Кореневої селера: прості рецепти корисних страв
Кількість інгредієнтів у всіх рецептах беріть на свій смак. Салат з кореневої селери. Великий корінь селери почистіть, розріжте навпіл і зваріть в підсоленій воді. Пару солоних або маринованих огірків дрібно наріжте, нарубати зелень кропу і петрушки. Остиглий корінь селери наріжте соломкою. Всі компоненти перемішайте в мисці, додавши дрібку дрібної солі і чорний перець. Варіанти заправки салату: рослинна олія, легкий майонез, змішаний навпіл зі сметаною, просто майонез або сметана. Салат із сирого кореня селери. Добре промийте корінь селери і моркву, почистіть, натріть на тертці. Зваріть 2-3 яйця і, після того, як охолонуть, подрібніть на тертці. Велику цибулину почистіть, наріжте і злегка обсмажте на олії, дайте охолонути. Потім всі компоненти змішайте в мисці, додайте сіль, перець за смаком. Суп з кореневої селери. Візьміть пару картоплин, моркву і сирий корінь селери, добре промийте, очистіть від шкірки і наріжте невеликими скибочками. Почистіть і накришить цибулину. Зваріть пару яєць круто. На дно каструлі закладіть овочі, заливши склянкою води, додайте шматочок вершкового масла. Трохи тушкуйте, потім додайте 1-1 ½ літра окропу, підсолити і доведіть суп до готовності. Дрібно нарубати петрушку, кінзу, кріп. Варені яйця розділіть на четвертинки або розріжте на яйцерезка. Перед подачею до столу розкладіть яйця по тарілках і посипати подрібненою зеленню. Смажений кореневої селера. Два великих кореня селери промийте, очистіть від шкірки, зваріть в солоній воді і наріжте дрібними скибочками. Видавіть з розрізаного лимона трохи соку на селера, перемішайте і залиште на кілька хвилин. Шматки селери вивалявся в борошні і злегка обсмажте на олії. До столу смажений селера можна подавати на листках салату. ЧИТАТИ ДАЛІ >>>

Річард Гамільтон (Richard Hamilton), Selfportrait with yellow

Помер "батько поп-арту" Річард Гамільтон / Richard Hamilton

Британський художник Річард Гамільтон (Richard Hamilton), якого називали "батьком поп-арту", помер у віці 89 років. Про це 13 вересня повідомляє Associated Press.

Гамільтон народився в Лондоні в 1922 році. Навчався в Королівській академії мистецтв і в школі мистецтв Слейда. Перший успіх прийшов до нього в середині 50-х з роботою Так що ж робить наші сьогоднішні будинки такими різними, такими привабливими? "(Just What Is It That Makes Today's Homes So Different, So Appealing?). Ця картина пізніше була визнана першим шедевром стилю поп-арт, який іронічно переосмислює характерні риси суспільства споживання.

Серед найбільш популярних робіт Гамільтона - портрет Тоні Блера в образі ковбоя і обкладинка альбому The Beatles "White Album". Крім того, художник довгий час працював над ілюстраціями до роману Джеймса Джойса "Улісс".

Як зазначає Associated Press, Річард Гамільтон був лідером британської гілки поп-арту, в той час як Енді Уорхол розробляв цей же напрямок в США.

Детальніше : http://halloart.ru/showthread.php/973

Ну, раз вчора художник відсвяткував свій 88 день народження, я вирішила, користуючись нагодою, продовжити свій невелика розповідь про нього.
Річард Гамільтон (Hamilton, b. 24.02.1922) - англійський художник, в 1956 році поклав початок руху поп-арту. Гамільтон народився в Лондоні, навчався в школі при Королівській академії мистецтв. Популярність йому принесла участь у виставці "Це - завтра" в галереї Уайтчеп в Лондоні. Гамільтон виступав на захист концептуального мистецтва, був адептом сучасної поп-культури і завдяки цьому став кумиром молодих художників 1950-1960-х років. Його творчості було присвячено кілька великих ретроспективних виставок в галереї Тейт у Лондоні (1970), в міському музеї Амстердама (1971) і музеї Гуггенхейма в Нью-Йорку (1973). Часто художник супроводжує свої твори і експозиції філософськими коментарями. У 1983 було опубліковано Збори висловів (Collected Words) Гамільтона, що включило його твори з 1953 по 1982.
Гамільтон майстерно володіє технічними прийомами. Серед його робіт в області гравюри та фотографії - виконаний в 1974 тривимірний естамп Палиндром (Palindrome). У цьому своєрідному і, як завжди, з великою винахідливістю виконаному творі зображення як би переходить з однієї дзеркальної поверхні на іншу - від ілюзорного зображення до реальності - і символічно виражає подвійність бачення художника, який звернувся до повсякденного світу звичних явищ і до різноманітним можливостям його відображення в мистецтві.
Ось з цього твору Гамільтона, фактично, і виник поп-арт.
Колаж "Так що ж робить наші оселі такими особливими, такими привабливими?" (Just what is it that makes today's homes so different, so appealing ?, 1956, collage on paper, 26 x 23.5 cm, Kunsthalle Tübingen)

