1. Оксамитовий халат Федора Шаляпіна
2. Костюми від П'єра Кардена для «Анни Кареніної»
3. Один костюм на два театри
4. Ленський Сергія Лемешева
5. Тренувальний шлейф з простирадла

Х АлАТ Федора Шаляпіна з загадковим минулим, один костюм Ромео на два театри, сукні Анни Кареніної від П'єра Кардена - п'ять історій про сценічних костюмах легендарних артистів порталу «Культура.РФ» розповіла Анастасія Белевич, зберігач фонду костюмів Музею Великого театру .

Оксамитовий халат Федора Шаляпіна

Халат Бухарський, належав Федору Шаляпіну. З автографом. До партії Царя Бориса, опера «Борис Годунов» (постановка 1928)

Цей оксамитовий халат з автографом Федора Шаляпіна на підкладці - один з найзагадковіших костюмів музею. Такі вишиті золотом халати створювали при дворі бухарського еміра, імовірно, з XVII століття і до краху імперії в 1917 році. У XIX столітті Бухарський емірат потрапив у васальну залежність до Російської імперії і волею-неволею був змушений відправляти в Петербург дипломатичні посольства з дарами. У східному розумінні найкращими подарунками були шовкові тканини, халати, кінське оздоблення, парадні пояса, прикраси - в тому числі і золототкані халати, які шилися в резиденції еміра в спеціальних майстернях, де працювали тільки чоловіки. Придбати такі халати в торговій мережі було практично неможливо.

У музей халат Шаляпіна потрапив в 1964 році. Цей випадок описав у книзі «Розповіді про Шаляпіна» музикант і есеїст Олександр Лес: одного разу завідувачу музеєм Валерію Зарубіну зателефонувала жінка і ламаною російською сказала, що хоче подарувати музею костюм Шаляпіна. Зарубін сторопів і подумав, що це розіграш, але «години через два в музей увійшла невисока молода жінка зі смаглявим обличчям і великими темними очима. На витягнутих руках вона несла величезний, шитий золотом костюм з важкої парчевій тканини ».

Загадкової дарувальниці була французька балерина Евелін Кернан, відома під псевдонімом Ганна-Галина. Танцівниця розповіла: «Живучи в Парижі, Федір Іванович Шаляпін був дружний з моїми батьками і часто бував у нас в гостях. Одного разу він приніс якийсь великий згорток. Коли Федір Іванович розгорнув його, батьки були вражені: вони побачили костюм Бориса Годунова, в якому Шаляпін виступав на сцені Гранд Опера ... У той же день Шаляпін подарував костюм моїм батькам на пам'ять про себе. На підкладці він розписався: «F. Shaliapin. 1928 ». Сім'я Кернан зберігала костюм Шаляпіна довгі роки, а вирушаючи в подорож в Москву , Анна-Галина вирішила передати його музею Великого театру.

Чи справді Шаляпін одягав цей халат на виступи, як стверджувала балерина, або співак використовував його в побуті, напевно сказати важко. За трапецієподібні силуету і багатою обробці з золотим шиттям халат дійсно нагадує царський платно з опери «Борис Годунов», проте, будучи історичним костюмом іншої культури і часу, він навряд чи міг замінювати сценічне вбрання в даній постановці.

Яким чином цей дійсно унікальний халат потрапив до Федору Шаляпіну, теж не відомо. На підкладці, крім автографа самого артиста, зберігся напис «350 р.», Ймовірно поставлена якимось торговцем. У роки Громадянської війни в Росії панував неймовірний хаос і мародерство. Велика кількість розграбованих цінностей було продано за кордон, і, можливо, Шаляпін викупив халат в якомусь комісійному магазині.

Костюми від П'єра Кардена для «Анни Кареніної»

Костюм Майї Плісецької до партії Анни Кареніної. Балет «Анна Кареніна». Родіон Щедрін, Майя Плісецька, Валерій Левенталь, П'єр Карден (постановка 1972)

В історії театральних костюмів були виняткові випадки, коли для роботи над виставою запрошували іменитого дизайнера. Так, до створення костюмів для постановки «Анна Кареніна» майя Плісецька , Яка була хореографом-постановником і виконавцем головної жіночої партії, привернула свого друга П'єра Кардена.

Кілька костюмів із заповітною биркою «Pierre Cardin», пришитою до вивороту, дбайливо зберігаються і періодично експонуються на музейних виставках.

