У перший місяць літа Національна опера України пропонує, як завжди, досить різноманітний репертуар, який задовольнить і любителів класики - опери «Набукко», «Турандот», «Норма», і шанувальників національного репертуару - опери «Наталка Полтавка» і «Запорожець за Дунаєм ». Для поціновувачів хореографічного мистецтва - вишукані балетні постановки: «Корсар», «Дон Кіхот» і прем'єра балету «За двома зайцями».
4 червня - опера "Наталка-Полтавка" (Микола Лисенко)
Опера «Наталка Полтавка» є перлиною українського мистецтва, яка кожного разу захоплює глядачів красою зображених народних персонажів, мелодійністю їх мови і розкриває кращі якості українського національного характеру - шляхетність, моральну чистоту, духовну силу і мужність.
Прем'єра опери «Наталка Полтавка» відбулася в липні 2012 року до 170-ї річниці від дня народження Миколи Лисенка. І це вже 9-я постановка «Наталки Полтавки» на сцені театру. Вперше ця опера була поставлена 1936 році, і з тих пір до твору театр звертався вісім разів. Щоразу ця перлина української опери збагачувалася театральної естетикою свого часу.
У 2012 році головний режисер театру Анатолій Солов'яненко в співдружності з Мирославом Скориком запропонували свою редакцію опери «Наталка Полтавка». Мирослав Скорик дещо скоротив увертюру, в оркестр ввів нові музичні інструменти, збагатив музичну фактуру, грунтуючись на музичному матеріалі Лисенка, дописав інтермедію між першим і другим діями. Для динаміки подій був скорочений текст і кількість куплетів у багатьох музичних номерах. Сцени весільного обряду створені на основі консультацій Миколи Буравського, знавця українських традицій. Для них відібрали обрядові хори: «Ой, пріляж Наталко», «Ой, глянь мати», «І скинь, бо не годиться». Для фіналу Мирослав Скорик дописав танцювальні номери, серед яких - запальний «Гопак». Сценічне оформлення виконав львівський художник Михайло Рінзак.
Головний режисер Національної опери України Анатолій Солов'яненко зазначив, що звертаючись до опери, він в першу чергу думав про підростаюче покоління: «Саме з цього твору починається у дітей шкільного віку знайомство з українським оперним театральним мистецтвом. Сподіваюся, в нашій інтерпретації опера стала яскравіше і виразніше. У постановці я змістив акцент від туги, сліз і страждань до світлого, життєрадісного побуті. Я намагався надати опері позитивне забарвлення, звернути увагу на українські обряди, наповнити виставу гумором і душевністю ».
Головні партії виконують: Тамара Калінкіна (Наталка), Анжеліна Швачка (Горпина Терпилиха), Богдан Тарас (Виборний Макогоненко), Павло Приймак (Возний Тетерваковський, наречений Наталки), Сергій Скочеляс (Петро, улюблений Наталки) і ін.
8 червня - балет "Корсар" (Адольф Адан)
Через п'ятнадцять років після «Жизелі», яка разом з «Сильфіда» відкрила нову, романтичну сторінку у балетному театрі, Адольф Адан створив твір, якому судилося стати класикою цього жанру. Прославлений композитор написав балет за мотивами поеми Дж. Р. Байрона «Корсар» на лібрето Ж. Сен-Жоржа, який неодноразово співпрацював з Аданом.
Робота над балетом проходила протягом 1855 року. У створенні лібрето, як це часто бувало, брав участь ініціатор постановки Ж.Мазілье. Прем'єра «Корсара» відбулася в театрі Grand Opera 23 січня 1856 і стала лебединою піснею композитора - не минуло й чотирьох місяців, як Адана не стало.
Подальша сценічна доля «Корсара» була непростою: його неодноразово ставили, додаючи різні номери з музикою інших композиторів. Змінювалися балетмейстери і хореографія, хоча в основі своїй всі виходили з первісної постановки Мазілу.
Постановка романтичного балету А.Адана, здійснена відомим танцівником Віктором Яременко на сцені Національної опери України, була присвячена 75-річчю київського балетного колективу. Віктор Яременко створив нову сценічну редакцію, дбайливо зберігаючи перлини першоджерела. При цьому він творчо використовував досвід петербурзького хореографа, глибокого знавця класичного балетного спадщини професора Петра Гусєва, який ще на початку 50-х років XX століття зробив сміливий крок до перетворення переважно пантомимических чоловічих ролей, зокрема Конрада, в яскраво танцювальні. У постановці В. Яременко з'явилося чимало нових оригінальних хореографічних епізодів. До того ж Віктор Яременко свого часу виконував головну партію - його відоме па-де-де з "Корсара", яке він з успіхом танцював на всіх континентах, принесло йому перемогу і Золоту медаль на Міжнародному конкурсі артистів балету в Японії.
