Испанские шедевры: Диего Веласкес: Лас Менинас (1656)

  1. Картина
  2. история

Лас Менинас был написан в 1656 году Диего Веласкесом и считается одной из лучших и самых интригующих картин этой эпохи. Композиция картины очень сложна и бросает вызов восприятию иллюзии и реальности, а также статусу и вовлеченности субъектов и аудитории.

Картина

Лас Менинас был написан в 1656 году Диего Веласкесом и считается одной из лучших и самых интригующих картин этой эпохи

Картина находится в мастерской Веласкеса в Королевском дворце в Мадриде. Во время написания картины « Лас Менинас » Веласкес работал в Испанском королевском дворе более тридцати лет. Он был очень уважаемым художником королевской семьи, и он часто писал картины членов семьи. Однако «Лас Менинас» был гораздо более нетрадиционным, чем другие его картины.

На переднем плане картины изображен один из основных сюжетов картин - инфанта Маргарита, пятилетняя принцесса, которая была дочерью испанского короля Филиппа IV и его жены Марианы. Принцессу ждут две дамы в ожидании или горничные. Справа от принцессы стоят два гнома и собака. За ними вы можете найти сопровождающего Маргариты и телохранителя.

Сам Веласкес нарисован в левой части картины, рисует за мольбертом. Набор ключей свисает с пояса Диего, показывая, что он был достаточно важен, чтобы заслужить ключи от Суда и его офисов. Красный крест, который расположен на его груди, означает, что он был членом Орден Сантьяго , был добавлен к картине позже, некоторые говорят, сам король.

На заднем плане картины есть еще интересные фигуры. В дверях стоял мужчина - Дон Хосе Ньето Веласкес, который в то время был камергером испанской королевы. Он изображен стоящим на лестнице, хотя неизвестно, входит ли он в сцену или покидает ее.

На задней стенке студии Веласкеса есть зеркало, на котором изображены две фигуры, которые были идентифицированы искусствоведами у испанского короля и королевы по сравнению с другими картинами Веласкеса. Поэтому считается, что это предмет работы, которую Веласкес пишет в « Лас Менинас ».

Ясно, что, поскольку в картине так много всего происходит, неясно, кто или что является реальным субъектом. Это может быть принцесса, король и королева, Веласкес, или даже зрители картины. На сегодняшний день искусствоведы и критики до сих пор не согласны с точкой зрения картины.

Поэтому состав и техника Веласкеса прославлялись и изучались в течение многих лет. Хотя холст был разделен на сетку, как это было принято в то время, фокус "Las Meninas" - то, что делает его таким интригующим. Штейнберг считает, что некоторые из ортогоналей в картине скрыты Веласкесом, чтобы сместить центр фокуса картины.

Перспектива является ключевым элементом « Las Meninas ». Диего Веласкес использует линейную перспективу, тон и перекрывающиеся формы, чтобы создать ощущение глубины в живописи. Использование света также помогает выделить различные фокусные точки изображения, а также добавить определенности к объектам.

история

« Лас Менинас » первоначально упоминался как «La Familia» в кадастрах Королевского двора. Картина сохранилась на протяжении многих лет, в основном благодаря усилиям многих реставраторов. Картина была повреждена во время пожара во дворце 1734 года и была позже восстановлена ​​Хуаном Гарсией де Мирандой, другим испанским художником королевского двора. Хуан Гарсия де Миранда должен был перекрасить всю левую щеку принцессы, так как она была так сильно повреждена.

Картина оставалась частью Королевской коллекции до 1819 года, когда она была приобретена Музей Прадо , Именно здесь в 1843 году картина стала известна как « Лас Менинас ». Картина часто реставрируется и очищается, чтобы не допустить старения. Картина считается настолько важной и ценной, что никогда не покидает музей. Поэтому вы можете увидеть эту картину только в Испании.