Один костюм на два театри

Костюм Леоніда Собінова до партії Ромео. Опера «Ромео і Джульєтта». Шарль Гуно, Іполит Альтані, Антон Барцал, Карл Вальц. 1902 (постановка 1896)

У музеї зберігається костюм, в якому в 1902 році оперний співак Леонід Собінов виступав на сцені великого театру в ролі Ромео в опері Шарля Гуно «Ромео і Джульєтта». Однак Собінов був не єдиним власником цього костюма: в той же самий час його одягав знаменитий трагік Олександр Остужев для свого Ромео в Малому театрі. Московська контора Імператорських театрів порахувала, що у артистів були однакові фігури, і була настільки скупа, що замовила один костюм для обох артистів. За спогадами сучасників, в дні постановок цей костюм ледь встигали переносити від одного артиста іншому.

Ситуація стала курйозної, коли підшитий Остужева по своїй фігурі пояс почав заважати Собінова співати. Остужев згадував: «заспіває Собінов в« Ромео і Джульєтті »Гуно - тягнуть цей костюм в Малий театр . Я його трошки ушью в поясі і виходжу грати Ромео в трагедії Шекспіра . А в останньому акті мене вже тикають в спину «Віддавай назад костюм - завтра Собінов знову співає Ромео ...» А потім він зустрічає мене і починається: «Хто тобі дозволив ушивать наші штани? Відчуваю вчора: не можу опереть голос - не набирати дихання. В антракті дивлюся - кравцював! Я звелів розпороти! Тільки зачепи тепер! Соскочут? Нічого не соскочут! Не моя справа - надуй пузо і виходь! »

Сергій Лемешев в ролі Ромео. Опера «Ромео і Джульєтта». Шарль Гуно. 1941

Костюм Леоніда Собінова до партії Ромео. Опера «Ромео і Джульєтта». Шарль Гуно, Іполит Альтані, Антон Барцал, Карл Вальц. 1902 (постановка 1896)

Також в архіві музею збереглася фотографія, на якій в цьому ж костюмі відображений вже радянський тенор Сергій Лемешев. В цілому це стандартна практика для театрів: костюми до провідних партій може носити не одне покоління артистів, про що свідчить часом велика кількість імен на вивороті костюмів (театральні костюми нерідко підписують таким чином).

Ленський Сергія Лемешева

Костюм Сергія Лемешева до партії Ленського. "Євгеній Онєгін". Петро Чайковський, Микола Голованов, Андрій Петровський. Тисяча дев'ятсот тридцять один (постановка 1921)

Сергій Лемешев в 1972 році передав до музею свій костюм до відомої партії Ленського з опери Петра Чайковського «Євгеній Онєгін», в якій він став наступником Собінова. Лемешев згадував: «Коли я привітався з ним [Собіновим] і назвав своє ім'я, Собінов ласкаво сказав:« Ах Лемешев! Так це вас я слухав по радіо третього дня, в Ленський? Включив приймач і почув аріозо. Здивувався, що не знайома хтось співає, але добре ... Добре що ви розумієте, що співаєте ».

Лемешев починав освоювати цю роль ще під керівництвом Костянтина Станіславського , В оперну студію якого він надійшов під час навчання в консерваторії. Станіславський був одержимий ідеєю створення своєї оперної трупи. Акторська майстерність вокалістів, навіть найіменитіших, його не влаштовувало. Він хотів, щоб вони не тільки співали, але і грали як драматичні артисти. Саме з цією метою Станіславський працював з Лемешевим над партією Ленського - і нового Ленського глядачі прийняли з захопленням. У Великому театрі цю партію Лемешев виконав вперше в 1931 році, і, як говорив сам артист, «звичайно, у мене є найулюбленіший, самий близький мені друг - Ленський».

У роки Великої Вітчизняної співак залишився в Москві і виходив на сцену навіть під час авіаударів. Розповідь Лемешева про одне з таких вистав записав його знайомий сценарист Володимир Фараджев.

Тренувальний шлейф з простирадла

Костюм Марії Максакова до партії Марини Мнішек. Опера «Борис Годунов». Модест Мусоргський, Арій Пазовський, Володимир Лоський, Федір Федоровський (постановка
1927)

Театральний костюм завжди допомагає артисту вживатися в роль, освоювати особливості характеру і поведінки персонажа - і в той же час жорстко диктує ритм і пластику рухів. Причому не тільки в балеті - але і в опері.

З такою особливістю костюма свого часу зіткнулася оперна співачка Марія Максакова, коли почала готуватися до ролі Марини Мнішек в опері «Борис Годунов». Її героїня була одягнена в сукню з довгим шлейфом, корсажем і високим коміром, яке відповідало історичному духу епохи, і звикнути до такого костюму співачці вдалося далеко не відразу.

Фотографії надані Музеєм Великого театру.