Ця постановка "Корсара" не тільки збагатила репертуар Національної опери, а й стала важливим етапом в освоєнні балетною трупою театру класичної спадщини.
Лібрето Віктора Яременка і Юрія Станішевського. Диригент-постановник: Олексій Баклан. Балетмейстер-постановник: Віктор Яременко. Художник-постановник: Марія Левитська.
9 червня - опера «Турандот» (Дж.Пуччіні)
"Турандот" - опера, яка стала лебединою піснею великого італійського композитора Дж. Пуччіні, залишається такою ж близькою і бажаною як для співаків, так і для глядачів, як один з безсмертних шедеврів світового музичного мистецтва.
Ідея нового твору народилася під враженням драматичного театру: композитор був захоплений спектаклем "Турандот" Ф. Шиллера в берлінському театрі Макса Рейнгардта і запропонував сюжет п'єси своїм лібретист. Однак поставив перед ними умову - лібрето має бути виконане поезії, фантазії і справжніх людських почуттів. Дж. Адамі і Ренато Сімоні погодилися адаптувати для опери класичний сюжет.
Прем'єра "Турандот" повинна була відбутися в квітні 1925 року, але смерть композитора віддалила її на рік. Прикінцеві епізоди опери незабаром були дописані за ескізами покійного автора його учнем, молодим композитором Франко Альфано (за участю А. Тосканіні). Вперше опера прозвучала 25 квітня 1926 року в театрі Ла Скала. За диригентським пультом стояв геніальний Тосканіні.
Для втілення шедевра Пуччіні «Турандот» на сцені Національної опери України за ініціативою Посольства Італії в Україні в 2003 році був запрошений всесвітньо відомий італійський режисер Маріо Корраді. Відзначаючи високий професійний рівень київської трупи, маестро Корраді з особливим захопленням говорив про роботу художника-постановника Марії Левитською, підкресливши, що їй вдалося дивно витончено передати особливий казковий китайський колорит вистави.
Головні партії виконують: Тетяна Анісімова (Принцеса Турандот); Андрій Романенко (Невідомий принц, (Калаф); Ольга Нагорна (Лю, юна рабиня); Богдан Тарас (Тимур) і ін.
10 червня - опера «Норма» (В. Белліні)
Серед всіх музичних творів, які створив Вінченцо Белліні, опера «Норма», яка вже понад 180 років з незмінним успіхом йде на різних оперних сценах по всьому світу, не дарма вважається істинним шедевром музики. Один з музичних критиків XIX століття писав про неї: «З усіх творів Белліні саме в цій опері об'єдналися глибока реалістичність, мелодійне різноманітність і найбільш потаємні почуття». За іронією долі цим критиком був ні хто інший, як Ріхард Вагнер. Сам автор цього безсмертного твору вважав, що «Норма» - це найкраще, що він створив в житті.
Прем'єра опери «Норма» в Національній опері України відбулася в 2007 році. Режисер-постановник - Анатолій Солов'яненко. Диригент-постановник - Микола Дядюра.
Головні партії виконують: Вікторія Ченська (Норма); Сергій Пащук (Поллион); Тетяна Пімінова (Адальжіза); Сергій Ковнір (Оровезо); Ольга Матушенко (Клотільда); Олександр Дяченко (Флавій).
11 червня - балет «Дон Кіхот» (Л. Мінкуса)
Сюжет знаменитого роману Сервантеса привертав хореографів давно. Його втілювали на балетній сцені багато європейських майстрових, зокрема, Новер, Бурнонвиль, Дідло, Тальоні, Милон. Кожна з постановок «Дон Кіхота» була недовговічною і рано чи пізно сходила зі сцени. Найбільш щасливою виявилася доля балету, створеного видатним хореографом XIX століття Маріус Петіпа.
Зустріч Людвіга Мінкуса з Петіпа в великій мірі визначила його подальшу долю і, мабуть, завдяки цій події він увійшов в історію музики перш за все як композитор. Творча співдружність Петіпа і Мінкуса, почалася саме з роботи над «Дон Кіхотом». Людвіг Мінкус добре знав закони балетного театру і був у своїй справі професіоналом високого класу. Петіпа зрозумів це вже з перших зустрічей і, як згадував хореограф пізніше, зробив все, щоб музику до його «Дон Кіхота» писав саме він. І не помилився у своєму виборі. Мінкус створив партитуру, яка відрізнялася яскравою танцювальною, мелодійністю і ритмічним багатством. У балеті було передбачено все: співвідношення цілого і окремих частин, емоційні наростання і спади, закономірність слухового сприйняття. Мінкус, за словами одного з критиків, врахував навіть особливість дихання танцюристів.
