Тісний взаємозв'язок між ментальними особливостями того чи іншого етносу і музикою, яку він створює - благодатна тема для мистецтвознавчої дискусії. У чому причина минималистичной російської распевности і хаотичних індійських гармоній, чому латиноамериканська музика настільки ритмічна і життєрадісна, а японські мотиви настільки інтровертна і спокійні? Дослідженню цього феномена можна присвятити все своє життя, ми ж, як прості обивателі, можемо тільки порадіти яскравому різноманітності національних мелодій.

Якщо за часів СРСР кожна з республік мала своїх музикантів-фронтменів (Естонія - Тинніс Мягі, Білорусія - «Пісняри», Грузія - Вахтанг Кікабідзе і т.д.), то з розпадом Союзу національний колорит мелодій братніх народів був загублений, а Росія занурилася в бездонний світ так званого «русского рока», а також безглуздою і нещадною «російської попси». Анітрохи не применшуючи достоїнств багатьох професійних російських музикантів того і нашого часу, а також не забуваючи про деякі безумовно гідних вітчизняних рок-колективах, відзначимо, що у нас приділяється недостатньо уваги технічному оснащенню музиканта, так само як і аранжувальної вишукувань. Проста мелодія, три-чотири акорду, невибагливий, але душевний текст, розбурхує приховані архетипи російської індивіда, але при цьому досить скромне інструментальне обрамлення і мінімальна студійна робота.

В кінці дев'яностих спостерігався якийсь ренесанс рок-музики в колишніх союзних республіках: в Білорусії з'явився Ляпис Трубецкой, в Молдавії - Zdob si Zdub, а на Україні щосили заявили про себе безліч колективів, в першу чергу - Воплі Відоплясова і Океан Ельзи, причому, в музиці останніх безумовно чулися англофільскіе нотки. Ще через кілька років «українська рок-сцена» остаточно стала самодостатнім і унікальним музичним явищем: гурту 5'nizza, Lюк, Ундервуд і багато інших були феноменом на тлі досить сірої російської музичної дійсності. Невже в повітрі України є дійсно щось, що дає особливе відчуття музикою і увагу до деталей?

Запис альбому Брюссель в ICP Studio (Бельгія)

Вокаліст групи Океан Ельзи Святослав Вакарчук має дійсно видатним музичним талантом, а якщо помножити його епігонство The Beatles і Queen на безумовне знання українських народних музичних традицій і душевний закарпатський колорит, то результат стає цілком феноменальним. Кожен наступний альбом Океану Ельзи являв все більш красиві, чудово записані і не по-російськи складні пісні. Крім того, Вакарчука відрізняє дивовижна творча активність: мало того, що альбоми Океану Ельзи виходять із завидною регулярністю і незмінно високим рівнем якості, він примудряється організовувати і інші творчі проекти, пояснюючи це тим, що «В групі ми всі робимо разом, і кожен з п'ятьох учасників Океану Ельзи впливає на кінцевий результат. Це - колективна творчість, і було б неправильно просувати свої музичні ідеї, якщо вони не знаходять підтримки інших учасників групи. Для реалізації таких ідей і існують сольні проекти. Тоді ти відразу ставиш потрібний напрямок і разом із запрошеними музикантами його реалізуєш, розвиваєш ».

Першим самостійним опусом Святослава став сольний альбом "Вночi", випущений в 2008 році. Цей запис відрізняли м'які джазові аранжування, а також широке застосування різноманітних етнічних інструментів. Цей альбом показав, що Вакарчук може легко скласти не один десяток пісень, які прекрасно прикрасили б репертуар його основної групи Океан Ельзи, проте він може дозволити собі розкіш експериментувати з новими мелодіями.

І ось, в минулому році з'явилися звістки про те, що Святослав Вакарчук збирає новий музичний проект під назвою «Брюссель». Склад музикантів приємно здивував: колишній учасник вищезгаданого дуету 5'nizza Сергій Бабкін, гітарист Океану Ельзи Петро Чернявський (на цьому альбомі взяв на себе функції бас-гітариста), колишній клавішник Океану Ельзи, Земфіри і Esthetic Education Дмитро Шуров, а також затребуваний український барабанщик Максим Малишев.

