Видання, в якому зібрані екслібриси і мініатюрна графіка Андрія Камалова, я вважаю знаковим.
У мистецькому житті Примор'я нічого подібного раніше не видавалося.

Мені доводилося тримати в руках проспекти, каталоги, невеликі альбоми, присвячені творчості того чи іншого автора, але все це не можна порівняти з книгою, про яку йтиметься.

Уявіть собі, що Ви тримаєте на своїй долоні бісер вибігла з градусника ртуті. Всі ми в дитинстві знали таку гру: сріблястий кулька двоїться, троїться від легкого дотику пальця, і тут же збирається в ціле, тільки-но ртутні крапельки доторкнуться один до одного.

Щось схоже відбувається, коли ви берете в руки художній альбом "Андрій Камалов: екслібриси і мініатюри" (Владивосток, ПК "Полікон", 2005 рік). Книжкові знаки, як правило, мають властивість розходитися, розбігатися на манер сріблястого ртутного кульки з особистих бібліотек, колекцій і зібрань. Зібрати їх разом в експозиції або під обкладинкою альбому - завдання не з легких.

Але пошук власника екслібриса не найбільша складність. Укладачів альбому хвилювало те обставина, що інтерес до малої графічній формі сьогодні, прямо скажемо, не так уже й великий. У порівнянні з бумом на книжковий знак, який ми пережили в доперебудовний час.

Однак, як вид мистецтва - екслібрис продовжує своє життя, освоюючи нові техніки, заважаючи і поєднуючи їх. Виданий альбом наочно демонструє це. Почавши традиційно - ліногравюра, Камалов відкриває для себе можливості сухої голки і робить цю техніку провідної в своїй творчості, доповнюючи її аквареллю і найрізноманітнішими способами тиснення.

У всьому цьому різноманітті технік художник проявляється вільно, легко, паряще ... Сторінка за сторінкою, альбом фіксує цей стан. На невеликих площинах автору вдається розмістити сюжети, воістину, космічні. Їх тематичні обсяги - безмежні. Образи - невичерпні. Камалов вірний собі: виконаний ним екслібрис несе відбиток особистості замовника, але власне "Камаловского" в ньому - переважає.

Я не буду розбирати представлене в альбомі творчість, це вдумливо і зі знанням справи зробив у вступній статті син художника - Георгій Камалов. Набагато важливіше, на мій погляд, зупинитися на самій книзі.

Її поліграфія заслуговує похвал не менших за, ніж представлена ​​під її обкладинкою графіка. Цветокорректіровка (а нею разом з дизайнером займалася укладач альбому - О.Г. Ділакторская) виконана бездоганно.

Розбіжність з оригіналом - мінімальне. Зведено нанівець. Відчуття, що тримаєш в руках власне гравюру, а не її багаторазово відтворену репродукцію - стійко. З цим відчуттям ти починаєш знайомитися з книгою. З ним же - перевертаєш її останній лист.

У недавньому технічному минулому книговидання існував суто спеціальний термін - позолотний прес. Переважання в альбомі світло-охристого з ударом в золотий тони дозволяє мені використовувати цей образ. Він - многоваріантен, і пояснює не тільки високу якість друку, але і висоту намірів творців книги. Як би золото тих зусиль, які вкладені в неї.

Взагалі, робота упорядника - О.Г. Ділакторской - нагадує мені роботу старателя на копальні. Видання увібрало в себе стільки любові і творчої праці, що думка про співавторство, яка приходить на розум, чи не здається випадковою. Вони і справді - співавтори - пішов художник і його близькі, які обрали турботи щодо збереження та просування в життя його творчої спадщини.

Блиск цієї спільної роботи і навіває порівняння з позолотні пресом.

Кілька сторінок в альбомі віддані відтворення сюжетів, присвячених Полю Верлену. Автор готував їх для конкурсу в Метце - батьківщині великого француза. Ці екслібриси, як і всі у Камалова, складні за мовою. Перевантажені художньої інформацією. У них - укладена якась метафора буття Поета.

Серед картинок - Верлен- хлопчик, розкручує колесо власної долі, а заодно колесо долі людської взагалі і долі художника Камалова, зокрема. Долі філософа, вигадника, творця власної художньої реальності. Догляд Андрія Камалова анітрохи не позначився на цьому русі. Воно - спрямоване не від нас. А до нас!

Ми все більше і більше занурюємося в світ його міфологічних ремінісценцій, біблійних асоціацій, бродяжництва його душі. Художник немов би продовжує брати участь в нашому житті. І ось що дивно: вийшов альбом не сприймається як меморіальне видання. Відчуття, що це етап біографії, яка продовжує складатися у нас на очах, як ніби-то автор, відклавши голку і олівець, зібрав і надрукував тільки що виготовлене, і тепер готовий до нової роботи.

Два роки тому дружина і творчий друг Андрія Камалова - історик російської літератури, доктор філологічних наук, ерудит, людина "пушкінської душевної складки" О.Г. Ділакторская розпочала роботу зі спадщиною художника, створивши Фонд його імені. Завдання фонду - підтримка і розвиток творчості.

Випущений альбом, готується конкурс графічних робіт молодих авторів. Він буде носити ім'я Андрія Камалова. В роботі - цілий том, що охоплює його життя і творчість. Зібрано, написано, видано багато.

Перламутрові кульки розбігаються, двояться, троятся, щоб від найменшого дотику знову зібратися, з'єднатися в щось ціле, художньо бездоганне. Назвемо це так - художник в часі.

Олександр БРЮХАНОВ.