«Коли ти працюєш на сцені, потрібно працювати не на розмір сцени, а на розмір космосу», - говорив Маріс Лієпа. Танцюрист дотримувався цей принцип і коли створював образ романтичного Зігфріда з «Лебединого озера», і коли танцював шаленого Красса з «Спартака».
Рига - Москва
Маріс Лієпа народився в Ризі. Його батько Едуард Лієпа, оперний співак, втративши голос, покинув оперний хор і став майстром сцени Ризького театру опери і балету. Маріс часто бував за лаштунками театру і кілька разів виходив на сцену в складі хору хлопчиків на запрошення Рудольфа Берзіньш, знайомого батька і директора театру. Марісові подобалася творча атмосфера театру, але про кар'єру артиста він не замислювався. Мати Лілія Лієпа мріяла, щоб син став лікарем. Питання про майбутнє Маріса вирішив випадкова розмова батьків з другом сім'ї - солістом ризького балету Болеславом Мілевич. Він порекомендував віддати худорлявої підлітка в балетну школу, щоб зміцнити його здоров'я.
У Ризькому балетному училищі в Марісі бачили характерного танцівника. Спочатку йому довірили танцювати Іспанський танець в «Лебединому озері» разом з педагогом - молодим артистом Валентином Блінова. Потім були сегіділья в «Дон Кіхоті», краков'як в «Бахчисарайському фонтані», половецькі танці в опері «Князь Ігор», а в «Ромео і Джульєтті» Марісові дісталося цілих чотири партії: Друга Тібальда, Юнаки, Слуги Монтеккі і Шута.
Незважаючи на успішні виступи, до 14 років Маріс все ще не був упевнений, що хоче пов'язати своє життя з балетом. Ставлення до професії змінилося після участі у Всесоюзному огляді хореографічних училищ в 1950 році. Тут він вперше виконав класичне па-де-труа ( «танець трьох виконавців» в класичному балеті) з «Лускунчика» разом з Інтой Карула і Галиною Жданової, а також «Мазурку», поставлену для нього Валентином Блінова. «... Я якось незвичайно ясно зрозумів, що реально існують поняття-еталони: Уланова , Семенова, Мессерер, московський балет, про які вдома нам розповідали ... педагоги. Це почуття причетності дало якийсь дивний імпульс для роботи. Роботи з ще більшою віддачею. Виникло бажання стати сильніше, доросліше. Ще, ще ... »- згадував він свою поїздку в Москву.
Маріс Лієпа. Фотографія: swansballet.beon.ru
Маріс Лієпа і Майя Плісецька. Фотографія: operaibalet.ru
Маріс Лієпа. Фотографія: operaibalet.ru
У 1953 році його талант помітив який відпочивав на Ризькому узбережжі педагог Московського хореографічного училища Микола Тарасов. Він запросив Лієпа стати учнем його чоловічого класу. Маріс погодився. Він вирішив для себе, що неодмінно станцює партію принца Зігфріда в «Лебединому озері», і за два роки навчання не пропустив жодного заняття. Училище він закінчив з відзнакою. Випускник міг розраховувати на місце в трупі столичного театру, але йому довелося повернутися в Ригу на вимогу Міністерства культури Латвії. У Ризі Лієпа виконував провідні партії класичного репертуару, проте бажання повернутися в Москву його не покидало. У 1956 році він прийняв запрошення Володимира Бурмейстера, балетмейстера Музичного театру імені Станіславського і Немировича-Данченка , І переїхав до столиці.
За роки роботи в цьому театрі Лієпа танцював в балетах «Есмеральда», «Шехерезада», «Корсар» і багатьох інших.
Кращий Красс радянського балету
У 1960 році Маріс Лієпа отримав від балетмейстера Леоніда Лавровського пропозицію вступити в трупу великого театру . У перші роки роботи на сцені головного театру країни молодий соліст станцював всі провідні партії сучасного і класичного репертуару. Спеціально для нього Лаврівський поставив одноактний балет «Нічне місто» на музику Бели Бартока. Лієпа також станцював партію Спартака в однойменному балеті Леоніда Якобсона. За цю роль він отримав медаль імені Станіславського, ставши єдиним за всю історію артистом балету, удостоєним цієї нагороди.
У 1964 році в театр прийшов Юрій Григорович, в кар'єрі Маріса Лієпи почався новий етап. У 1965 році він виконав роль Ферхада в балеті «Легенда про любов» на музику Аріфа Меликова, а потім пішла довгоочікувана партія Зігфріда в новій версії «Лебединого озера» Григоровича. Маріс Лієпа спробував себе в ролі постановника балету. Майже десять років він відновлював «Бачення Рози» в хореографії Михайла Фокіна: «Мініатюра, поема, мрія, новела - називайте, як завгодно, і все назви будуть правильними, настільки талановито створено цей твір. Ретельно вивчаючи і порівнюючи всі варіанти, відмовляючись від очевидних підробок, недбалих поліпшень і тому подібного, я мріяв не тільки воскресити з небуття фокінський мініатюру, а й вдихнути в неї нове життя, щоб вона знову зачаровувала своєю поезією і красою ». Прем'єра вистави у Великому театрі відбулася в 1967 році. Віталій Фокін, син великого хореографа, в знак подяки за виконану копітку роботу подарував Марісові Лієпа фотопортрет свого батька і виліплених їм фавнів.