У Києві "Дон Кіхот" вперше був поставлений в 1927 році, і з тих пір змінилося п'ять його редакцій. Нинішню версію знаменитого балету здійснив балетмейстер театру Віктор Литвинов, який орієнтувався в своїй роботі саме на постановку Маріуса Петіпа.
Головні партії виконують: Владислав Іващенко (Дон Кіхот); Микита Соколов (Санчо Панса); Ксенія Новікова (Мерседес) і ін.
16 червня - опера «Набукко» (Дж. Верді)
Саме з опери «Набукко» почалася блискуча композиторська кар'єра Верді. Використовуючи багату спадщину попередніх поколінь італійських композиторів, Верді також привніс в оперу нову енергію, своє бачення, що визначило подальший шлях розвитку цього жанру до кінця дев'ятнадцятого століття. Драматургія «Набукко» досить статична в порівнянні з більш пізніми творами італійця. Це драма відносин всередині любовного трикутника, яка відбувається на тлі квазібіблейской історії іудеїв, які захищали свою батьківщину від навали ассірійців. Крім масових сцен гноблення і страждання, опера «Набукко» багата красивими аріями, ансамблями та хоровими номерами, включаючи знаменитий хор полонених іудеїв плачуть за втраченою батьківщиною - «Va, pensiero».
На київській сцені опера була поставлена в 1993 р, і була окрасою репертуару майже півтора десятиліття. З «Набукко» київська трупа багато і успішно гастролювала за кордоном. Але, через те, що виконавці головних партій пішли зі сцени, а саме «на них», власне, і робилася попередня постановка, опера, на жаль, достроково припинила своє сценічне життя. Тому за нове прочитання драматичного сюжету і надзвичайно потужного музичного матеріалу взявся головний режисер театру Анатолій Солов'яненко разом з головним диригентом Миколою Дядюрою.
Свою увагу до цієї музики режисер пояснює її естетичною цінністю і виключно прекрасними мелодіями, які заклав геніальний Верді. Прем'єра «Набукко» на сцені Національної опери відбулася в березні 2016, і з тих пір опері, як і півтора століття тому, супроводжує успіх.
Художник-постановник - головний художник театру Марія Левитська. Хормейстер-постановник - головний хормейстер театру Богдан Пліш.
У головних партіях: Петро Приймак (Набукко), Вікторія Ченська (Абігайль), Алла Позняк (Фенена), Андрій Романенко (Ісмаель) і ін.
28 червня - опера «Запорожець за Дунаєм» (С. Гулак-Артемовський)
Нинішня редакція опери Семена Гулака-Артемовського «Запорожець за Дунаєм» створена головним режисером театру Анатолієм Солов'яненко (сценічна версія) і композитором Мирославом Скориком (музична редакція). Прем'єра опери відбулася в лютому 2015 року, і протягом останніх сезонів користується популярністю у глядачів.
На основі улюблених і відомих з дитинства лейтмотивів твору Мирослав Скорик створив нову увертюру, яка з перших акордів задає динаміку подальшого сценічної дії, і в нинішній версії є дуже яскравою і живою. Постановка складається з двох дій, наповнених гумором, народними обрядами, фольклором, яскравими танцями, а головне - любов'ю до рідної України.
Сценографією вистави, а також костюмами для героїв опери займалася Марія Левитська - головний художник театру. Спеціально для вистави створено понад 250 костюмів і майже 3000 квадратних метрів живопису.
Крім того, сценічне дійство збагачене поруч хореографічних композицій, які поставила художній керівник балетної трупи театру Аніко Рехвіашвілі. Хормейстер-постановник - Богдан Пліш. Диригент-постановник - Микола Дядюра.
У головних партіях: Богдан Тарас (Іван Карась), Наталія Николаїшин (Дарина), Дмитро Кузьмін (Андрій), Ксенія Бахрітдінова (Оксана), Ігор Мокренко (Султан) і ін.
29 і 30 червня - балет "За двома зайцями" (Ю. Шевченко) - ПРЕМ'ЄРА
Композитор Юрій Шевченко - заслужений діяч мистецтв України, багаторазовий лауреат «Київська пектораль», лауреат премії ім. Миколи Лисенка, автор музики до численних вистав, теле- і радіопостановок.
Постановочний склад: диригент-постановник Володимир Кожухар; балетмейстер-постановник Віктор Литвинов; художник-постановник Сергій Маслобойщиков; художник по костюмах Ганна Іпатьєва.
Підписуйтесь на канал «» в Telegram