Разом з проектом Yo5 ми записали альбом, куди увійшло дев'ять старих речей «Машини» і моїх сольних в джазових обробках: «Епоха великий нелюбові», «Я малюю тебе», «Вона йде по життю, сміючись», «Паузи», «Старий корабель »,« Перехрестя »,« Картонні крила любові »,« Одного разу світ прогнеться під нас »і« Пора в дорогу назад ». Я вже чув думку, що зараз вони звучать навіть актуальніше, ніж коли були написані. Може бути, але керувалися ми не цим.

Люди до тридцяти і навіть до сорока навряд чи взагалі пам'ятають наші старі пісні. Перший раз багато їх почують саме в такому вигляді, джазовому. Можна було при великому бажанні зробити і в електронному стилі, і ще якось, але навіщо здаватися більш сучасною, ніж ти є, навіщо штучно молодитися? Я граю ту музику, яку люблю, яку сам і слухаю.

«Світ прогнеться під нас» - в оригіналі там гранично проста аранжування. І добре, і нехай вона живе в такому вигляді. Але ось ми взяли і розгорнули її під новим кутом, розвинули лінії, які були приховані. Виявилося, що і джаз в ній теж закладено. Хочеться вірити, що ми продовжили їй життя.

Для мене загадка, які пісні і чому проходять перевірку часом. Пісня, за визначенням, - не те, що може жити довго. Двадцять років або довше - велике виключення з правил і привід для радості. А вже коли текст стосується конкретних подій і обставин, на довге життя взагалі мало шансів. Так сталося з Галичем: пісні чудові, але вони пішли разом з часом, про який розповідали. Не дай бог, вони знову зараз повернуться (разом з тим страшним часом), це, до речі, цілком можливо. А був великий період, коли люди просто не розуміли, про що це він співає.

Всю історію групи мені дорікали в тому, що я пишу абстрактні пісні. Мовляв, суцільні кораблі і свічки.

Мені не здається, що вони абстрактні. Вони були кілька алегорично-романтичними в молоді роки, але таке вже в мене пристрій. Це не добре і не погано, просто особливість автора - так зі мною йдуть справи. Але і абстрактні пісні теж старіють в силу самих різних причин. Мода на звук, ритм, аранжування в нашому жанрі змінюється стрімко. Раз - і ти за бортом.

Справа, безумовно, не в тексті. У найзнаменитіших джазових стандартах взагалі немає слів або вони дуже примітивні. Пісня повинна чіпати, викликати бажання наспівати її про себе. І все, цього достатньо, як мені здається.

Велика частина джазових стандартів написана в десяті, двадцяті, тридцяті роки минулого століття. Це не заважає кращим музикантам світу до сих пір грати, перезаписувати, переосмислювати їх.

Андрій Макаревич. Фото: fotoshol

Є десятка два радянських пісень, які перевірку часом однозначно пройшли. «Московські вікна», наприклад. Безумовно, військові, тому що у воєнний час всі почуття загострюються і пісні, які написані тоді, сприймаються як важливий досвід, він залишається в національній пам'яті.

Є речі незрозумілі. Чому ось уже вісімдесят років народ любить «Катюшу» Ісаковського і Блантера, причому не тільки у нас в країні? Японці ж взагалі вважають її своєю піснею, у всіх караоке у них «Катюша». Це чудо, на замовлення таке написати неможливо. Вона надзвичайно гарна й приваблива до хорового співу. Її навіть під час чемпіонату світу співали, хоча, здавалося б, до чого тут чемпіонат? Я не знаю іншого такого прикладу в пострадянський період. Але ж зараз і в усьому світі не пишуться або майже не пишуться пісні, які хотілося б співати разом. Двадцять років тому ще писалися, а потім як відрізало. Щось відбувається в повітрі, змінюються жанри. Реп, притому що я готовий визнати за ним гідності, за столом не поспіваєш.

Схильність до хорового співу була продиктована нашим способом життя. Жили тісно, ​​комунально. Зсовували столи, клали дошки на стільці, сідали і співали. Зараз це важко уявити. Зараз кожен шукає собі персональні іграшки, розваги на власний смак. Напевно, це правильно, але минулого все ж шкода.

Почуття, ідеї, пісні масштабом зі всю країну розсипалися на дрібний бісер. Більш-менш вистачає на всіх, але загального-то не стало.

При цьому я зовсім не виключаю, що з'явиться якийсь геніальний хлопець або кілька хлопців і щось зроблять (необов'язково в музиці), що змусить все людство повернути в їх сторону голови. Тому що це буде об'єктивно краще, ніж те, що відбувається навколо. Будь-якої хвилини таке може статися. Але поки - таймаут, мистецтво стоїть на паузі.

Неозброєним оком видно загальна втома від популярної музики. Починаючи з 50-х років, коли встала на ноги Пластинковий індустрія з її мільйонними тиражами і в повну силу запрацювали музичні радіостанції, всім просто голову винесло. Вперше за історію людства музика стала загальнонародним надбанням. Але так не могло тривати вічно. Прийшов період, коли ясно, що об'їлися, треба видихнути, зробити паузу.

Час видиху пройде, і швидше, ніж ми думаємо. Треба просто його пережити.

І ще про альбом. ми виклали його в інтернет безкоштовно. Але якщо хтось хотів би допомогти нам відшкодувати витрати на запис - добро просимо на сторінку проекту . Кожна копійка, отримана понад те, що ми витратили, буде передана до фонду «Творення» (адресна допомога дітям з важкими захворюваннями).

• Записав Ян Шенкман, «Нова газета»

Живцем пісні з нового альбому Макаревич і Yo5 зіграють 27 липня на майданчику під відкритим небом «Зелений театр ВДНХ. Сцена на воді ».