22 листопада 2017 року Ізраїльська Опера відкриває новий сезон постановкою «La Bohème».
Якщо скласти список п'яти кращих італійських оперних арій всіх часів, його легко можна заповнити аріями Джакомо Пуччіні, в тому числі і з опери «Богема». Пуччіні, ім'я якого стало символом італійської опери, за порівняно короткий період склав три шедевра - «Богему» в 1896-му році (що відкриває нинішній сезон Ізраїльської Опери); «Манон Леско» в 1900-му і «Мадам Батерфляй» в 1904-му році (завершується минулорічний сезон Ізраїльської Опери).
Пуччіні розповідає про реальне життя свого часу, про життя і переживання звичайних людей у звичайній обстановці, і «Богема» ( «La Bohème») - тому прекрасне підтвердження, вже понад століття залишаючись однією з найулюбленіших опер світового репертуару. Постановкою Стефано Маццоніса ді Пралафера диригент Франческо Чіллуффо відкриє 2017/18-й сезон Ізраїльської Опери.
Опера «La Bohème», яка буде представлена в Ізраїльської Опері з 22 листопада по 8 грудня, - мабуть, найвідоміша опера Пуччіні, що входить, за деякими оцінками, до п'ятірки найбільш часто виконуваних опер в світі. Саме цією оперою влітку 1930 року відкривався Перший Фестиваль Пуччіні, донині що проводиться в Тоскані в Торре дель Лаго. «Богему» вважають одним з вищих проявів веризму в музиці.
Стиль веризму, зародившись в італійському живописі 17-го століття, на стику століть 19-го і 20-го, найбільш яскраво проявився в музиці. В основу роману Анрі Мюрже «Сцени з життя богеми» лягла історія молодих талановитих мешканців Латинського кварталу Парижа. Герої роману Мюрже, що став джерелом для опери Пуччіні, зробили свій вибір на користь мистецтва, творчості і любові всупереч злиднях і знедоленості. Роман, що вийшов в 1851-му році окремою книгою, приніс автору літературну популярність. У співпраці з Ж. Бар'єром письменник переробив свій роман в п'ятиактні п'єсу «Богема», яка також мала гучний успіх. У 1893 році Л. Ілліка (1859-1919) і Д. Джакоза (1847-1906) почали писати лібрето на основі роману Мюрже; робота тривала близько двох років. Музика була складена Пуччіні за вісім місяців.
У романі «Сцени з життя богеми» Анрі Мюрже описував добре знайому йому з власного досвіду життя мешканців Латинського кварталу - бідних, але мріють про славу молодих художників, поетів і їх подруг. Сцени роману Мюрже пробудили в душі Пуччіні спогади про власні студентські роки. До речі, під час роботи над оперою, Пуччіні оточували друзі, які об'єдналися в гурток під назвою «Клуб богеми». Перше виконання «Богеми», в якій також чимало роздумів про природу любові, про мистецтво і творчість, відбулося 1 лютого 1896 року в Teatro Regio під керуванням Артуро Тосканіні. Публіка прийняла оперу з величезним захопленням. У першому ж сезоні було дано 24 вистави, кожен з яких проходив з аншлагом. Варто відзначити, що можна і знайти і інші відомості, наприклад, такі: «Опера не провалилася, але прийом публіки був, можна сказати, трохи краще, ніж байдужий, та й критики аж ніяк не були одностайні в вираженні симпатії до неї. Один з них зайшов настільки далеко, що назвав її «порожній, абсолютно інфантильною». Прем'єра в «Метрополітен-опера» в 1900 році удостоїлася декількох ще гірших епітетів. «Богема», - писала «Tribune», - низька за сюжетом, галаслива і порожня з музики, дурна і нелогічна ... опера ». Але час довів, що Пуччіні створив шедевр.
І ніхто не передбачив в 1896 році значення опери точніше, ніж видавець Пуччіні Джуліо Рікорді. За три місяці до прем'єри Рікорді, втручався в роботу композитора і лібретиста протягом усіх трьох років, поки створювалася опера, писав: «Дорогий Пуччіні, якщо ти цього разу не створиш шедевр, я поміняю професію і піду торгувати ковбасою!». Так що в очах нащадків багато професійних критики, скоріше, виявляються неправі ...
Туринська прем'єра «Богеми» сприяла ще більшої популярності композитора, прославленого після постановки «Манон Леско», в усякому разі, його успіху у публіки. З кожним спектаклем в Турині «Богема» піднімалася все вище і вище по сходах успіху. Після цієї постановки з'явилися інші - в Римі і Палермо.
