Культовий фільм Стенлі Кубрика не випадково отримав нагороду Британської академії в категорії «Краща робота художника-постановника» - змінюються одна за однією декорації здатні не просто естетично наситити стражденного візіонера, а й послужити джерелом творчих сил для дизайнерів.

Самий інтригуючий і скандальний фільм Кубрика за мотивами однойменного роману Ентоні Берджеса вийшов на екрани в 1971 році. У той час в суспільстві панував цілковитий безлад і хаос: Америка загрузла в молодіжних бунтах, в Італії бешкетували Червоні бригади, в Німеччині Фракція Червоної Армії підпалювала громадські будівлі, а десь на задньому тлі вирувала американська війна у В'єтнамі. Режисер переніс реальне життя на екран, тому картина вийшла настільки провокаційної як сюжетом, так і своєю візуальною ретушшю.

«Заводний апельсин» був знятий в найгучніший період впливу Англії на світову моду і поп-культуру. Змішавши в візуальних образах мистецтво, порнографію і кітч, Кубрик разом з художником-постановником фільму Джоном Баррі (John Barry) створив віртуальний свято поп-арт божевілля і ультра-насильства з бандою Алекса на чолі.

Спрощуючи виникає на екрані картинку, на першому плані - білі вбрання членів угруповання, що нагадують екіпіровку скінхедів кінця 1960-х, на другому - барвиста сценографія, багатство кольору, форм і візерунків.

Перший криваво-червоний кадр перетворюється на низку інтер'єрів з кричущим кольором і зухвалими фарбами. Одіссея персонажа Малколма Макдауел починається з молочного бару «Корова», за яким слідують будинок Письменника, квартира батьків, музична лавка, будинок багатої кошатниц, поліцейський відділок і закінчується лікарнею.

Як розповідає Кубрик в інтерв'ю Майклу Ціменту (Michel Ciment), весь фільм був знятий на одній локації, за винятком чотирьох сцен, знятих на невеликій фабриці. Йдеться про барі «Корова», в'язниці, будинку Письменника і входу в сам будинок.

На студії зйомки не проводилися. «Декорації повинні були виглядати« трохи футуристично ». У пошуках натхнення ми з Джоном переглянули старі випуски кількох британських архітектурних журналів », - розповідає режисер.

Інтер'єр молочного бару «Корова» виконаний в чорному кольорі, виразно контрастує з білими скульптурами оголених жінок і настінними написами. За словами художника-декоратора Марка Чемберлейн ( Mark Chamberlain ), Така облицювання в 1970-х поширювалася виключно на висококласні закладу.

Фігури оголених жінок - пародія на провокаційні роботи художника Аллена Джоунза (Allen Jones), одного з найяскравіших представників британського поп-арту 1960-х років. Серія його робіт є меблі, зроблену з жіночих манекенів в натуральну величину, застиглих в поневолених позах.

Ідея створення оголених фігур зі скловолокна, що використовуються в якості столів в Milkbar народилася у режисера якраз після відвідин виставки поп-арту. Дизайн скульптур розробив Джон Баррі. Щоб отримати правдоподібні фігури, Джон фотографував оголених моделей в позах, що нагадують стіл.

Для втілення ідеї в життя запросили скульптора Ліз Мур (Liz Moore). Кубрик був настільки задоволений її роботи, що привертав Ліз для роботи і в наступних своїх проекти, зокрема, до створення моделей і статуй для фільму «Баррі Ліндон» (The Secret Life of Barry Lyndon).

Будинок Письменника, куди банда Алекса проникає майже без всяких перешкод, сповнений футуристичних елементів - білі обтічні форми, що нагадують кабіни космічних кораблів, багаторівневий простір, великі маси вільним, не захаращеною площі. Це єдиний у фільмі інтер'єр, де немає поп-арту, а стіни прикрашають пасторальні картини.

Пол стилізований під світле дерево, стіни пофарбовані в білий, а на підлозі в передпокої - шахматка з чорної і білої плитки. Біля вікон, що витягуються від підлоги до стелі, - масивні світильники.