Напрямок, якого дотримується велика група художників, задався метою переконати публіку, що в мистецтві, як і взагалі в житті, не існує нічого, крім предметів, що представляються рекламою і телебаченням.
Як казав Енді Ворхол, "художники поп-арту створили образи речей, миттєво впізнавані будь-яким перехожим на Бродвеї, - коміксів, столиків для пікніка, чоловічих брюк, знаменитих особистостей, фіранок для ванної, холодильників, пляшок" Кока-коли "- всіх тих атрибутів сучасного життя, яких так старанно уникали представники абстрактного експресіонізму ".
Однак чим довше дивишся на ці образи, тим менше їх помічаєш. Хіба що розтиражувати їх і збільшити до космічних масштабів - тоді люди мимоволі звернуть на них увагу.
Поп-арт - це західна різновид "народної", - тобто споживчої культури. Щоб продемонструвати свою обізнаність, ви можете пояснити, що зародилося це протягом аж ніяк не в Сполучених Штатах, як вважає більшість, а в Лондоні. Назва його придумав англійський критик Лоуренс Еллоуей, який брав участь у створенні "Групи незалежних" при лондонському Інституті сучасного мистецтва. У 50-ті роки ця група займалася організацією виставок - таких, наприклад, як "Це ваш завтрашній день". Зовсім випадково серед експонатів виставки затесалися портрети Мерилін Монро. Річард Гамільтон представив колаж, назва якого, як і вся діяльність групи, була перейнята оптимізмом нового типу - рекламного. Назва запитував: "Що ж це таке, що робить сучасне житло настільки незвичайним, таким привабливим?" Дивлячись на твори поп-арту, губишся в здогадках.

Річард Гамільтон Так що ж робить наші сьогоднішні будинки такими особливими, такими привабливими? (1956)
Художники поп-арту наполегливо зображують все, що кожен добре знає, постійно бачить і був би тільки радий забути. Їхнє мистецтво - це твердження очевидного.
Ви можете сміливо оголосити, що кращими кандидатами на роль творців цього різновиду поп-культури є художники, що працюють в комерційних фірмах. Переконливим підтвердженням цієї тези може слугувати безпрецедентний зліт Енді Уорхола. Він народився в 1931 році в Піттсбурзі, в родині чеських іммігрантів, і звався тоді Андрієм Вархола. Зробивши запаморочливу кар'єру в рекламному бізнесі, він зайнявся живописом, на ниві якої досяг успіху ще більше: "Я починав як комерційний художник, а закінчити хочу як художник-бізнесмен".
Найбільшою заслугою Уорхола стало доказ того факту, що для комерції живопис може виявитися важливіше, ніж реклама. До нього це нікому не приходило в голову. Виставляв Уорхол найчастіше банки з консервованим супом - він любив суп. Консервні банки пробуджували у нього не менше ніжні почуття, ніж у імпресіоністів - берега Сени. Крім того, він намалював серію доларових банкнот і портрети Мерилін Монро, Джеймса Діна і Мао.

Як і багатьом великим художникам сучасності, Енді Уорхолу не давало спокою прагнення максимально прискорити свою роботу. Спочатку він намагався перемальовувати спроектовані на полотно фотографії, але і це забирало багато часу, так що він став друкувати їх прямо на полотні і наймав для цього помічників.
Щоб приголомшити слухачів, розкажіть про серію картин Уорхола, виконаних шляхом розбризкування сечі по полотну, попередньо обробленого кислотою, після чого процитуйте самого художника: "Якщо ви хочете зрозуміти, хто такий Енді Уорхол, подивіться на поверхню моїх полотен, а потім на мене. все, що в мені є, представлено на картині ".
Повідомте, що вам не терпиться відвідати рідне місто Уорхола Піттсбург, щоб поглянути на чудовий музей, який міська влада збирається подарувати своєму улюбленому дітищу, поп-арту. Оскільки музею ще не існує, вам ніщо не загрожує.
Єдиним гідним суперником Уорхола в цьому виді мистецтва був Рой Ліхтенстайн. Він зображував збільшені до максимуму фігури персонажів популярних коміксів; фоном йому служила багатобарвна і також збільшена точкова матриця, роздрукована на принтері. Уорхол деякий час теж захоплювався коміксом, але одного разу побачив роботи свого колеги і швидко змінив об'єкт, боячись конкуренції на настільки вузькій доріжці. Для справжнього успіху необхідно будь-що-будь відрізнятися від інших.

Про Джаспері Джонса досить знати тільки те, що його роботи є мішені, різнокольорові цифри і американські прапори. Завдяки їх достатку він виявився найдорожчим художником США, що і стало його основним досягненням.

Що стосується Роберта Раушенберга, то він поставив самому собі стільки питань, стільки всього наговорив і так часто міняв манеру, що запам'ятати його вельми складні роботи дуже важко. Це він винайшов комбіновану живопис, яка поєднуватиме картини, написані маслом, з колажем.

Сформульована Раушенберг концепція мистецтва більше схожа на уривок з трактату філософії, ніж на звичайну саморекламу: "Живопис - це нитка між мистецтвом і життям; я намагаюся, щоб мої твори заповнювали розрив між ними". Його роботи настільки далекі від якої б то не було банальності, що це виглядає мало не як недолік.