13 квітня 1896 відбулася прем'єра «Богеми» в Сицилії під керівництвом відомого диригента Леопольдо Муньоне, яка мала беззаперечний успіх. Фінал спектаклю був безпрецедентним в історії оперного мистецтва. Гучними оплесками глядачі змусили артистів уже без гриму і костюмів вийти на сцену і повторити весь останній акт. І час підтвердив їх правоту: «Богема» стала однією з найпопулярніших опер в світі, можливо, перевершує всі інші як в драматичному, так і в музичному відношенні.
Згадуючи про роботу над «Богема», Пуччіні говорив: «Завершуючи оперу, я плакав як дитя, один, в нічній тиші ... Мені здавалося, що я втратив свою рідну дитину».
Кожній дії опери Пуччіні подав у вигляді епіграфа невелику цитату з роману Анрі Мюрже. Ось та, що відноситься до першої дії:
«... Мімі була граціозна дівчина двадцяти двох років; маленька, делікатна. Вона цілком відповідала ідеалам Рудольфа. Обличчя її найтонших обрисів здавалося витонченим начерком аристократичного портрета. Молода кров била ключем і надавала їй чарівний блідо-рожевий оксамитовий тон камелії, але ... не сили і здоров'я ... Такою полюбив її Рудольф. Особливо приводили його в захват ручки Мімі. Вона вміла, не дивлячись на роботу, зберегти їх чарівну ніжність і білизну ... »
Нагадаємо початок лібрето: перша дія опери відбувається в Парижі в переддень Різдва в 30-і роки XIX століття. Завіса піднімається з першими звуками оркестру. Мансарда Рудольфа і Марселя, двох з чотирьох друзів, що належать до артистичної братії, безтурботних і бідних ... Безтурботні, бідні, палкі, а також геніальні, молоді, які мріють. Нерозлучні, веселі, пристрасні і ревниві. «Голос Мімі особливим звуком віддавався в серці Рудольфа: в ньому було щось скорботне. Втім, Рудольф любив її ревниво, дивно, істерично ... Двадцять раз вони готові були розійтися. Треба зізнатися, що їхнє спільне життя була нестерпна, але серед бурхливих поривів незгоди вони все-таки знаходили оазис взаємної любові .... »
У своєму докладному есе під назвою «Прототипи« Богеми », біограф Пуччіні Жорж Марек ідентифікував прототипи персонажів цієї опери:« Рудольф - це був сам Анрі Мюрже, автор автобіографічної новели «Сцени з життя богеми», опублікованій в 1848 році і послужила джерелом для лібрето . В молодості він, багато в чому подібно Рудольфу, щось безуспішно пописував. Він ділив зі своїми друзями не тільки убоге житло, а й одну-єдину пару штанів. П'єса, написана ним у співавторстві з бар'є на основі його роману, принесла йому такий успіх, що Мюрже зміг розлучитися з богемою, що він і зробив.
Мімі - головною моделлю для неї була болюча гризетка на ім'я Лючія. І дійсно, Мімі в опері повідомляє нам своє справжнє ім'я - Лючія. Вона була чарівна, мала не дуже легкий характер і померла від туберкульозу легенів.
Марсель - цей образ вийшов в результаті з'єднання характерних рис двох друзів Мюрже, обидва художники - один на ім'я Лазар, інший - Табар.
Колле - ще один продукт з'єднання двох характерів - філософів-письменників Жана Валлонії і Трападокса. Останній ходив в костюмі, який зазвичай на сцені носить Колле - висока капелюх і довгий зелений сюртук. Але саме Валлон завжди носив з собою книги, як це робить Коллен опері.
Шонар - його справжнє ім'я було Олександр Шанне, трохи художник, трохи письменник, трохи музикант. Його автобіографія «Сувеніри Шонар» описує його друзів з кола богеми. Але до часу її створення він, однак, зав'язав з богемою і став процвітаючим виробником усіляких іграшок.
Мюзетта в значній мірі списана з якоїсь моделі, яка, процитуємо Марека, «мала непостійні зв'язку з постійними клієнтами». Згодом вона потонула, коли на пароплаві пливла через Середземне море.
Бенуа - це справжнє ім'я домовласника, його будинок був на вулиці Рю де Каннетте.
Кафе «Момю» - це справжня назва улюбленого в колах паризької богеми закладу. Його адреса був: 15 Rue des Pretres, St. Germain l'Auxerrois.
Така точність деталей - чиста Opera-Verismo!