«Улюблена - мною створена - роль», - писав Маріс Лієпа про роль патриція Красса в балеті Юрія Григоровича «Спартак» на музику Арама Хачатуряна . Лієпа працював над партією і як танцівник, і як актор. Він шліфував технічно складні елементи, шукав нові драматичні засоби для створення складного образу: «Спочатку мій Красс-тріумфатор був надмірно злим. Однозначно злим. Превалювала лише одна чорна фарба. Багатозначність образу виникла не відразу. Поступово я прийшов до висновку, що мій герой - молодий і талановитий, він насолоджується перемогами, він командує не тільки легіонами, але і підкореним народом. Танець - це тріумф Красса. Його стрибки подібні гострим ударам клинка, які розрізають повітря, посвистуючи і граючи на сонці ».
Критики називали Лієпа кращим Крассом радянського балету, Арам Хачатурян захоплювався танцюристом: «Здорово, блискуче, все дивно музично. Блискуче граєте як актор. Спалюєте все на своєму шляху. Ви артист великий! »
Артист виходив на сцену в образі римського полководця понад сто разів. За роль Красса в 1970 році Лієпа був удостоєний найвищої державної нагороди - Ленінської премії за досягнення в мистецтві.
Відхід з Великого театру
Після тріумфу балету «Спартак» творчий союз Маріса Лієпи і Юрія Григоровича розпався: «Григорович раптом став сверххолодний і ввічливий. Нічого від нашої відвертості, можна сказати навіть дружби », - згадував танцюрист в своєму щоденнику. Його не затвердили на роль Курбського в балеті «Іван Грозний», відмовили в репетиторської роботі в стінах Великого, не запросили на паризькі гастролі зі «Спартаком».
Маріс Лієпа в балеті «Бачення Рози». Фотографія: liepa.ru
Маріс Лієпа в ролі Красса в балеті «Спартак». Фотографія: operaibalet.ru
Маріс Лієпа в ролі Вронського в балеті «Анна Кареніна». Фотографія: bolshoi.ru
У 1979 році Лієпа опублікував статтю в газеті «Правда», де розкритикував нову хореографію балетів Григоровича і його методи керівництва трупою. У наступні два роки Лієпа жодного разу не вийшов на сцену Великого театру. Виняток було зроблено тільки один раз - 28 березень 1982 року, на цей день було призначено балет «Спартак» з Лієпою в ролі Красса. Вистава викликала небувалий ажіотаж. Квитки перепродували за 100 рублів, астрономічні на ті часи гроші. Після вистави овації не замовкає більше півгодини, колеги називали виступ «професійно чудовим».
Керівництво театру ж відреагувало звільненням Маріса Лієпи з формулюванням «за профнепридатність». Це рішення поклало кінець довгих років незатребуваності артиста в Великому театрі. За минулі з прем'єри «Спартака» 14 років танцюриста запросили на нові партії всього чотири рази. «Будь-який актор може прожити без грошей, навіть якийсь час без любові, без друзів. Але не може жити, вижити без нових ролей, без нової роботи. Він задихнеться. О, скільки часу я вже так живу в Великому театрі і намагаюся шукати і знаходжу поки, слава богу, для себе нові прояви: в драматичних театрах, мюзиклах: творчі вечори, ролі в кіно, гастролі по країні. Я вже не згадую педагогіку, якій було віддано роки від 63-го по 80-й », - писав Лієпа про цей час в своєму щоденнику.
«Новими проявами» стали партія Рогожина у виставі Бориса Ейфмана «Ідіот» , Викладання в Московському хореографічному училищі, співпраця з Драматичним театром імені Вахтангова і зйомки в кінофільмах «Могила лева», «Четвертий», «Галатея». Насичене подіями життя не приносила творчого задоволення, знайти заміну Великого театру Лієпа не зміг: «Триває хандра. Дика тиша, болісна, день у день. Безперспективність - це, напевно, найстрашніше в житті ».
Останні роки життя Маріс Лієпа працював художнім керівником балетної трупи Софійській народної опери в Болгарії. В аналогічній посаді в рідному театрі Риги артисту відмовили, хоча його кандидатуру пропонував колишній головний балетмейстер театру Олександр Лемберг. Лієпа хотів відкрити в Москві свій власний театр, на початку березня 1989 року розпочався набір танцюристів. Здійснити свої плани він не встиг. 26 березня 1989 року Маріс Лієпа помер від інфаркту.