1. Культура, 5 - 12 квітень 2001 року

Культура, 5 - 12 квітень 2001 року

Наталія Камінська

Несвятковий ювілей Московського театру ім. О.С.Пушкіна

Не так давно Московський драматичний театр ім. О.С.Пушкіна відзначив свій ювілей. Свято пройшло на диво тихо, без запрошення широкої театральної громадськості, без будь-якої розкрутки в ЗМІ. Пояснення можуть знайтися, але разом з ними і здогадки: театр, відчуває себе на задвірках столичного життя, змоделював ювілейну ситуацію цілком органічно. Саме ж неймовірне, що справлялося ... 50-річчя з дня відкриття в Москві Театру ім. О.С.Пушкіна. Тобто, іншими словами, святковий відлік йшов від того самого 1950 року, коли Пушкінський театр виник на руїнах Камерного, коли влада закрила останній і відлучили від нього творця, видатного вітчизняного режисера Олександра Таїрова. Нічого собі свято!

Як то кажуть, все одно до одного. Про Театрі ім. Пушкіна вже давно або говорять погано, або не говорять нічого. Погано, коли з'являється черговий сценічний монстр на кшталт "Кличте Печоріним", або "Тройкасемеркатуз, або Пікова дама". Про "Печоріна", пам'ятається, в опитуванні, проведеному нашою газетою серед московських критиків, було сказано: "Навіть страждають від шкільної програми діти, виходячи з театру, дуже шкодували Лермонтова". В "Піковій дамі" великий російський письменник був для чогось переведений на німецьку мову.

Ну нехай не в провалах суть. Сказати категорично, що в цьому театрі за останнє десятиліття зовсім не було удач, теж не можна. Був, наприклад, "Ерік XIV" із запрошеним В.Гвоздіцкім в головній ролі (постановка Ю.Ереміна). Або "Пізанська вежа" з В.Алентовой і В.Меньшовим, або "Варшавська мелодія" в постановці В.Гульченка з тієї ж В.Алентовой і І.Бочкіним. Скажімо так, спектаклі симпатичні, з добротними акторськими роботами. Є ще "Ревізор" з А.Пороховщіковим. У трупі багато хороших і відомих акторів, до вже названих додамо Т.Лякіну, М.Попова, Ю.Румянцева, молодого Е.Пісарева ... Кілька років тому Юрій Єрьомін, тоді ще головний режисер Театру ім. О.С.Пушкіна, привів групу своїх учнів, талановитих випускників Школи-студії МХАТу. Явно проглядалася надія на якесь оновлення, на пожвавлення життя красеня будинку на Тверському бульварі.

І що ж? Чи грають молоді? Грають, і досить багато. Працюють і старші - не стільки, скільки заслуговують, але ролі мають. Деякий час тому театр відкрив в чарівному внутрішньому дворику з боку ситинські провулка свою філію. Тут Ю.Еремін поставив скромні "Повісті Бєлкіна", а потім саме тут в недобрий час випали "Тройкасемеркатуз".

На жаль, старше акторське покоління тут явно знав кращі часи, а молодь прийшла сюди в явно не найкращі. У минулому році пост головного режисера театру покинув Ю.Еремін. Коли в 1987 році йшов сюди, багато хто відмовляв: мовляв, прокляте це місце. Згідно з легендою, велика Аліса Коонен прокляла театр після того, як від нього відлучили Таїрова. Інша легенда свідчить: театр зайняв місце колишнього цвинтаря, що і спричиняє за собою його нещасливу долю. З містикою жарти погані, але є ж і реальна сторона справи, де ми стикаємося з аж ніяк не інфернальними іменами, фактами і цифрами. Так, в 60-і роки Пушкінським театром керував видатний режисер Борис Равенскіх, і в ці роки мало хто згадував про "прокляття". Від Ю.Ереміна, зарекомендував себе цікавим режисером, теж чекали багато чого. Не склалось. З усього було видно, як Єрьомін байдужів до свого театру, як разюче відрізнялися його постановки на інших московських сценах від тих, які він робив у себе "вдома". А в останні роки головний режисер і зовсім проводив більшу частину часу в США, де займався викладацькою діяльністю. Тепер вже ясно: господарем в Пушкінському театрі Юрій Іванович не став, відповідальності за ввірених йому акторів повністю не ніс. Винен? Без сумніву. Але справедливості заради запитаємо: чи був главреж московського муніципального театру "господарем" за своєю посадою? Номенклатурно, так би мовити?