У нинішній постачання «Богеми» беруть участь молоді ведучі солістки Ізраїльської Опери - чотири сопрано, що виступають по всьому світу: Алла Васілевіцкая (яка нещодавно повернулася з Макао, де вона виконувала головну роль в опері «Орфей і Еврідіка»), Ноа Данон, Хіла Баджо і Ширі Хершковіч. Всі вони - випускниці різних поколінь Meitar Opera Studio - програми для молодих виконавців Ізраїльської Опери.
Режисер нинішньої постановки в Ізраїльської Опері - італієць Стефано Маццоніс ді Пралафера. Він керує оперою Льєжа в Бельгії і добре відомий в Ізраїлі: в минулому сезоні він ставив в Тель-Авіві «Газету» ( «La gazzetta») Джоаккіно Россіні (це були якраз гастролі Королівської Валлонський опери з Льєжа - одного з найбільших театрів в Бельгії ), в 2015 році - «Набукко», в 2014-му - ту ж «Богему» Пуччіні, а раніше - вердіївські «Отелло» і «Травіату».
Диригент - також італієць, Франческо Чіллуффо - також не раз вже співпрацював з Ізраїльської Оперою ( «Мадам Батерфляй» - Опера в парку в 2016-му році, «Ріголетто» в Єрусалимі в 2016-му році, «Ромео і Джульєтта» (2016) і «L'elisir d'amore» в Єрусалимі - 2015 рік). Чіллуффо - не тільки диригент, а й композитор. Він навчався в Туринської консерваторії, Гілдхоллській школі музики і театру і Королівському музичному коледжі в Лондоні. Серед композиторських робіт Франческо Чіллуффо - опери «Справа Мортара» ( «Il caso Mortara», Нью-Йорк, 2010) та «Земля знову жива» ( «The Land to Life Again», Сієна, Лос-Анджелес, 2012), які здобули міжнародне визнання. Чіллуффо керує оркестрами і операми по всьому світу, в тому числі в Росії, Чилі, Італії.
Джакомо Пуччіні. «Богема» (La Boh è me).
Опера в чотирьох діях на лібрето (по-італійськи) Джузеппе Джакози і Луїджі Ілліка зі значною участю Джуліо Рікорді і самого композитора, засноване на деяких епізодах з роману Анрі Мюрже «Сцени з життя богеми».
Постановка - Стефано Маццоніс ді Пралафера
Диригент - Франческо Чіллуффо. Ряд уявлень - диригент Керен Бен-Йосеф
Діючі лиця:
Мімі, швачка (сопрано) - Алла Васілевіцкая / Ноа Данон
Рудольф, поет (тенор) - Олексій Долгов (прекрасно виконав партію Едгара в минулорічній «Лючії де Ламмермур) / Артур Еспіріту
Марсель, художник (баритон) - Вітторіо Вітелія / Йонуч Паску
Мюзетта, гризетка (сопрано) - Хіла Баджіо / Ширі Хершковіч
Колле, філософ (бас) - Ніколас Броунли / Фабріціо Бегг
Шонар, музикант (бapітoн) - Йонут Паску / Ноах Брігер
Бенуа, домогосподар (бас) - Гай Манхейм / Яір Поліщук
Час дії: близько 1830 року.
Місце дії: Париж.
Перше виконання: Турин, театр «Реджо», 1 лютого 1896 року.
Симфонічний Оркестр Рішон ле Ціона
Хор Ізраїльської Опери (диригент - Ейтан Шмайсер)
Дитячий хор «Ефроні» (диригент - Шелі Берлінської)
Дати уявлень:
22.11, середа, 20:00
24.11, четвер, 13:00
25.11, субота, 20:00
26.11, неділя, 20:00
28.11, вівторок, 20:00
30.11, четвер, 18:00
01.12, п'ятниця, 13:00
02.12, субота, 20:00
04.12, неділя
06.12, середа, 20:00
07.12, четвер, 20:00
08.12, п'ятниця, 13:00
Опера йде на італійській мові з субтитрами англійською та івритом. За годину до початку кожної вистави - півгодинна вступна лекція в залі Опери.
Тривалість постановки приблизно 2 години і 30 хвилин з антрактом.
Вхід на лекцію безкоштовний по пред'явленню квитка на виставу на той же вечір.
Ціна квитків: 190 - 470 шек.
Замовлення квитків за телефоном 03-6927777 або в касі «Браво» - http://bestbravo.co.il/announce/56936
Сайт Ізраїльської Опери - http://www.israel-opera.co.il /
Текст підготувала Маша Хініч. Фотографії надані прес-службою Ізраїльської Опери.