці», з 1999 року вірші друкує «Знамя». Борис Рудий отримує премію «Антибукер», в червні 2000 р. він побував в Голландії на Всесвітньому фестивалі поезії. Всього їм написано понад 1300 віршів, але видано лише близько 350.

Вірші перекладені на італійську, англійську, німецьку, голландську мови. Борис Рудий покінчив життя самогубством, посмертно вийшли кілька збірок його віршів. Сергій Нікітін запропонував ідею поставити виставу на вірші Бориса Рудого «Майстерні Петра Фоменка» , І він же написав музику до цієї постановки. В ході репетицій жанр визначили як «музичне подорож». Акторам треба зрозуміти час вісімдесятих-дев'яностих років минулого століття, відчути, яким було життя провінційного міста, що став зі Свердловська - Єкатеринбургом. Цей спектакль стажерської групи був задуманий як якась проба, як спроба доторкнутися до часу, яке вони майже не знали, зрозуміти життя міста, в якому вони не жили. Петро Фоменко підказав учням підзаголовок вистави «як добре ми погано жили», який точно визнач його стиль і настрій.

Ця постановка, за словами режисера вистави Юрія Буторіна, стала результатом колективної творчості, до неї кожен доклав руку. Крім тих пісень, які приніс Сергій Нікітін, створювали нові пісні, разом складали і дописували, в результаті вийшла «музична солянка». У спектаклі використовувалися не тільки вірші Бориса Рудого, а й його проза, а також уривки з його щоденників. Сюжету як такого немає, але все тримається на єдності поетичної інтонації.