Робоча зона письменника складається з столу, червоною друкарською машинкою і книжкових стелажів. В одній з останніх сцен, коли Алекс відвідує цей будинок вдруге, сферичні підлогові форми замінюються круглим скляним столом з металевими извивающимися ніжками.

У мансардному приміщенні цього самого будинку, де блакитноокого Алекса застигає фатальна дев'ята соната і він вирішує зіграти в ящик, варто круглий стіл і стільці-ромашки в блякло-блакитних і вибілених кольорах.

Повною протилежністю будинку Письменника можна вважати тісний квартиру Алекса і його батьків, розташовану в муніципальному кварталі. Весь простір витримано в естетиці поп-арту. Правда, на відміну від будинку багатої кошатниц, це скоріше «пролетарський кітч», що втілює поганий смак.

У ванній - червона і жовта плитка шахматкою. Передпокій покрита срібними «наждаковими» шпалерами і обвішана реалістичними картинами. Кухня вся в «горящих» кольорах: червоний стіл і стільці, стіни знову-таки шахматкою, тільки в більш складному варіанті, з комбінації трьох кольорів - жовтого, червоного і глянцевого сріблястого. Одна зі стін у вітальні декорована 3D шпалерами з півсфер, дві інших - синіми і малиновими. По центру стоїть кавовий стіл, оточеним візерунчастими диваном і кріслом.

Кімната Алекса дещо відрізняється від загальної стилістики рідної домівки. Тут панує сучасне мистецтво, музика, література і досконалий порядок. Більшу частину кімнати займають двоспальне ліжко з висувними ящиками і низький стелаж з книгами. Вікно завешено плакатом із зображенням Бетховена.

Увага камери прикута до скульптури, що зображає танцюють Иисусов (Christ Unlimited). Частиною інтер'єру кімнати Алекса вона стала після того, як Кубрик побачив її в майстерні голландського художника Германа Маккінка (Herman Makkink).

Потрапляючи в музичну крамницю, блакитноокий герой паморочиться серед «каруселей» дзеркальних і скляних поверхонь. Торгові ряди, як атракціони, блищать, сяють, переливаються.

Будинок багатою кошатниц - ще одна обитель поп-арту, але представляє набагато більш майстерний його варіант. Дерев'яний зелений стелю сусідить з пурпуровим ковроліном, білими стінами в невеликий квітка і меблями часів вікторіанської Англії. На стінах - пастельного кольору картини. Виразним акцентом тут послужила фалічна скульптура Rocking Machine авторства того ж Германа Маккінка.

Державні інституції - поліцейський відділок і лікарня - постають в належною дівочої білизні стін і пустельних коридорах.

Як зазначає художник-декоратор Марк Чемберлейн (Mark Chamberlain), на свій час інтер'єри «Зведеного апельсина» можна було розцінювати як футуристичні, до того ж поп-арт тільки переживав своє становлення.

Ось що говорить сам Марк про інтер'єри фільму:

- Такі інтер'єри і предмети декору широко публікувалися в модних журналах - наприклад, L'Oeil і Domus. Це ж стосується і застосування червоного кольору в інтер'єрі. Що на той час могло більше телеграфувати майбутнє, що не бузкового або пурпурного кольору ?! Таке практикувалося вкрай рідко, за винятком хіба що стилю ар-деко.

Шпалери з фольги в комбінації з жовтим кольором яскраво знаменують «майбутнє». Хоча і не всі з представлених у фільмі має однакову поп-артівських стилістику.

Переглянувши цей фільм в 1980-х і будучи ще юнаком, я й гадки не мав, що такий інтер'єр може бути в будинку письменника. Хоча тепер я, з деяким запізненням, усвідомлюю, що такого роду архітектура і декор в 1970-х роках вважалися хорошим тоном ©.

В якості ілюстрацій використані кадри з фільму «Заводний апельсин», добірка Д.Журналу. Текст: Анастасія Ткаченко