Запис альбому Брюссель в ICP Studio (Бельгія)

Треба сказати, що даний строкатий склад видав воістину унікальний і дуже різнобічний продукт, тут навіть не буде надмірно гучним порівняння з проектом Superheavy . Від Вакарчука тут - фірмові пізнавані мелодії, Бабкін ідеально доповнює драматичний вокал Вакарчука своїм спокійним і ліричним баритоном, і, на відміну від щільного гітарного саунду Океану Ельзи, тут на першому плані - клавіші Дмитра Шурова, що надає додаткову меланхолію загальному саунду альбому.

Вже починаючи з першої пісні «Airplane» ми можемо оцінити оригінальну флейту в програші, що запам'ятовується простий приспів і текст англійською - непогана заявка на те, щоб проект став інтернаціонально популярним. Друга пісня - «Адреналін» - бадьорий номер з цікавою ритм-секцією, ну і тут щосили можна оцінити, наскільки цікаво поєднуються такі різні вокали Вакарчука і Бабкіна. «Come To Me Baby» - другий англомовний номер на альбомі, власне він і показує, що Брюссель складають і грають на західному рівні, а сама «Come To Me Baby» цілком могла б прикрасити репертуар багатьох новоявлених англійських інді-груп, якби не була настільки по-українськи мелодійна.

Пісня «Дощ» - ліричний спогад про альбом "Вночi". Знову хочеться відзначити неодмінні клавіші, які стали характерною і вельми привабливою прикметою всього проекту Брюссель. «Дай мені Чистої води» - чудова пісня, всі характерні складові Брюсселя в наявності - надривний хрипкий вокал Вакарчука, який підтримує його впевнений голос Бабкіна, космічні клавіші, задушевний куплет і драматичний приспів, дуже глибоко і щиро.

«Заплети (у свои коси ніч)» - яскравий приклад того цікавого мелодійного синтезу Вакарчука, про який було сказано вище, ця балада цілком могла б бути присутнім на перших сольних альбомах Пола Маккартні, тільки надто вже явно тут відчуваються західно-українське коріння Святослава, що безумовно надає додаткової чарівності цієї прекрасної пісні. «Не плач» - мабуть, найкраща пісня на цьому альбомі, прекрасна мелодія в кращих традиціях Океану Ельзи, жаліслива наростаюча коду - саме після прослуховування цього треку розумієш, яка прірва між російською і українською музикою, причому порівняння не на користь наших Сінгер-сонграйтер.

Запис альбому Брюссель в ICP Studio (Бельгія)

Пісня «Зелений чай» віддана на відкуп Сергію Бабкіну, який співає тут основну партію. Залишається тільки помріяти про те, щоб його участь в проекті Брюссель було більш помітним в плані авторства, так як цей трепетний блюз приємно виділяється із загальної канви альбому, створюючи неповторне відчуття тихого смутку і світлої задумі. Як контраст, слідом іде «Цунамі», напевно сама «океанівська» пісня по напору і впізнаваний мелодизм, лише невеликий вокаліз Бабкіна в середині надає треку якусь неземну печаль і глибину.

«В Останній момент» - таємний драматичний номер, прикрашений тими ж незамінними форепіаннимі ескападами Дмитра Шурова; в треку «Моя планета» Вакарчук вже без сорому дав волю своїй бітломанії, і прикрасив цю про-британську баладу впізнаваними подпевками в дусі альбому «Abbey Road». Ну а пісня «Де я» є гідним завершенням цього прекрасного і дивного альбому - хвилююча настрій, яке з'являється при прослуховуванні першої пісні Брюсселя, не зникає, а лише посилюється аж до самого фіналу, який ставить крапку на високій ноті і залишає слухача в подарунок довгий і приємний післясмак.

Підводячи підсумок, хочеться сказати, що «Брюссель» приємно дивує: це дійсно свіжа, сильна і цікава робота. Захоплює композиторська працездатність Вакарчука і створилася хімія відносин між музикантами. А Україна стає музичним центром тяжіння колишнього СРСР, саме тут народжуються найцікавіші колективи, які звучать і записуються на західному рівні.

фото з сторінки проекту Брюссель в Google+ .

Придбати альбом можна онлайн: www.brussel.okeanelzystore.com

Офіційний сайт гурту Океан Ельзи: www.okeanelzy.com

Група Океан Ельзи виступить з концертом в Москві на сцені концертного майданчика « Stadium Live »В день її відкриття - 11 лютий 2012 року.

Запис альбому Брюссель в ICP Studio (Бельгія)