Тут-то і починається найцікавіше. По одному з пунктів "Основного положення про театр" місто має право укладати договір з директором театру, залишаючи за ним все фінансово-організаційні питання, в тому числі і наймання творчих працівників. За головним режисером в цьому випадку залишаються питання художні. Ясно, хто в такому випадку в домі господар? У нашому, звичайно ж, директор В. Орлов, ось уже майже 20 років працює на цій посаді. Перед нами - модель, досить поширена по Росії і вельми вигідна багатьом регіональним керівникам. З практичним директором, погодьтеся, справа мати приємніше, ніж з нервовим режисером. І не можна сказати, що така модель повсюдно себе не виправдовує. Однак випадків, коли від підпорядкування директорської волі безправний, хоч і головний, режисер стає ще більш нервовим, в нашій театральній практиці підозріло багато. Обмовлюся - мова йде не про директорської моделі керівництва театром, коли директор має статус художнього керівника і вирішує весь комплекс питань і творчих, і адміністративних. До слова сказати, в статусі художнього керівника можуть перебувати і актор, і режисер, і навіть композитор або театрознавець - таких прикладів чимало і у нас, і в усьому світі. Важливо тільки, щоб художній керівник дійсно був лідером, мав творчої та організаційної волею.

Модель же Пушкінського театру і йому подібних нагадує двоголове істота, у якого голови не завжди добре розуміють один одного, але при цьому одна диктує інший свої умови. Інакше чим, якщо не ця обставина, пояснити, що Театр ім. Пушкіна, який має довгострокового директора і з минулого року залишився без головного режисера, дійшов до такого життя? Відвідуваність досягається будь-якими засобами: ротами солдат, які лякають акторів шкільними культпоходами. У позолочених інтер'єрах фойє витає дух, без всяких табличок вказуючий на розташування місць загального користування. Поява і зникнення в афіші тих чи інших назв в пору пояснювати втручанням потойбічних сил. Для прикладу:

"Остання жінка сеньйора Хуана" - випущений в листопаді 1999 року, зник з репертуару в квітні 2000 року.

"Кличте Печоріним" - протримався один сезон.

"Право капітана Карпатії" - грався в минулому сезоні всього чотири рази.

"Ці вільні метелики" - ігарают один раз в два місяці.

"Одруження Белугина" - грають один раз на місяць.

У зв'язку з останнім довелося почути дуже цікаве пояснення: оскільки спектакль ставив молодий режисер, вирішили заощадити на декораціях. Столик, наприклад, взяли з директорського кабінету. Тоді зрозумілий режим експлуатації - меблі треба берегти.

Все це було б смішно, якби не було сумно. Шкода акторів, які отримують мізерні зарплати і забули про успіх. Шкода театр, який втрачає популярність, що не буває на гастролях, який не бере участі в фестивалях. День пройшов - і добре. Такий за змістом виглядає керівна політика директора В. Орлова.

Але що дивно, Комітет з культури Москви, в чиєму веденні знаходиться Пушкінський театр, не робить ніяких видимих ​​рухів. Тим часом Театру ім. О.С.Пушкіна давно вже необхідний повноцінний художній керівник. Саме художній керівник, а не черговий головний режисер. Вже не один місяць по Москві ходять розмови про можливі кандидатури. Називаються імена режисерів С.Враговой, Д.Астрахана і В.Оренова - театрознавця, режисера, автора телепрограми "Фрак народу". З названих найнесподіванішою і цікавою кандидатурою виглядає Орен. С.Врагова, втім, очолює свій театр "Модерн". Відомий кінорежисер Д.Астрахан має в своєму багажі та театральні постановки, дві з яких йдуть в Пушкінському театрі. У той же час за його плечима невдалий досвід керівництва Санкт-Петербурзьким театром комедії.

У "несподіваного" Оренова є відмінна за якістю театральна телепрограма, є великий досвід роботи в театрі і відчутний творчий азарт. Мистецький інститут художнього керівництва у вітчизняній і світовій практиці, повторю, знає найрізноманітніші факти професійної приналежності, була б турбота про спільну справу.

Найважливіше зараз - знайти Театру ім. О.С.Пушкіна гідного керівника і зробити це якомога швидше.

У 1925 році Олександр Таїров опублікував мети і завдання Камерного театру. Він писав: "Пам'ятаємо як застереження слова рабкоров Полосіхіна, сказані з приводу однієї мейерхольдовской постановки: дав нашим бабам квитки, а потім довелося ховатися три дні: хотіли побити". Гарне нагадування майбутнього художнього керівника.

У 1923 році під час зарубіжних гастролей Таїров дав інтерв'ю кореспонденту паризької газети: "Повернути акторові його царську мантію, зробити його знову повновладним володарем сцени - наш борг". Гарне прийдешньому художньому керівнику побажання.